狼泊弯艺术沙龙（43期）：
著名艺术家王励均艺术作品专场即将于
2020/03/21（周六晚上8：00）准时开拍！
参拍微信：Maria1939（多多）
狼泊弯艺术沙龙自成立一周年以来，我们的奇迹不断，经典不断，这一切都是因为我们藏家朋友同心共创的精彩传奇；尤其在这个迷雾不清或错综繁杂的当代艺术环境里，几乎处处都布满了暗礁，在道德品性的无形指引下，我们共同用狼性的嗅觉，一起去寻找与挖掘最具有时代前瞻性的艺术家与艺术作品，在收藏路上我们一起风雨兼程，一起呵护成长，彼此用爱的温度相互成就彼此，这是最珍贵、最难得的情谊。（文：畅泉）
王励均艺术文献展
著名批评家栗宪庭先生与王励均先生
回视我们每每经历的人生状态，每个人会发现，我们的生命过程实际上是一个无从选择、无法抉择、无法改变的被动的不可逆的历程。作为生命个体，我们来到这个世上，懵懵懂懂地来，经历人生的起起落落，最终一无所有的走。我们从何而来？为何而来？最终归于何处？眺望前路，迷茫而不确定，充满不可预知的种种变数。那么，我们的人生，何尝不是一个巨大的迷宫？每一个生命个体的迷宫，交织在一起，你的道路，我的道路，纠结交错于一处，每一个个体的存在注定与它的所存的世间纠缠不清：这些谜团，这些问题，或许是困扰每一生命个体始终的难题。正如后现代哲学家福柯所言，在现代社会中，个人处在全方位的社会权力网络体系中，每一种人际关系都是一种权力关系，个体似乎处于悲观的无助地位，个人总是被分类、排斥、客观化、个体化、约束和规范化——我们在社会中存在，沉沦于其中，但又本真而在；烦他人之所烦，却归根到底为自身而烦，个体的存在与社会权力的刚性存在之间处于一种不可分离却又紧张对峙的状态，这种状态令我们疲惫不堪：虽然时时力图摆脱世界回到本真自己，而又无力摆脱世界因而沉沦于世，这就是“迷宫游戏”般的我们现存状态的写照。在当下的社会文化生活中，如何突破这一困境，是我们每一个人，尤其是当代艺术家不得不面临且孜孜以求的哲学意义的终极旨归。具体到行之有效的方略，福柯的观点是从“统治技术”转向“自我技术”，即个人如何被他人改变转向强调如何实现自我改变，他呼唤的是一种在社会微观层面发展起来的多元的自主斗争——当分散的个体不具有对整体社会中心权力的控制权时，他可以通过抵制将个人置于规范性约束下的霸权话语来解放自我，获得自由；或者个体摆脱规戒性权力的束缚，通过创造新的欲望形式和快感形式来颠覆规范化的主体认同和意识形式，这二者都以获得对自我的控制权为指向和目的，表现在当代艺术中，即是对于传统价值的一种和平颠覆的后现代策略。
本期开拍以下30幅作品
断裂与流动的线条不仅让人想起当下人的精神世界，它们弯曲的形态，彼此的纠结缠绕也暗示了我们个体的存在与他人、社会的关系，我们正处于全方位的权力网络之中。系统探讨这个问题的是福柯，权力是其思想中的重要概念。福柯从微观层面分析了现代权力，认为权力网络广泛地存在于学校、医院、军队、工厂等各个社会领域，即权力是一个庞大的网络，它无处不在。话语同样如此，作为交流思想的工具，它的功能跃出了语言层面，进入了“话语-权力”层。在话语理论的基础之上，福柯建立了知识意志的命题，他强调知识与权力之间的同盟。权力操控着知识的生产，每种知识都出自不同的话语网络，而形成后的每种知识又能够进入不同的话语网络，反过来帮助权力扩张。这样，话语——权力——知识实现了全方位的交织，它们彼此之间不断往复，相互作用，构成了庞大的网络，让人深陷其中。………中央美院博士生导师 / 易英
王励均的绘画实验表明，精神性艺术不只是追求抽象、非再现的或具象再现的形式，绘画在今天已经向创造性努力的许多可能性开放。借助变化的趣味原则，以及启蒙现代性的修正，当代艺术家也可以是一个精神新生的寓言家。………清华美院博士生导师 / 岛子
