提示：文章含剧透，
没看过电影的小伙伴就不要往下了
提到这部电影，我脑海中都会想起一个身形似铁塔般魁梧的男人，手里提着一把轰轰响的电锯，一边冒着青烟，一边拖着一条僵直的右腿不停地追赶着惊慌逃跑的角色，而且每次都会被追到然后被拖回皮革脸的地下屠宰室。就像这样：
这个系列的电影的“恐惧”来源于两个方面。
一个是直观的感官刺激。
各种骤然出现的吓人画面和音效：残肢断臂、面目狰狞的尸体，凄惨无比的死亡方式，如像穿琵琶骨一样直接把活人挂在铁钩上；用电锯来一个朴实无华的腰斩；用锤子把人脑袋锤得脑花四溅……
第二个就是对于同类相杀的恐惧。
各个主角死亡之前的漫长煎熬以及不管怎么跑都逃不开被拖回人肉屠宰房的命运。大多数的角色并不是被一击毙命的，而是经历了一系列紧张的逃亡。都快要跑出去了，结果转角遇到了爱，杀人狂就在拐弯处等着你呢。
我一直觉得“做好心理准备”是比较人性化的做法，但“做好心理准备”的事情中绝对不包括死亡。
有心理准备的死亡才是最恐惧的。漫长死亡过程的杀伤力绝对远远强过被一击毙命，毕竟等死的滋味可不好受。给人已希望，但又让希望破灭，这种弱者被无情虐杀的无力感贯穿了整部片子。
对我个人而言在观看这部电影的时候也是怀着这种“心理准备”，就像《死神来了》与《恐怖蜡像馆》。我知道主角们一定会死，但不知道什么时候死。所以看这种类型的电影我永远是手按胸口目不转睛老僧入定，怀着随时“被审判”的心情，感受着电影的节奏，与主角们同呼吸共存亡。
影视作品都有主配角之分，但在我看来这种电影中的每个人都是主角，正是由于他们的死亡才换来了电影无与伦比的血腥与暴力，也赋予了这种杀戮电影意义。
其实整部电影的剧情没什么好讲的。在我看来这个系列的电影在前面三分之一的故事仅仅是为了铺垫罢了。猎杀游戏的开场是“电锯杀人狂”系列的电影真正的开始。
这部电影怎么说呢？的确有点“毁三观”。
首先杀人狂一家是名副其实的杀人狂，他们真的杀人，并不是冤枉他们。警察因为“正义”抄了杀人狂一家；时光荏苒，当年的警察又被幸存下来的皮革脸残酷反杀。
从普通人的角度看，其实警察做的事情是正义的，但方式不对，可即便如此还是受到了当地民众的肯定；
可以很明显地看到当年的报纸上写的“Local Heroes”
2013这版的剧情直接承接了原版的结尾，从最后的幸存者跳上报警然后警察来到杀人狂家拿人开始；
而电影在我看到最后反而产生了一种“大仇得报仰天长啸”的感觉，导演莫不是真的在为皮革脸洗白？看过第一版的都知道，这家人虽然是“人”，但好像是活在另一个次元，每个人都偏执而神经质，似乎怀着某种“邪教”的信仰，对于正常人类永远有一种“好奇和研究”的欲望，并以折磨他们为乐趣。
这部电影的双方——皮革脸一家和警察，没法说清楚谁好谁坏的，因为这部电影根本没有什么好坏对错之分，大家都是恶人，大家都有罪。
皮革脸招呼都不打就直接弄死了误入家里的陌生年轻人；
变态父亲和哥哥联起手来折磨无辜路人；
杀人狂一家人偏袒犯了罪的皮革脸，自己也不认罪；
警察不按照程序办事直接带人灭了杀人狂一家；
女主角的养父母想要孩子，养父直接把杀人狂家的婴儿（女主）抢过来并且踢死了婴儿的母亲；
养父母是杀死女主家族的帮凶但最后为了那一大笔遗产又找上门去；
…………
…………
最后相互报复，没有对错，只有仇恨。
影片的反转之处在于，原先一直拿着电锯见人就杀，代表着暴力和邪恶的皮革脸才是愿意保护自己的、自己在世上唯一的亲人（虽然影片的一半都是在追杀女主角）；而原先一直充当“保护”角色的父母和警察局却是谋害家族的凶手。
所以在影片的最后女主角选择留下来继承祖母留给自己的遗产。她戴上了代表着索耶家族的项链，到了哥哥的门前，主动端走了他的餐盘并锁上了门。
关于“皮革脸”
之所以会有“皮革脸”，是因为一方面是自己的长相丑陋遭到了原来家人的抛弃；其次运气实在是不好，收养他的一家人又都是变态，加之他们都在屠宰场工作，收养家庭都有一些“变态”的爱好（从皮革脸房间里面有很多的骨骼装饰品就可以看出），从而造就了“皮革脸”——完全是一朵由人性之恶浇灌而出的恶之花。
在观众看来皮革脸用如何残忍的手段杀死了一个人，可事实上在皮革脸的眼中，除了家人以外的其他“人”其实和一头猪没有区别，“人”无非是会跑会跳会讲话的牲畜而已。
仔细看这一张动图。从这个镜头可以看到墙上挂的小人玩具， 鸟的标本，当年德克萨斯州的车牌，写着“当地英雄”的旧报纸，和家人合照的老照片……
中间蓝色T恤的女人就是女主的祖母。如果再留心一点可以看到皮革脸特地用鸟类的骨骼为祖母的照片做了一个精致的相框。
电影中已经讲了皮革脸的心理年龄只有8岁，那个光头警察进入皮革脸居住的地下室看到的皮革脸收藏的那些高跟鞋，裙子，小玩具；从墙上的挂件等等细节也能得看出来。
墙上贴的这些照片为了纪念家人；而贴的当年的报纸和废弃的德州车牌，影片中出现的两次划破照片中警察的脸，都说明他记得当年的事情，一直想着为他们报仇；
就在最后关头皮革脸即将用电锯切来女主的胸膛时，他在女主胸口看到了代表着索耶家族的家徽而停手了，并且从之后他的反应能看出他的确是受到了冲击。皮革脸虽患有智障，虽然在家里地位很低，但是不代表他傻，他只是智商低罢了。他有“家人”的概念并且他爱他们（虽然一家人都是变态）。
“Now, it's your time.”
