文/傲一慢
“三流的导演拍场面，二流的导演拍情节，一流的导演拍性格。”一个剧本当中，塑造人物形象精准鲜活，才是剧本的生命力。所以，这节课老师重点讲人物的塑造。
一、属性
人物形象有三个纬度：生理纬度、社会纬度和心理纬度。
生理纬度是人类直观产生的。比如，我们看到的人物的高矮胖瘦，看到的英俊丑陋，都是生理纬度。不同的人观察同样的事物，会看到截然不同的东西。我们看到的生理结构不同，那么给我们产生的情感体验也不同。比如，我们会因为自己身高体重而自卑，也会因为外貌焦虑而变得狭隘，还会因为年龄阅历的增长而变得谦虚。
社会纬度是人物所处的环境。人是群体性动物，我们在看到人物的家庭环境的同时，也应该看到人物所处的工作环境等。比如，城市里富裕家庭的孩子和农村贫困家庭的孩子，他们对待世事的反应不同，在具体活动中的选择肯定也是不同的。社会环境宽松自在，人在相应环境中的表现就越舒适自在。若要表现人的紧张焦虑，就给他设置一处紧张的环境，让他的情绪表现更自然。
心理纬度是人物的某种属性。心理成长是建立在生理特征和社会关系之上的，心理纬度是前两个纬度的产物。那些心理层面的问题，都是可以从人物的生理特征和社会关系中探查到的。我们在描写人物时要注意，具备某种性格的人物应当有相应的社会属性和生理特征相匹配。比如，我们写一个自卑胆小的人物，那么我们就必须找到令他自卑胆小的生理特征或者是社会环境，给人物形成这种性格的理由，让人物看起来更加真实。
我们在写剧本或者写小说之前，对我们的主要人物优先考虑人物这三个纬度的属性，根据我们心中的人物形象刻画写出人物小传。这样在后期的创作过程中，我们对剧情的设计就找到了设计的依据，这样就可以依据我们的经验来判定人物在遇到矛盾冲突的时候会做出什么样的反应，就会让后续的故事创作更加流畅自然。
我们笔下的人物，在形成的人物小传催生下，就有了他做出各种反应的依据，某种程度上人物就有了自己的灵性，在我们笔下变得生动鲜活起来，我们这些写作者在展开叙述的过程中，只需要按照设定人物的要求把故事情节写下来。这样写出来的人物会带有自己的色彩，不会出现写多少人物，长得都一样的问题，每个人物都是不一样的。
二、发展
哲学上有一条定理：变化，是唯一不变的真理。万事万物都处在变化之中，我们创作的人物也应该是处在变化之中的。随着事情的发生、发展的过程，我们笔下的人物也应该有所变化，还应该是符合逻辑规律的变化，这样才能完成对故事主题的表达。这就有点儿像我们的生活，经历了一件事，我们总要在事件中反思，然后找出我们需要成长个进步的主题，完成我们的一次蜕变。小说人物也一样，要在经历后学会成长。
人物发展的四个阶段：（一）人物按照自己的身份，在既定轨迹中生活；（二）人物产生需求，或者其他人的需求，将其引入困境或矛盾中；（三）人物去实现需求，发现充满障碍，障碍就是矛盾和冲突；（四）人物克服障碍，实现自我需求，明白了一些道理，发生了改变。
三、信念
人物需要信念，需要有完成或实现某事的信念贯彻到底的耐心和意志。一个意志薄弱的人物，是无法推动故事情节的。人物都是在推动着相应的事件往前发展，直到他们被打败或者达成目标，即便是被动的，也不能被击败。
所谓的“主角光环”，就是指我们塑造的人物有强烈的信念，在完成他的使命之前，他是不可以死去的。哪怕主角在最后一刻死去，也是达成了目标，需要他死去的情况下，他才能死去。如果主角在事件发展过程中途死掉，那这个故事也就死了，没有办法继续推进下去。
画一幅画，我们需要先观察人物，从他的各个纬度去观察实景。观察好了，我们就要在画作上勾勒出轮廓，依据轮廓一点点完善画作的内容，直至上色完工。写小说或剧本，跟画画的道理是一样的。我们在心里对发生过、听到的、想到的故事进行揣摩，最先考虑的应该是故事中的人物，从三个纬度分析人物，然后把人物放到故事中去，绘制故事大纲，最后一点点上色填充，完成作品。
我们目前处于第一阶段，要学会分析人物。这是一个细致的过程，要通过揣摩和思考，找到每个人物背后的三个纬度，思考通过怎样的事情让人物形象变得鲜活起来。人物，在我们的笔下不应该是刻板的，不应该只是有一说一，有二说二的表面，而应该是具有三个纬度属性，并且不断地处在变化之中的人物形象。若是我们缺少这方面的思考，那么我们写的人物就会脸谱化，刻板化，变得毫无生气。这就是我们小说中写了好几个人物，但怎么看都像是在写一个人物，没有摸清人物属性，找准人物癖好。
学到这里，我突然有了一种顿悟的感觉。在剧本学习中，我学到了人物塑造的纬度，这就弥补了之前小说学习中没有意识到的地方，或者说认识不够深刻的地方，开始重视人物分析，尝试写人物小传。
小说是为了塑造人物形象的；剧本同样是要展现一个有特色的人物形象。我们在学习的过程中，完全可以融会贯通，在实践中相互借鉴，相互配合，共同发展。想写小说的人，学一学剧本课，拓宽了思路，释放了能量，精彩！
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