王羲之 圣教序笔法 专业详解

王羲之圣教序笔法详解(专业）

《圣教序》及其文化背景

《圣教序》的源起与佛教有关，体现了欲将佛法长存的护法精神。初唐时期唐太宗李世民推崇王羲之书法，广泛征求王羲之墨迹，形成了初唐特有的“崇王风尚”，王羲之“书圣”地位就此确立。此外，初唐以书取仕的政治制度、官私并行的书法教育、自上而下的好书之风以及相应的书法理论的系统完善，形成了唐代尚法书风，深入到唐代政治和社会生活的各个方面。崇王风尚和尚法书风是《圣教序》入碑的重要历史背景。介绍怀仁生平及其主要事迹。此碑体现了唐人追求森严法度的风尚，具有字数多、字体杂糅而统一、碑刻水平高等特点。此碑于明代中段部分发生断裂，所以集王《圣教序》的传世拓本可以分为早期未断的宋拓本和晚期已断的明清拓本。对怀仁集王羲之《圣教序》在不同时期的藏本、收藏人、题跋、记载、特点等加以列表整理。集王《圣教序》成为历代书家学习王字的范本，对于中国碑刻史、集字艺术创新等都有非常重要的意义。但是由于众人盲目效仿，以至到北宋形成了“院体”，而使集王《圣教序》遭到一些书家的批评。更因为此碑的章法缺陷成为历代书家批评的焦点，可谓是毁誉参半。

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《圣教序》笔法归类

王羲之圣教序笔法详解(专业)

《圣教序》单字笔法解析

王羲之圣教序笔法分析

一、基本笔画分类及练习

初学行书与学习楷书一样，也应该从从基本笔画练起。找出一个帖的基本笔画的大致种类，练习起来会更加有针对性，而收到事半功倍的效果。楷书的基本笔画大致可分为：点、横、竖、撇、捺、钩、挑、折等八种，行书的基本笔画比楷书多一个“转”。同时行书的笔画比楷书的更加生动和多变,往往一个笔画会有几种至十几种写法。

学习行书的人，大多在楷书上下过功夫，要让字“行”起来，首先要解决笔法问题。行书简化了楷书的某些藏锋、回锋、顿折等笔法。书写速度加快，多露锋入笔，以转代折，加上笔画的俭省、替代，笔顺的改变、笔画的连写使它比楷书更流畅、自然、生动。

下面就《圣教序》的基本笔画的一些写法，做如下介绍：

（一）点

宋姜夔说：“点者，字之眉目，全藉顾盼精神，有向有背，随字异形。”元陈绎曾说点有“偃、仰、向、背、飞、伏、立等势。”清冯武说：“点有尖、秃、斜、正，随字势而用之。”

落笔成点，点是一画的起笔，也是一画的收笔。王羲之说：“倘一点失所，若美人之病一目。”孙过庭说：“翰不虚动，下笔有由”。“下笔”也就是落笔，“有由”也就是要有“意”。由此可见，一“点”是一点也马虎的。点虽小，但书写时也要有起、行、收三个动作，一般为露锋入笔，然后有一个下压笔的的动作，收笔与下一笔的起笔相呼应。临写时注意入笔的角度与收笔的方向。多点组合时一要呼应，二要变。呼应，一是用笔的呼应；二是点与点也要呼应。有呼有应，点才会有生气，有生气，点才能“活”起来。二是“变”。唐太宗李世民说：“点贵于通变。”李阳冰说：“点不变谓之布棋。”。写出来的点，没有变化，都是一个样子就像相同的棋子，就没有意思了。《圣教序》的点，随形布势，顾盼生情，极尽变化，就象鸟儿身上美丽的羽毛，错落有致，相映成趣。

1、斜点

露锋起笔，向右下渐行渐按，稍停顿后快速向左上或左下收笔，或出锋或不出锋，与下一笔呼应。

2、直点

纵向落笔，向下直行，笔稍驻锋后向上提起，或出锋或不出锋，与下一笔呼应，起笔出多呈方形。

3、平点

形状象一个短横。平入横行，驻笔回锋。

4、相向点

露锋起笔左点向左下，右点向右下重按，笔断意连，笔意左右呼应，有点收笔或顿住或者向左下撇出。

5、相背点

左右笔势向背，右点或顿住或者向右平出短锋。

6、撇点

其形似撇。下笔向右下重按，折笔向左下撇出，出锋与下一画呼应

7、纵连点

形状似两个撇点或斜点上下相连，注意行笔中的按提交替,以及两点的大小与方向的变化。

8、横连点

两点或者三点横向排列，点与点之间可断可连，注意每一笔的起笔和收笔的方向。

9、长点（反捺）

露锋落笔，向右下渐行渐按，稍停顿后向左上或右下收笔。