这是祖母在信中的最后一句话，而片尾也隐隐暗示了女主的“时代”来临了。
祖母留给了女主很大一笔遗产，而皮革脸也是祖母留给女主的遗产之一。女主选择留下来和堂兄住在一起我觉得既是照顾，也算是看守。从剧情的连贯性上来讲，2013版本正确的观影顺序是：2017（前传）→1974（原版）→2013（3D）。看整个的剧情走向，皮革脸复仇成功，年纪也大了，女主落叶归根，好像已经彻底结束了。
不过电影中也有细节没有交代清楚，比如最后市长儿子的去向。
不知道以后是否会有这条剧情线的续集，我猜测“市长儿子”可能是埋下的又一个复仇的种子吧。
值得一提的是，当年第一版杀人狂电影最后的辛存者，在这部作品中饰演的确是杀人狂的祖母，也就是在精致相框中的那个女人，算是个小小的“彩蛋”吧。
部分影评：
影片是一部完全没有创新的恐怖片，观众当年对老版的迷恋，是因为都被杀人狂吓到了，而在这部3D电影中，杀人狂已经是非常熟悉的小丑，因此它根本就不是一部恐怖片。——《Los Angeles Times》评
……
影片与1974版极具暗示性不同，该片则充分展现了对CGI的依赖。——《好莱坞报道者》评
……
铁打的电锯，流水的杀人狂。
从1974年第一版开始到现在已经有8部了，这个题材下最的核心形象就是戴着恐怖的面具，拿着电锯见人就砍的杀人狂；
第一版电影创造出的屏幕怪物的确冲击到了观众的神经。但时隔多年，再恐怖的杀人狂形象接连不断地重复出现在荧幕上，总会有人会产生观影疲劳，真正“吓人”还是靠着残肢断臂、巨量的血浆和影片中不断渲染烘托出的紧张。
Gunnar Hansen
Gunnar Hansen，第一版杀人狂的饰演者，最经典的、也是电影史上著名的杀人狂形象
对于这一类的恐怖电影，主要“欣赏”残肢断臂、血液飞溅的暴力场景即可，其实本质上只是用各种血腥的场景来引起观众的害怕与不适，最主要的其实还是“视觉冲击”。但即便是这样，但德州电锯这个系列依旧是恐怖电影的里程碑式的作品。
我本人对于恐怖片从来都是又爱又恨。
对于我个人而言视觉冲击尚可抵抗，最让人感到害怕的是那种能够唤醒人意识层面的恐惧的电影，这类的片子我统一称之为“精神核弹”，
用逻辑推理来让我不寒而栗的只有日本的《雪山凶灵》。
没有突然的惊吓，没有血液和暴力，也没有恐怖怪诞的脸，但这其中的逻辑我看懂之后当时只是觉得浑身发凉，不敢细想下去，真正的“细思极恐”；
还有的则是用纪录片手法拍出的，趋向于“真实”的作品，比如《死亡录像》、《中邪》。
不敢看恐怖片怎么办？安利一个小技巧：选择一个天气晴朗的正午，最好是温度适宜、阳光炽烈的12点，坐在窗子边上打开电脑，眼睛稍微眯起来；在线看的话，打开弹幕可保你平安。
俗称“眯眼大法”与“弹幕护体”，只不过对精神核弹类电影无效。
最后贴一个小小的穿帮镜头：
这是光头警察刚进入大门时持的手枪：
看得出手枪型号是伯莱塔92FS
这是进入房子到达厨房及地下室所用的手枪：
可以很明显地看出不同。整个场景至少是分成两次拍摄的，用的道具已经不一样了~
2018/4/14
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