在当下十分特殊的文化背景下，能找到适合自己又能在社会平台上占有一定位置的艺术形式不是所有艺术家都能做的事，你应该是成功者。你的感觉很不错，思路挺宽广，我很喜欢你的作品。-------山东省美术馆馆长油画家 / 陈国立
王励均的绘画成为了我的叙述对象，其原理就是这里，有了这样的绘画，我们在观看方法上可以回溯到自己的眼睛而不借助于语义，即王励均的画在我看来就三个字：画得好！如果谁不服气的话可以落笔试试看，而与此相关的艺术史和艺术家的实践成果告诉我们的都是这个道理。………批评家 原上海喜马拉雅美术馆馆长 / 王南溟
励均：作品不错！层次分明，通过管状的线把空间化分的有趣而饱满，形的有机与无机性使画面的机理非常丰富，非常喜欢！---鲁迅美术学院著名油画家 / 王易罡
王励均引起学术界关注是必然的，他的油画一点都不像中国人画的。外国人画得就好吗？当然不是，我要说的是，王励均即使在外国人当中，也是画得非常好的，这一点我先肯定下来。民族的就是世界的是一无知论断，世界的就是世界的。......批评家 / 杨林
我称励均的生长是一种逻辑，但并不意味着了无生机。他的体验、情思、感动、真诚，注定了他的画面是一种活生生的现实，一种跳跃的生命。但与此同时，励均天性具有某种静观万物、洞悉真理的气质，也后天造就了试图在艺术中重构美和秩序的能力。这使得他的艺术具有某种特殊的逻辑，一种由他自由调用的、在自然和生命的体悟中获得的逻辑。山东艺术学院理论批评家---孟宪平
在图式营造重于一切的中国当代艺坛，王励均不媚俗、不流俗，潜心钩沉自己内心的感悟并用独一份儿的符码呈现出来，难能可贵。作为这个系列的标题，《精神的维度》既画龙点睛又提炼升华。他用具象的缠绕物质，隐喻了了抽象的精神世界。也可以说，在反流行图式的过程中，他塑造了人类隐秘世界里“暗物质”的符号，并卓然有别于其他一窝蜂的同质性图式。这既是王励均忠于内心的表现，也是他艺术价值的最好体现。---著名策展人 / 张桨
破碎的外部管道系统，有太多可阐释的了，断肠社会环境中的断肠个体，全是画面中呈现的，一点没添油加醋，谁看到的都是这些，文本之外无他，作者死了。---四川美院 / 王小箭
能把自己内心世表达的如此微妙，使读者产生敬慕、新奇、联想和回忆。以曲、直、规則、非规則洞察微观，是励均成功之处。由色彩的协调、线条的无限延深，使画面充滿现代感极无限涨力。画风统一于一个系列，看幅幅有别，又圆于同一维界。这一风格的提炼修成，是艺术家修养的结晶标志。从画中体现了他对人生的解读。 人生羊肠路，荆棘话衣服。纵横展四方，不去梦江湖。 ---艺术家 / 董国越
励均的绘画不完全是抽象的，画面中有物性，所以以现代主义的抽象绘画原理，它不被称为纯粹的抽象，但王励均的绘画可以在抽象画的领域中去讨论，它早已经在被我陈述的“后抽象”的领域中，抽象画被图像绘画取代是在这样的基础上发生的，诸如“抽象之后的绘画”、“图像与形式”，都是我2000年后一直在论述和展览策划的主题，用图像来“后抽象”的方法论就是这样形成的，尽管它因不同的艺术家而差异无穷，所以“后抽象”不是一个在抽象画中加入语义，而是在图像中找到抽象的点并且再抽象的另一形态的绘画实践，这种抽象是倒叙抽象，它本意不是纯抽象语言，而其结果是带出了抽象语言，在我的评论范围内，它涉及到涂鸦（笔触）、主题多重性和图像再造。王励均的绘画就是让我看到了这一点，并纳入到了我的策展范围内的，毕竟绘画的手感价值一直牵动着我的视觉神经，而王励均又在我的这个视觉期待中增加了新的内容。---王南溟
当这个物质社会发展到越来越多元化的时候，艺术家就会尝试运用新的表现形式进行对应。王励均的抽象画就是运用点线面和色彩的搭配将现实中的矛盾、混沌、繁杂等事物加以理性的清理和协调，不但给人以美的享受，还给人以无穷的想象空间。---圆明园老艺术家 / 尹灵
