《最后的黑胶唱片店》

        第一次写影评，源于友人的鼓励。以前从来没有想过自己会从事摄影这个行业，对这个行业熟悉陌生，接触以来，慢慢用趋于专业的眼光来看一些电影和纪录片亦或是宣传片。这也是学习锻炼的一部分。师父在对面剪片子，我躲在小房间里看这个以前看过的纪录片。

       BBC出品必然是精品。读大学的时候在微博上看到过这个片子，当时权当是一种情怀来看。那个时候看过很多关于摇滚乐的记录片，《小糖人》如此有名就不说了，冰岛的《后院》等等很多片子。扯远了，回到这部纪录片。BBC可以说是对纪录片的发展有着巨大贡献。记录片的本质就是记录真实，并带入创造者的创作意图。现在很多的所谓的记录片或多或少过度的追求大场面的画面冲击和视觉吸引。像这部很普通的纪录片，投资不超过十万人民币，最多用了两组灯，单机位，但是讲故事的方式很生动。

       很多画面像是即时拍的，焦点还在游动，画面有时候会很抖，但是显得格外真实，这真实纪录片难能可贵的地方。很多的纪录片都开始演了，而这部片子里演的痕迹并不多。选择采访的任务个性鲜明。分别选择老中青三代的顾客口中来讲述自己的生活。很有代表性。虽然看起来制作并不精良，但是却总是有种魔力在吸引着你，这就是导演的讲故事能力。

      每到一段时间会插入空境并配一段具有代表性的音乐，有一段听得心碎的是《love will tear us apart》原唱是Joy division，才华横溢的英国朋克乐队。主唱23岁就吞枪自杀。英国八九十年代，黑胶时代的翘楚。也正好预示着唱片店的没落。最感动的是最后将片中几位接受采访的人物剪切在一起，是对比，也是在找相似。他们有的已经老了，但是对唱片有感情，有的人到中年，一个人生活，只有唱片陪伴，有的正年轻，但与不安于主流，追求独立的个性。这些鲜明的个人，拼凑在一起，或多或少，都因为唱片而心有寄托，而最后出现在画面里的TOM，则是在极具特性的唱片店门口抽着烟，迷茫而且孤独。这种强烈的对比更让我看到了导演对于唱片店的无奈和怀念。

        片名是《最后的黑胶唱片店》，以前没有互联网的时候，唱片是一种载体，是实物，承载的是相当大一部分人青春的事物。片子里说，收集黑胶的大部分都是男性，也许是因为男性都长不大，想通过这样的方式来保存住自己的青春。这也是片子的主旨所在吧。

        突然想起来前些年被武汉本地的网媒炒起来的小宋唱片，也号称是武汉的最后一家黑胶唱片店，我只去过一次。那个时候我惊讶与不大的店面里的庞大收藏，和店主小宋的惊人记忆。我挑了一张sum41的日版CD。保存至今，在我收藏的为数不多的CD里占有着最重要的分量。