电影的形式很有特色，据说是由一百多位油画作家花费很大的心血制作而成，其间穿插着类似黑色肖像画般的情节补充，让人眼前一亮，看到了一种特别的艺术形式，一种特别的述说电影的方式。这些画面灵感也源于梵高本人的作品，那些明亮的色调，奔放的感情油墨，仿佛是涌动着的画家生命力，这些精神注入到这部特别的电影之中，算是对梵高的特别追思吧。电影的形式很有特色，据说是由一百多位油画作家花费很大的心血制作而成，其间穿插着类似黑色肖像画般的情节补充，让人眼前一亮，看到了一种特别的艺术形式，一种特别的述说电影的方式。这些画面灵感也源于梵高本人的作品，那些明亮的色调，奔放的感情油墨，仿佛是涌动着的画家生命力，这些精神注入到这部特别的电影之中，算是对梵高的特别追思吧。
没有太多关注电影情节，却深深被电影笔触和色调触动了，是的，那自由流转的颜色。当我明白这点之后，电影丰富的画面便成了我目不转睛的关注点了。印象派的梵高将自己眼前的景色进行了非常主观和独到的创作，人们惊讶于他不稳定的情绪，却未惊讶于精神不稳定的他能够以如此明亮却舒服的色调进行创作，那犹如阳光在画作中流淌着的永恒，非语言能够轻易描绘的。不论是花瓣往四方伸展的菊花，还是永恒的星空，或是那个寂寞温暖的咖啡馆，星空下的匆匆一瞥，都让人无比地沉醉其中。
当用目光认真地抚摸这些画作时，便会好奇梵高如何开始尝试以这种方式作画？又是什么样的力量支撑着他以积极的眼光看着世界？（让我回想起前不久看过的那部还未看完的电影《莫蒂》，天生患有一种罕见疾病的她，以饱满乐观的手笔去勾勒眼中见到的事物，迎风飘扬的树枝，一望无际的田野等等，让人为之沉醉，意欲投入到画家温柔的眼睛中。电影没有看下去的原因是由于两个主演太过苦大情深地去演绎女画家不适身体的一面，即使在画那么积极画作时也一副愁苦的样子，这我觉得不符合实际，至少画家的眼睛应该是活力绽放的，如电影最后呈现着的女画家本人，虽然身体扭曲着，却非常开朗地微笑着。）梵高的一生又经历了什么？我们意图通过电影来窥探到他生命最后旅程的画面，倒不如回到他的画作中，用灵魂和他对话。
永恒的星空不知疲倦地流转着，匆匆的我们却如一只蚂蚁未曾抬头望望，沉默的梵高用鲜活急促的画笔为我们定格了星空惊鸿的时刻，我们才突然惊讶到会有这样的景色，原来心灵可以如此柔美，心灵可以如此有力量，艺术品可以如此定格永恒。。
没有太多关注电影情节，却深深被电影笔触和色调触动了，是的，那自由流转的颜色。当我明白这点之后，电影丰富的画面便成了我目不转睛的关注点了。印象派的梵高将自己眼前的景色进行了非常主观和独到的创作，人们惊讶于他不稳定的情绪，却未惊讶于精神不稳定的他能够以如此明亮却舒服的色调进行创作，那犹如阳光在画作中流淌着的永恒，非语言能够轻易描绘的。不论是花瓣往四方伸展的菊花，还是永恒的星空，或是那个寂寞温暖的咖啡馆，星空下的匆匆一瞥，都让人无比地沉醉其中。
当用目光认真地抚摸这些画作时，便会好奇梵高如何开始尝试以这种方式作画？又是什么样的力量支撑着他以积极的眼光看着世界？（让我回想起前不久看过的那部还未看完的电影《莫蒂》，天生患有一种罕见疾病的她，以饱满乐观的手笔去勾勒眼中见到的事物，迎风飘扬的树枝，一望无际的田野等等，让人为之沉醉，意欲投入到画家温柔的眼睛中。电影没有看下去的原因是由于两个主演太过苦大情深地去演绎女画家不适身体的一面，即使在画那么积极画作时也一副愁苦的样子，这我觉得不符合实际，至少画家的眼睛应该是活力绽放的，如电影最后呈现着的女画家本人，虽然身体扭曲着，却非常开朗地微笑着。）梵高的一生又经历了什么？我们意图通过电影来窥探到他生命最后旅程的画面，倒不如回到他的画作中，用灵魂和他对话。
永恒的星空不知疲倦地流转着，匆匆的我们却如一只蚂蚁未曾抬头望望，沉默的梵高用鲜活急促的画笔为我们定格了星空惊鸿的时刻，我们才突然惊讶到会有这样的景色，原来心灵可以如此柔美，心灵可以如此有力量，艺术品可以如此定格永恒。。
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