把自己的艺术引向更为纯粹的精神表达，最终走向抽象艺术，是王励均艺术探索的必然结果，或者说，是他将某种传统文化精神，内化成自我生命经验的一种尝试。在王励均的抽象绘画中，线条成了最主要的语汇。这种从书法抽离出来的线条艺术，曾经构成了中国传统“文人画”的笔墨主体，同时，也形成了民间艺术的表现基础。王励均从传统文脉中继承了这种书法运笔，并通过媒介的转换，即用油画的表现方式，将其抽象和放大，于线与线的交叉、重叠和缠绕之中，来营造画面的纵深感；同时，他又通过油画的粗粝笔触，赋予其强悍、壮实和雄健的视觉感受，以增加画面的力量感……诸如此类，都无不是王励均在传统文化精神逐渐式微的今天，希望通过自己的创造性转换，来重拾传统的魅力，再现传统的精神。而他画面中不时出现的支离破碎和分崩离析的意向，则是对当下纷乱现实的某种隐喻，表达了一个艺术家的批判性思考与切肤之痛。---批评家策展人 / 杨卫
励均是一个胸中埋藏着大海随身携带着寺 庙的人。用心倾听，就能从他的身上听到海浪和诵经交织在一起的声音。------王九城
好的作品，是艺术家跟上帝一起完成的。艺术家努力一生，就是在努力追求让上帝完成的部分尽量多些。用中国画来说，就是让神来之笔尽量多些。这副有着浓烈的神秘感.（文：王励均）
在花花绿绿的艳俗世界里，我只能做到的因为爱所以爱！（文：王励均）
约一年前，在一个画家群体“画人说画”的小研讨会上，结识了作为画家的王励均老师，随着交往，他的身份却让我有了三次不同程度的认识，首先得知他是一个收藏家，不仅是常见的艺术品，他还收藏上万件的胶东半岛的“面磕子”，且申请了国家非物质文化遗产项目；第二，王励均创建了家乡莱阳第一家当代艺术的画廊；第三，2015年夏天的798，他带着来京探视身体的母亲，专程来看我的个展，他簇拥着妈妈，亲昵中带有顽皮。在他的身上，传统文化的情怀担当、当代艺术的身份参与，人性情感的朴素真实，都投射到作为画家王励均的创作之中，直面纠结，更加彰显他的冷静和思考，他的作品成为他真实思想状态的最好的一个通道，个人身份和社会、历史语境的悖论关系，不仅让他，也提示我们正视活在这个时代的当下性，它是一种需要永恒超越却又无法挣脱的力量。----.艺术家 / 陈思源
有用论，是毁掉中国文人的最大敌人，功利主义充斥。我们忘掉了人的最高贵部分是本真。真正有成就的画家绝大部分时间在封闭空间里消耗，孤单寂寞！这副可能就是要透露出这样一种情绪。———王励均
盛开的花朵，盛开的人性温度！（文：王励均）
在迷茫的世界里，自我内心的孤独感在无意地变幻着无限的可能性，一种对未来的猜疑，对物欲的的恐惧等等交集于一体。——王励均
无法控制对一种绘画形式的探索，不满足对画面的完美追求，所付出的持续的、长期的工作，就形成所谓的风格。越是形式的越是美的，越是抽象的越接近美。 ———王励均
一种内心的召唤，让你放弃对世俗生活的强化，思想与肉体分离，弱化对物质世界的迷恋，那种内心世界的拷问，就是艺术；一种宗教状态的生活。——王励均
强烈的光给予我们可以触摸的幸福感！（文：王励均）
宇宙的奥秘总在隐喻着思想的蓄能，总让我在雾化中感受自我的真实存在！（文：王励均）
粉色是当下时代的记录，包含了无数种可能。多元的解读我的作品，不给观众设定一个固定的答案，就像莎士比亚的戏剧，一千个观众，有一千个答案。当下是个粉色的。（文：王励均）
有多少美好的童年，慢慢被时光磨合，慢慢被现实蚀化。（文：王励均）
真正的艺术家永远不会从她的作品所能换取的物质中寻求满足感。艺术创作本身通往神祗。——王励均
我在真诚游离的语境中，似乎看到了自我最本性的时光演绎！（文：王励均）
在黑夜中呼吸，我真爱过这个变幻不断的迷域世界！（文：王励均）
