我的名字叫红

——文明拐点处对个人与信仰的思考与挣扎

不停变换的第一人称叙述给人强烈的错乱与颠覆感。万物皆有灵，无论是粗糙画布上的一匹马，书页上一棵遥远的树，一枚伪造的金币，还是活着或死去的人，都在伊斯坦布尔的土地上骄傲地叙说着自己的故事。

曾经看过一篇文章，分析《霸王别姬》为何可以被称为一篇史诗之作，是因为它通过描写几个小人物的故事，折射出了一个动荡的宏观时局。那么我觉得《我的名字叫红》也足以被称作一部史诗，它通过与一个画室有关的形色人物，折映出了在西方艺术的渗透下，伊斯坦布尔的关于是坚持自己的信仰，沿袭传统献身神明，还是接纳西方思想，以人为本的思考。这个文明的拐点汹涌着无数情绪，人们对自我与神明的疑问愈发强烈。

画室的镀金匠被人谋杀，同一画室的三位画师与远行十二年归来的学徒black有最大的嫌疑，通过细密的抽丝剥茧，前因后果逐渐清晰明朗——black的岳父着迷于西方艺术的人像绘画技法，苏丹同样对这种技法表示感兴趣，于是命令岳父完成一本表现他在任时期的伟业的“细密画”。细密画是伊斯兰的传统绘画表现形式，把一个神话故事以精细刻画的小型绘画的形式展现出来。画师们一代又一代地重复画着百年前大师的作品，把视力与生命奉献给画作。每一个细密画师都是自豪的，因为他们把万物以安拉的视角展现在世人眼前，而弱化自己作为画师的存在感——他们以在画作上留下签名为耻，认为那是对整幅画美感的破坏与对安拉的不敬。

波斯细密画 《士麦那之战》

然而，西方艺术完全打破了这种思想，西方的画师堂而皇之地把人作为主角画在画布的中心，也以人的视角观察万物，在伊斯坦布尔的传统画师的眼中是亵渎神明的。但是西方绘画能够把人物的每一个神态与动作描绘得栩栩如生，真正展现出了“人”的别致之美，

在black的岳父开始苏丹的委任之前，伊斯坦布尔两种流派的斗争已经剑拔弩张，传统派批评西方派屈从于撒旦的诱惑，在撒旦的领域咖啡馆里进行渎神的举动。西方派则不屑于和传统派争论，坚持着自己的行为方式。

为了不引起传统派的攻击，black的岳父在秘密中进行细密画的绘制，他雇用了画室的三位画师和镀金匠，他们在夜间来到他的住所，彻夜讨论绘画。除去绘画与流派纷争，black与妻子shekure的纠葛为故事增添了一些浪漫色彩，与神话中的爱情故事遥相呼应。

black的岳父之死把所有人猜疑的情绪推到了最高点，苏丹命令black与画室的最高画师找出凶手，他们注意到凶手画作的一个缺陷，于是试图在苏丹的藏宝库的画作中找出一个同样的缺陷来确定凶手。

凶手的自述增强了悬疑感，从他的一举一动与不经意间透露的细节，读者可以逐渐发现他身份的端倪，也能感受到他的自我怀疑与挣扎——他是忠实的信徒，却想要拥有自己的风格，从而不至于被淹没在历史的浪潮中;他想拥有自己的姓名，从而自己的画作不至于在被后人偶然发现时，只是一幅精致却无主的作品。同时，他又在担心所有的细密画、画师、一切的神话与传说都将会消逝，成为文化碰撞的牺牲品，他以自己的画技自豪，却忧虑着自己画出的一切都是徒劳无用。

故事的结尾，在一个雨夜，四人聚在其中一人的狭小画室中，围着一盏昏暗的油灯毫无间隙地畅谈他们之前在学徒日子里经历的一切，那是他们最纯真，最一往无前的日子。之后，无罪的三人一同制服罪犯，使他得到应得的惩罚。

文明的动荡仍然在继续，在愈演愈烈的冲突中，究竟什么会成为新的主流，什么会被淘汰，我们无从而知......

虽然从头到尾看了一遍，但是我依然后许多未解的疑问，也许有时间可以再看一遍。

关于作者本人对这场宏大冲突的看法，我借用black岳父死后与安拉的对话中安拉的一句话作为解答。

“Allah: The east and the west belong to me.”