同一个场景,专业摄影师和普通人拍出来居然有这么大区别
明明面对的是同一个场景,
摄影师和普通人拍出来的就是不一样,
在普通人的照片里,
场景杂乱,毫无重点,
但是在摄影师那里,
莫名有种“高级感”,
这到底是怎么一回事?
摄影师在拍摄时需要有非同常人的观察力和美感。
同样是又阴暗又丑陋的地方,
一般人拍出来的是真丑,
而专业摄影师拍出来的却像是大片。
就拿火车站或者是地铁站来说吧,
一般人拍摄的是这样的
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嗯,好像没问题啊,
一般人的手机里拍出来的就是这样的呀,
没毛病。
可是看看同一个地方,
摄影师拍出来却是这个样子的。
近日,
德国著名摄影师Vijce带来了一组新作,
这次不再突出色彩的绚丽,
而是找了一处极其普通又稍带丑陋的火车站,
他在“丑”中发现的“美”或许值得我们每个人学习。
讲真,
好看的场景怎么拍怎么好看,
平凡的场景,
才最能考验摄影师的功力。
“说实话,
我最喜欢的街拍照片几乎全部来自所谓的丑陋的地方”,
Vijce写道,
“在平凡中发现不平凡的确更具挑战性,
但这就是接街拍的意义所在吗?”
Vijce还说道,
如果你仔细观察景物的每一处细节,
而不去管它第一眼看上去有多丑,
你会发现别人发现不到的地方,
注意到你常常忽略的一些人。
接下来就赶快来欣赏这个摄影师的作品吧,
看看他到底是怎么怎么拍出来的。
1
楼梯俯拍
照明+引导线+明暗过渡
避开通行人群,以楼梯单侧墙体为主要背景,简化背景。利用后方地铁站通道的灯光作为背光,照亮人物主体。另外,将阶梯和扶手作为引导线,把观众视线向主体集中。
2
楼梯仰拍
光线+放射
在楼梯底部向上进行仰拍,更利于营造气势开扬的视觉感受。
利用入口处的室外阳光投射成为主光源,光线投射方向与建筑透视相配,并且利用逆光散射和镜头眩光成为画面元素。
3
楼梯拍电梯
引导线+动向+明暗过渡
把人物设置在画面左侧,以人物的朝向与电梯的走向,空出右侧画面空间,为人物的运动方向预留出视觉空间,满足观众的心理预期,得到更好平衡画面。主体人物的视线也可以视为具有指向性的引导线,放到构图中考虑。
4
正侧拍电梯
对角+几何+平衡
以顺直正向观察,能压缩空间纵深,以扶手为对角线,将电梯外形提炼为三角形,并切分画面区域,让整体清晰有力。而左上灯光,使两大区域一明一暗,达到平衡。
人物元素的加入,打破了空间的边界的秩序感,配合人物姿势神情,点缀出生动趣味。
5
电梯反射
对称+反射+引导线
在电梯正中拍摄,利用对称构图铺垫画面。电梯内壁金属面板反射,带来画面影像多元变化。
6
跟拍人物
取景裁切+故事感
电梯内壁反射镜像,带来额外的画面趣味。
令画面边框切到人物的肩部,不完整展示人物,意外地带来神秘感,引导观众的联想带到画面以外的空间,让画面故事感更耐人寻味。
7
电梯出口
对比+明暗反差
依然是利用背光照明,拍摄人物剪影时更能突显气势。
搜寻等候特色的人物元素,现代机械场景和古装人物装扮,形成反差相当有意思。
后期处理中,提高背光的亮度,加强气氛的渲染。
8
人物特写
时机+表情+三分法
对人物表情使用近景特写拍摄,留意神态变化,比如手势变动,眼光的朝向等等,能让人物更为生动自然。
9
超常视角
角度+取景
构思不到好的拍摄创意,扭头看景,不以平常视角观察常常会有新发现。
倾斜视角,把电梯扶手的斜线当作纵线,结合人物的站姿方向,达到十分奇妙超现实画面构图。如果以平常的观察方式取景,可以得到构图扎实的画面,也只是普普通通作品,不及前一张来得出彩。
创作就在观察尝试中出现,画面中改变甚至颠倒事物的位置方向,是一种创作手法。
10
高层俯拍
垂直+几何+对比
利用通道的楼层的高低落差,从楼梯的正上方垂直俯拍,同样是转换非常视角,归纳画面几何元素的手段。
为了让画面更亮眼,后期中提高了金属面板的亮度,以及伞面与楼梯的色彩饱和度,加强了画面元素的对比。
套用句老话,世界本不确少美,只是确少发现美的眼睛。
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