纪录片？动画？

纪录片我们都有看过，小时候总是看动物世界、自然传奇之类的，长大一些看的多为专题类的，例如《我在故宫修文物》、《舌尖上的中国》。纪录片的内容众多，几乎每个人都能找到自己感兴趣的类型。而这些纪录片有一个共同点，那就是真实，绝对的真实，所有的内容都来自现实生活中。虽然带有一些艺术加工，但其本质上还是现实中拍摄得到的。我也一直是这么认为的，惯性的认为纪录片就是对现实的记录，它的艺术性，也大多来源于拍摄的技法。直到我看见这个片子…………

-这是纪录片？-

这是很偶然发现的一部片子。2018年 NEW ERA青年电影季最佳动画/实验短片《爱山记》。片子一开头是一片漆黑，一个女声：“哎呀，我去，完了，老了，要死了。”当时第一个反应就是：哦，这是一个纪录片。但是当片头一过去，我想：呀，不对劲，这不是纪录片吗？这么又是动画，又是京剧的。

看完之后，我明白了，这是纪录片，这是以主角孙爱山的视角拍摄的纪录片。可是，孙爱山是一个盲人，她的视角大约是一片虚无吧。我认为这大约是导演采用动画来叙述的原因之一。不得不说，动画叙事为这个作品注入了别样的风味。纪录片可以怎么拍？这类有一个叙述者的，大多是一个人讲，然后不时地放上一些照片，或者将这个故事拍出来。但就这个故事来说，用前者，会让人感到有些压抑，给观众的第一感觉大约就是惨，给人一种爱山是弱者的感觉。用后者，就我而言，会让我想到那些法制节目，不是说不好，只是感觉缺了一些什么。但用动画的方式，给人的感觉，一是有趣味，二是可以让人较为平静的看完这个故事。我觉得这是很重要的一点，纪录片重要的是真实。但既然纪录片是人拍的，就不可能做到完全的真实。任何一个作品，只要是人拍摄的，都会染上这个人的思想。就像同一样东西，在不同人眼中是不一样的。就像是一个人摔了一跤。一个认为他很惨的人，拍的会是他感到痛的时候的表情；一个觉得当事人尴尬的人，拍的会是他迅速爬起来、或紧张的观察周围的状态……可什么才是这个人真实的感受？只有他本人才知道。其余的人，只能是以自己的一个想法来猜测。但采用动画就不一样了，观看的时候，会发现，动画只是将爱山讲述的场景还原了出来。有趣味性但不会喧宾夺主，它本身的引导性是较弱的。观众的情绪主要还是跟着爱山的叙述走。这点很好，纪录片、纪录片，重在记录，我们想要了解的也是这个故事的主角。

-京剧剪影 京韵大鼓-

其实我看的时候一直想不通这点，为什么要采用这些元素。传播传统文化？这和爱山有什么关系？传统文化那么多，为什么偏偏是这几个元素？是爱山或导演的喜好还是别的什么原因。

我查询了一些资料才知道，这是因为爱山喜欢一些老东西，尤其是京韵大鼓。看到这条，我有些惊喜，感觉更了解了一些爱山，感觉爱山和常人并没有什么区别呀，除了看不见，她有自己的爱好，那么真实。

所以，爱山的故事我们可以叹息一声，但不需要怜悯。因为，至少她还是快乐的，不是吗？她有着自己的爱好、她可以快乐的歌唱。过着平淡却又有着快乐的生活。

这让我想起了离我家不远的特殊职业学院的学生们，他们有的听不见、有的不能说话……还记得我刚搬到这片的时候，总觉得他们是需要帮助的、是需要我们去呵护、保护的。觉得他们像是经过暴雨后的幼苗，稍不留意便会折损。那段时间我纠结的最多的就是让座的问题，因为我和那所学校隔了一站路，我总是比他们要早上车。而到了他们那一站，公交车常常就没有座位了，让怕他们觉得我怜悯他们，不让我又怕他们需要。但后来我知道了，他们与我们没什么差别。如今，我还能和他们聊上几句，既使常常自己都搞不清楚说了什么、聊了什么。但这也没什么，毕竟我们都是开心的。其余的不重要。

小贴士：京韵大鼓，中国曲艺曲种之一。由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来，形成于京津两地。河北木板大鼓传入天津、北京后，刘宝全改以北京的语音声调来吐字发音，吸收石韵书、马头调和京剧的一些唱法，创制新腔，专唱短篇曲目，称京韵大鼓，属于鼓词类曲艺音乐。

京韵大鼓主要流行于包括北京、天津在内的华北及东北地区，是中国北方说唱音乐中艺术成就较高的曲种，同时在全国的说唱音乐曲种中也占有相当重要的地位。

结尾处不同于开头的模糊，我们清晰的看见了爱山，她是笑着的。让我有一种拨开云雾阳光的感觉。苦难，从不会缺席。而怎么面对是一门学问。就像爱山说的，很多人总说，我该怎么活啊，但是你看，说这些话的人最后都活着呢。这像是爱山对自己开头所说的话的一个回复：“哎呀，我去，完了，老了，要死了。”“总能活下去的。”

没什么卡是过不去的，这是我观看这个片子最深的感受。常常当时觉得过不去的卡，现在看来都不算什么，总是能过来的，或许有些狼狈，但总是过来了，不是吗？

从“别白费劲了”的无望、试图勒死调侃。这是爱山的豁达，是她的生活智慧。

自己的绝望，再到“一睁开眼，有种恐怖片的感觉”的自我调侃。这是爱山的豁达，是她的生活智慧。