剧本的大纲-勾勒画面
在大纲或最后的剧本中，要通过环境、动作、对白三类元素来描述故事中想要传达的信息。
一些关于大纲的知识点
l 梗概与大纲的区别
梗概：主要写在故事中想要传达的内容；
大纲：用事件来描述梗概中想传达的内容，从大纲起要用画面讲故事了；
l 剧本中的单位：幕-->序列-->场
剧本的最大单位幕，剧本的最小单位场，幕与场间的过渡单位一般称之为序列；（或称为节拍）
l 写‘场’之前，故事中只有主角
配角是事件创造出来的，不是编剧创造出来的；
如：主角要去处理一场劫持人质的事件，就会出来两个绑匪的配角；
l 关于编剧的技法的争论
编剧是一个在技术的基础上构建艺术的类型，所以在方式方法上也很难形成绝对的标准；
l 慎用旁白、独白和闪回
新手尽量不要用独白、旁白、闪回来传达信息。
tips：有些优秀案例使用这种手段是因为场景内的信息传达过多、画面难以承载时的选择；
如：在一场戏中表达
“主角拜访朋友，感觉朋友家的夫妻双方刚刚吵过架”
low的方式：（独白）“咦？他俩好像刚吵过架了。”
其他处理方式：通过二人的坐姿、地上散落的物品、说话的语气、正在观看的电视节目、二人看主角的眼神、主角的反应等描述出来，让观众跟着主角一起来感受这二人好像吵过架了。
tips：生活随手记或影视中的素材，在描写具体场景时会给编剧带来很多思路，要记得记录自己有感触的内容；
【十个序列在故事中的作用】
上节课中讲到的五个关键事件是起承转合的关键节点事件，也是故事的风向标，影响着故事的走向；
本节课在五个关键节点中间（即四幕中每幕的中点部分）再补入四个事件和1个结局，最终形成故事的十个序列事件。
tips：将故事中的八要素对应到十个序列事件中，分别记录各要素的发展变化，会形成一个更为详尽、立体的大纲二维表
1. 开场事件
要传达的信息：故事处于一个什么样的世界，主角是一个什么样的身份，有什么样的问题。（包含主角负价值的身份描述）
要起到的作用：引发观众的兴趣；
2. 切入事件
延续和强化主角及故事的信息，且为激励事件做铺垫；
3. 激励事件
核心问题的展现、发端；
4. 进展事件
一般是主角为解决问题所做的一次动作，主角在被激励后做的无效尝试；
5. 转折事件
开场事件中提到的主角的信息，有一个重要信息发生方向上或程度上的转变，重要因素的转变导致转折；
6. 再转事件
主角经历转折后放手一搏、铤而走险，主角针对转折进行了策略上的调整，来应对此前的转折；（为了应对因素的转变主角也做出改变）
7. 危机事件
主角遇到的最大考验，也是对手攻击力度最强的节点；
8. 导入事件
在故事最大的危机和最终的解决（高潮）间增强情绪烈度，为观众煽风点火，增加烈度；
9. 高潮事件
核心问题的解决；
10. 结局
安放观众的情绪。结局无关大局，但必须要有，是观众最后情绪的一个安放点；
网友评论