如果没有看乙女番，在我的一般认识里，影视剧中的男女关系不外乎情侣关系、一般朋友关系、蓝颜或红颜关系这几种。特别是第三种，属于朋友以上、恋人未满阶段，极容易变成过于暧昧却不表明以至于令人十分厌恶的关系。但自从看过乙女番之后，男女关系还有第四种——志同道和的关系，而且这种志同道和既不暖昧，也不谈情说爱，同时，乙女也为观众展示了女性的另一种独立人生。
我看过的乙女番不多，到目前为止看完的有《歌之王子殿下》《兄弟战争》《超心动！艺术之星》《众神的恶作剧》《战刻夜想曲》《金色琴弦》，未完的有《魔鬼恋人》《遥完时空中》《新安琪莉可》《薄樱鬼》《绯色的欠片》。乙女番的基本模式是一女及多男，一般的，女主角非常善解人意、温柔可亲，赢得了所有男性的好感，而这些男性一般都有着英俊的外貌、优雅的风度及温柔的内心更兼男友力爆棚，可以说集所有美好属性于一身。若是一般女孩，在众美男的包围中，免不了总会脸红心跳，花痴不已，但乙女则不然，不仅泰然自若，而且是众位美男的精神导师，常常安慰、鼓舞着他们，也不麻烦他们，有自己的追求，独立完成各种事情。虽然众位美男都对女主有点意思，但谁也没有独占她，而且相互之间也没有爆发过于惨烈的战争。乙女和玛丽苏不同，前者努力为世界带来和平，后者则处处制造战争——与多男暧昧不清，前者对爱情略显迟顿，有几分天然呆的属性，后者虽有明确的意中人，但常不自觉地麻烦着备胎男二——所以令人讨厌。
让我们从以下一部乙女番——《歌之王子殿下》看起，这是一部阵容华丽、极富想象力的乙女兼音乐番。
《歌之王子殿下》是女主七海春歌与众位美男一起追求音乐梦想的故事。
春歌受到了一之濑时矢之歌的影响，怀着作曲之梦进入了早乙女学园。看到此处，我就要为春歌点个赞了，她只有15岁，但却不像青春期少女那般盲目追星，她欣赏的是偶像的才华，更能分辨出真正属于偶像的歌是什么。
初入学园的春歌尚不识谱，还因被同学怀疑而无法弹钢琴，但她百折不挠的精神拯救了自己。看到这里，我再为春歌点个赞，因为她从未向人诉苦，也不抱怨，她也曾失落过，但很快站了起来，这种韧性不是一般十几岁小姑娘所具有的。
当然，春歌的成长路上，也有众多美男的支持，但他们最多也是从精神上鼓舞。
第一位出场美男是一十木音也，他是一位阳光少年，总是有着温暖人心的微笑。
音也和春歌初见于入学考试那天，他们二人同为考试的迟到者，音也扶起了倒在雪地上的春歌。后来回忆起此事时，音也认为春歌一看就是一位努力向上活力满满的人，此后的他也一直支持着春歌，无惧众人对春歌的诋毁，始终相信她。值得一提的是本番中的信任，不仅音也信任春歌，春歌的室友涩谷友千香从认识之初就一直关心、信任着她，这是值得肯定与赞叹的。
第二位是神宫寺莲，也与春歌初见于入学考试那天。客观地说，莲是一位花花公子，但却是令人非常喜欢的花花公子，他对女性很绅士很温柔。莲出身高贵，但对人一直是非常友好的态度。起初他在学园中并无明确目标，后来春歌帮他找回了被他撕碎的歌词，也找回了他的初心，从此他真正地走上了音乐之路。
说到莲这样的人设，我看过的动漫中还有不少。除过莲，《樱兰高校男公关部》中的须王环，《梦色糕点师》中的花房五月，这些角色表面上看好像是中央空调一样的人物，但细看起来他们只是对女性很礼貌、很温柔，尊重她们，体现一种绅士风度，并没有混乱关系。正因如此，我并不喜欢高冷角色，觉得很装。而且，这些动漫中的女性对帅哥的态度也值得学习，她们也花痴，但她们特有自知之明，虽然心里喜欢，但不给喜欢的帅哥制造麻烦，也就是说她们不扮演痴女角色，并不视追爱为生活中的唯一。一般女角色尚且如此，那么女主角就更加淡定了，她们不仅不耽于帅哥的脸，而且常常毫不客气地指出帅哥的问题，与他们平等对视，必要时帮助他们走出精神枷索。这样的女主，不仅帅哥喜欢，我也很喜欢，因为简直太难得了。
第三位是圣川真斗，这是我非常喜欢的角色，也是最让人心疼的角色，因为他对女主的爱最深沉，却从未直接或间接表示过。（其他人皆以或明或暗的方式表达了对女主的爱。）
真斗虽与莲同为财阀家族之子，但真斗有着更大的压力——继承家主之位与追求音乐梦想之间的冲突，第四季中的他终于在友人的鼓舞下勇敢地选择了音乐之路。在追求音乐梦想的路上，他对春歌的思慕与日俱增，但其内敛的性格使这份爱始终未能表达，成为一个遗憾。同时，真斗还有其他属性，如人妻属性，纯真善良的属性，他被春歌与孩子们的歌声所感染，从而确立了音乐之路。在日常生活中，真斗的和服与书法相得益彰，话语中也常有文言，体现了浓厚的古典味。特别是第四季中，他和皇绮罗一起弹琴跳舞，在红叶的映衬下，特别像《源氏物语》中的场景，似乎是一位从古代穿越过来的贵公子。
