红尘有幸入梨园，听得京戏幸三生

我是有京戏情怀的，我喜欢看戏。

我的入门戏便是《锁麟囊》里的一段唱词，当场被吸引住了：

这才是人生难预料，不想团圆在今朝。

回首繁华如梦渺，残生一线付惊涛。

虽然我当时是听不懂的，更是不懂其意，但就是觉得好听。在缺乏诗情画意的年代，也许只有听上一出戏才能让我觉得有种来世间走一遭，不枉为人的感觉，虽说我年龄不大，看书不多，经验尚浅，但是懂得享受的心却不小，以前不懂得什么是不疯魔不成活，听了戏后才明白，哦，有些戏有些角儿，是要跪着听的。

而今听戏的人不多了，看京戏的人更是寥寥无几。

就我看来戏曲艺术就是“一锅煮”，炉火慢炖的十全补汤，说的上名字的曲种就有300多，剧种繁多，形式多样让其在世界戏剧上独树一帜，成为不可复制的瑰宝。而京剧素有“国剧”之称，是融汇了昆曲、秦腔、及部分民间曲调而形成的戏种，它与越剧、豫剧同为中国戏曲三鼎甲，这也是不可复制的。

   其实如今看一出好戏不容易，看戏的人不懂戏的话怎么听都听不出区别听不出个好坏，不同人听同一折戏折射心境就不同，懂戏的人少了，品戏的人早已不在了。还是拿电影《霸王别姬》来说，葛优演的袁四爷是个懂戏的人，他爱京戏更是懂京戏，他愿为京戏一掷千金，所以他懂唱京戏的蝶衣；青木是不可多得的一个懂戏的日本人，因此蝶衣也愿意唱给他听。戏的好坏不仅仅在于唱者也在于听者；这也是对戏最大的尊重。

其二不易在于听戏之人的悟性，不管是京戏还是传统戏曲它们的观赏性是可重复的，就像读一本好书，第一次看和第二次看的感觉绝对是不一样的，老戏迷就是那种可以在同一折戏中听出人生百味，这真真实属不易。

红尘有幸入梨园，听得京戏幸三生

除了京戏，我也挺钟意《牡丹亭》的，它是昆曲，都说昆曲京戏不分家，我也不是很懂。在昆曲中很多人会问难道就《牡丹亭》最好吗？答案是，当然不，《西厢记》《长生殿》都是极好的戏曲，但为什么人们一提到昆曲就会想起《牡丹亭》呢，是因为其长短适中号召力极高，既不会一晚演完让别人没有机会表演也不会拖泥带水。

中国戏曲的妙就妙在唱词的美和精，一出好的戏必定离不开其唱词，你内心所想表达的也许说不出但唱词却可以为你道明。还记得《武家坡》戏里有句，“少年子弟江湖老，红粉佳人两鬓斑。三姐不信菱花照，容颜不似彩楼前。”第一次听这句时我是惊到的，我所感叹的是时间和命运而非本身的忠贞。

提到戏曲的我们常会想到的是台上一分钟台下十年功，的确，要想人前显贵，必得人后受罪，人都是自个儿成全自个儿。而今我们只觉遗憾的是京戏的衰落，红线女在80年代重返舞台，我们更多觉得的是不甘和遗憾，2016年世界京剧梅派艺术传人梅葆玖的逝世，又是京戏发展传承的一大损失，名家不在，名角渐退，中国京戏日渐消沉，如今体制圈下养起来的京戏已不再是当年的风范。

近些年来，传统文化都在挣扎涨势，河北梆子的推行，秦腔和流行乐的结合，黄梅戏和摇滚的碰撞……这都是最后的救命稻草，但创新归创新，有些适合于传统的还是传统好，可能这也是我的顽固点吧，就像《梅兰霓裳》这种作成交响乐我还是会觉得不伦不类。

而京戏的路何去何从我也不得而知，更不敢妄加评判，只希望细水长流，源远流长。

（对于戏曲我只是爱好者，并不是很懂，文中如有出入实属我学艺不精。若有与事实不符的内容资料谢谢指出，我定将及时查证改正，谢谢指点）

红尘有幸入梨园，听得京戏幸三生

哥哥的扮相真的很美，我有点私心，过几天便是属于哥哥的日子，那几天纪念他的人很多，所以我便提前怀念，愿安好，哥哥，很想你