生命的轨迹，自我的精神维度，一切从容，一切浩瀚不已。（文：王励均）
在王励均的系列作品中，他的创造新的欲望形式和快感形式来重塑“躯体”、以此获取对自我的控制权的处理方式，是将一种被困于迷宫内的感受抽象成为对“存在”的流向追踪和考察，以属于自己独有的符号语言，将存在的中心模糊化，边缘化，并“静观和俯视这混沌的一切”（王励均语）。然而，现实的谬境和吊诡之处在于：我们并不是首先面对现象，然后超越，而是我们始终已经在现象之中，而非超越之前的内在意识主体。我们已经、并始终、且不得不处于超越之中，根本不存在超越之前的一个内在领域，一个孤立的自我，一个最初无世界的主体。因此，他敏锐地以先验还原的方式，纯化和提炼出一个超然于某种特殊立场、角度或偏见的先验主体，不以任何历史、社会和文化的具体现象为基础，并时时处处警惕着它们任何显性的干扰和影响。因此，在他的作品中，我们会发现，显现者本身归隐在抽象意义的背后，存在本身仿佛并不存在。观众对存在的把握不是反思而是领悟、解释，或领悟、解释本身也是随同作者创作的过程。这种经历不同于反思，我们所要把握的不是它的“什么”，而是它的超越结构、超越过程。由此，我们可以清晰地感受到，在作者理性的思绪和引导中，“我用生物演变的历史重新审视我们的空间/当一切在变化中缠绕/需要梳理的可能只是我们内心的平静”。在他的作品中，自身给自身设定本质，构造规律，发出理性命令，成为他创作的逻辑和观念形成的程序。由此可知，生活世界于他而言，仅仅是理想世界的一些相对的、偶然的实例，并不具有普遍的必然性，现实生活领域发生的事情于是在先验还原中被搁置起来，失去了自己的效力。“我的思想从众多的理论中解脱出来/需要做的事情就是让纠缠的世界/驱向理性”（王励均语）。使自己从先验意识的构成作用及主体在其特殊视界内经验到的“生活世界”，进而向人类心灵普遍有效的逻辑或思维世界过渡和推进（从现代社会的文化中是难以找到这种普遍的野性思维的原则的，因为科学技术的发达和普遍的教育驯化，使现代人的心灵充满了各种特殊的逻辑或思维方式，那种原始的逻辑或野性思维已被掩盖或被埋藏起来了）。这是一种理性主义，它聪明地、智慧地选择达到目的的手段，并坚定自己的理性选择，不为情感、道德和其他价值所动，不受感性偶然性的干扰甚至控制。
艺术家王励均简历
王励均，1970年生于山东文登，在北京宋庄创作。王励均的画选择不同的媒介表达内心想法所需要的。不拘于某种风格，执着探索形式及色彩微妙的变化。主要作品《精神的维度系列》、《空间的维度系列》、《我的10000米》等
莱阳油画学会主席，鲁东大学特聘教授。
主要艺术经历：
2019年 王励均当代艺术文献展七墨美术馆 义乌
2019年 涂鸦自由的书写 北京
2019年 向宋庄当代艺术文献馆捐赠画作
2019年 艺术北京瀚画廊
2019年2019新绘画：“痕迹作为绘画的可能性”和“面对物的质感”上海站
2019年4月27日-5月6日第三届独立品格提名展全国巡展柳州站
2019年4月4日-13日第三届独立品格提名展全国巡展宁波站
2019年3月11-20日第三届独立品格提名展全国巡展北京站
2019年烟台&佛罗伦萨国际当代艺术展
2018年12月19日图像与形式绘画在继续 上海
2018年 “满天星艺术项目”-2018序曲 上海
2018年 首届中英当代艺术双年展 烟台
2018年 逐梦-威海卫2018全国风景、静物油画作品展
2018年 未来已来-全国青年艺术家作品展
2018年 我的艺术史北京
2018年CHEFOO当代艺术展 风从上海来南京
2018年4月15日蓝色海岸-2018烟台当代艺术展 烟台美术博物馆
2018年4月14日“中国精神”：第四届中国油画展（第三区段）抽象—当代中国非具象油画艺术展鲁迅美院美术馆
