高士图

在讲这幅画之前，先说说什么是“界画”。

界画是中国绘画的一个门类。具体说来，就是画家用界笔、界尺来划线，一般主要是指画建筑物。

界画自晋朝时就出现了，到了宋朝已经跃居中国画种第3位。由此也出现不少画界画的名画家，比如李思训、李昭道、张择端等等。

我们看古画中，那些还原度极高的楼宇亭台，横平竖直、工工整整的，就是界画了。

界画适合表现建筑的繁复华丽，因而宋元时期很受皇家贵族们的喜爱。

后来，由于文人画的发展，隐逸逍遥成了绘画主题。画中的屋舍建筑跟着变得寥寥几笔，点到即止，界画也就渐渐式微了。

今天要讲的《高士图》，其中的房屋建筑部分，画家就使用了界面的手法，准确地画出门窗、栅栏等，也真实地展现了当时的建筑风格。

高士图

我们看这群山环抱间的二层小楼，既简单又工致精巧。屋舍内有夫妻两人，正在无声的讲述着一个大家都熟悉的故事：“举案齐眉”。

“举案齐眉”讲的是东汉时期的高士梁鸿，因为做诗《五噫之歌》吐槽当时的社会不公现象，惹恼了汉明帝，不得不躲藏起来。

这里描述的，就是他们的隐居生活。不过画家将他们的生活地点，搬进了崇山之间，以显示其高洁的思想境界。

画面上，梁鸿坐在案边，低头专注于案上的书卷。很显然，他是一位学问高深的隐士。

而他的妻子孟光，跪在地上，将放着饭菜的托盘，举到眉毛的位置，递向自己的丈夫。

她眼睛低垂，没有正视自己的丈夫，表达她内心的敬服。

两个人衣着简朴，屋内设施也很简单。说明即便在生活困苦的隐居生活中，妻子孟光依然对丈夫十分敬重。

尽管这种礼敬方式今天早已过时，但无论是身处贫寒还是其它困境中，夫妻之间都能相互尊重，相互扶持，这种精神还是值得赞颂和学习的。

再回到画上。屋舍的柴门紧闭，也在暗示着他们不与世人往来。而门口的那条小路似乎也在隐隐表露出某种期待。

门前的流水是时间，是智慧，是掩饰不住的隐士的光彩，它终将流向大江大河。

看看画面右上方，那开阔无边的水面，就知道它最终的归宿了。

再回到岸边，几棵树木生机勃勃。树间，两块嶙峋玲珑的怪石，颇似太湖石。

太湖石后来也因其高雅脱俗，而被看作是文人的象征。

屋舍后面，山体逶迤，指向画面深处。

直到画面上方，两座山峰高耸入云，像梁鸿孟光夫妇相依相伴，超脱凡俗。

山峰右侧那个“神”字，字下面的题记，都是清朝乾隆皇帝的御笔。

这个“神”的长长一竖，写出了隐士的孤傲与高洁，与两座山峰遥相呼应。

在此画的前后隔水处，还有宋徽宗赵佶的亲笔题字，以及宣和内府的七个印章。

因为篇幅关系，我在展示图片时将它们裁掉了。

其实它们很重要，因为这些都代表了这幅画的传承关系，具有很高的历史价值。

《高士图》现藏于北京故宫博物院，它的作者是五代南唐的宫廷画家卫贤。卫贤擅长山水画、人物画和界画。这幅《高士图》是他唯一的传世之作。