春歌最初确立音乐梦想是受到了一之濑时矢歌声的影响，她在第一次入城的路上从大屏幕中看到了时矢的形象，内心被他温柔的歌声打动，从此音乐梦想在内心扎根。但当她正式与时矢相见时，却遭遇了不少时矢的冷言冷语。但当两人的梦想不谋而合的时候，前嫌尽释，时矢对春歌的态度是温柔与严厉相间，而温柔则占了主体。时矢一开始以Hayato的形象出道，但公司为了利益，使他被迫成为谐星，后在春歌的鼓励之下重拾音乐梦想，变回了当初那个唱温暖之歌的时矢。
偶像成长的路上免不了要克服自身困难以趋身完美，这在来栖翔与四之宫那月身上体现得分外明显。
个头矮小的翔尽管有着很强的运动细胞，但却有恐高症，这成为他参演电视剧的障碍。虽然翔的恐高症在一定程度上是那月带来的，但那月始终热情地帮助他克服困难，其他成员也积极响应，不过最终使翔克服困难的是春歌。一次偶然，春歌登上了翔所在的高台，一不留神踩空，手卡在了台上，翔在千钧一发之际猛冲上去，跨越了他曾经惧怕的高度。翔做起事来极其认真，充满活力，虽然反感别人叫他小个子，但对成员的困难都伸出援手，比如他纠正了塞西尔的舞步，努力调节那月的双重人格，就算小时候的那月无意伤害了他，他也从未与那月反目成仇。这是因为翔内心的善良热忱是从未改变的。
那月起初并没有双重人格，只是在小时候的音乐老师窃取了那月所作的曲子之后，才变得有了双重人格，这其实是对他人缺乏信任的表现。戴上眼镜的那月是那月，摘下眼镜的那月则变成了砂月，用砂月的话说，砂月是来保护那月的。砂月有暴力倾向，和温柔的那月截然不同。但那月与砂月又有共通性，就是对音乐执著而深沉的爱。所以春歌认为那月并不软弱，他也能守护自己的音乐梦想，这打动了砂月，于是砂月与那月终于合体。
那月对一切小而可爱的东西都抱有欣赏之情，这是他身上的萌属性，那首属于他的角色歌——piyo酱之歌就是体现。
塞西尔最初受到了阻咒，只能以一只黑猫与春歌相见，只有在梦里才能以人的形象出现。但随着剧情推进，塞西尔是仅次于春歌的治愈型角色。
塞西尔能够洞察人心，ST☆RISH能够产生就是春歌受到了塞西尔的鼓舞。而塞西尔与各位成员初见时，就一针见血地指出了他们真实的内心。在第二季中，各位美男能够克服困难，也与塞西尔的及时建议紧密相关，比如真斗能够克服拥抱女性的障碍，就是在塞西尔的建议下完成的。同时，塞西尔诠释了偶像存在的意义——给人带来温暖与笑容的幸福感。
除过ST☆RISH的七位成员，前辈组——寿岭二、黑琦兰丸、美风蓝、卡缪也受到了春歌的感染，当然ST☆RISH与前辈组也是相互感染的，不过前辈组除了岭二，其他三位或多或少有些傲娇毒舌，但春歌以其出色的作曲才能、认真负责的敬业态度使他们逐渐敞开了心扉，变得有人情味多了。
还有问题少年较多的Heavens组，春歌也认真为他们作曲，就算是面对其中凤瑛一的调戏、桐生院范的追求，春歌也只就事论事，对ST☆RISH初心不改。春歌用音乐联系三大组合，使一般的敌对关系变成了皆追求音乐梦想的友谊关系。
《歌之王子殿下》是一部乙女兼音乐番，它的意义恰在于春歌那句话——音乐改变世界。音乐消除人与人之间的隔膜，使敌对变成友谊，打开封闭的内心，使人变得坦诚，感受到人间真情的存在。这在不同人物身上各有体现，很多细节都揭示了这一点。
值得一提的是本番的艺术性。为了表现音乐的巨大魅力，好几首新歌一唱，画面中就会出现很多颜色虽不同，但闪闪发光的心形图案，穿透人的内心，以此来表现音乐中蕴含的强烈之爱。说到爱，本番所在学校及事务所——早乙女学园以及事务所有一条明文规定——恋爱禁止，虽然如此，ST☆RISH与春歌之间，前辈组与春歌之间，处处都有爱的体现，这种禁止胜似开放，更使人感受到强烈、热著和永久的爱恋。
真爱1000%，真爱2000%，真爱革命，真爱传奇星，这些名字既是第一季到第四季的番名，也是其中的歌曲。而在每季中，每一集的题目也是一首歌名，更是一个打动人心的故事。这种有始有终的音乐安排，也是其完整结构的一个体现。剧情除了不同人物属性之外，春歌与他们的接触也可以用游戏话语来解释：第一季，春歌攻略ST☆RISH；第二季，塞西尔攻略ST☆RISH；第三季，春歌攻略前辈组；第四季，春歌攻略Heavens。这只是基本模式，同时各组合之间也在相互攻略。这里的“攻略”即是了解内心，打开心扉，受到鼓舞之意。
华丽的阵容可以欣赏美颜，极强地想象活跃内心，而无边的魅力则震撼灵魂。所以，《歌之王子殿下》值得反复欣赏，你总也不能穷尽它的意义，这就是本番带给观者的深深影响。
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