2018年3月17日精神的纬度-王励均当代艺术作品文献展 烟台站
2018年1月中国精神第四届油画抽象展 山东美术馆
2017年12月24日精神的纬度-王励均当代艺术作品文献展 威海站
2017年12月2日中国精神第四届油画抽象展 今日美术馆
2017年庆祝改革开放四十周年山东油画作品展
2017年11月11日-12月30日炼金术-首届山东青年当代艺术文献展
2017年10月这个世界会好吗？王励均观念作品展 具象1973画廊
2017年9月14日北京文交会
2017年百花深---王励均油画作品展
2017年原生熔合中巴青年艺术家联展
2017年4月23日具象1973画廊王励均油画展
2017年3月 色不异空-心灵色宴艺术展
2017年2月12日油画·烟台-“期待2017”烟台油画学会年展
2017年 1 月 1日欢乐颂-上上美术馆十周年庆典邀请展暨2017年新年精品展
2016年12月31日第四届亚洲青年艺术家提名展
2016年12月31日油画·烟台-“艺术·生活”烟台油画学会艺术家沙龙展
2016年11月24日《精神的维度》油画个展 北京 梅地亚艺术中心
2016年11月18日时代脸书中国当代艺术提名展 青岛
2016年“画什么·怎么画”-2016山东油画作品展
2016年艺术南昌国际博览会
2016年初夏之象___艺评网2016年艺术邀请展
2016年7月世界《涂鸦：自由的抒写》展 汉唐艺术空间
2016年4月28日《宋庄新精神》群展798百家湖北京艺术中心
2016年3月22日 胶东风情展 中国美术馆
2016年第三届亚洲青年艺术家提名展
2015年参加榜样中国-首届大师拍名家邀请展
2015年参加聚力2015--山东高校实力派画家油画作品展
2015年参加威海视觉—本土优秀油画家作品展
2015年9月 1973画廊举办《空间的维度》个展
2015年参加半岛油画名家、青岛、烟台、威海三地巡展
2015年5月参加北京东区当代艺术作品展
2015年5月参加“艺起来”Art Up——保利十周年当代青锋艺术博览会
2015年5月参加山东美术馆接力山东油画作品展
2015年5月参加上上美术馆艺术无界作品展
2015年5月参加绽放烟台美术馆开馆展
2015年3月参加步步高艺术节邀请展
2015年1月“直面纠结”北京个展
2015年北京艺术服务社举办个展“纠结者”
2015年烟台油画协会十年联展
2014年参加上海张江美术馆作品展
2014年具象1973画廊举办《梦·游园》个展
2013年参加写生威海新锐艺术展
2013年參加宋莊美術馆肖像展
2013年參加北京宋莊藝術節
2013年烟台张建艺术馆个展
2012年3月成功将莱阳盲人说唱申报为国家非物质文化遗产
2012年参加上上美术馆历史新宋庄作品展
2011年参加北京国际画廊博览会
2010年12月参加北京上上美术馆当代文献展
2010年11月参加北京当代艺术馆作品邀请展
2010年10月参加天津美术馆当代艺术展
2010年2月参加亚洲艺术博览会
2009年12月0公馆作品邀请展
2009年10月参加今日美术馆22号院街开街邀请展
2009年8月出版当代艺术典藏 王励均个人作品集
2008年11月29参加大唐四季拍卖会
2008年10月参加第四届宋庄文化艺术节
2008年参加我爱宋庄作品展览
2008年出版《〈我的10000米〉》个人画集
2008年参加"生活在宋庄"作品展
2007年中央美院当代艺术研修班
2002出版<<黑色日记>>王励均作品集
1993到1997 为杂志做插图画家
到北京必到狼泊弯！
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