由于去年《龙猫》修复版在在内地上映的铺垫，《千与千寻》的到来就没有显得那么突然。《千与千寻》作为宫崎骏最广为人知的代表作品之一，也一直传递着属于宫崎骏的理念——“或许你尚未遇见，但是这个世界上真的有许多美丽的东西，或美好的事情。生存在这个世界是值得的。

为了在复杂的世界中保护好这份纯净，你需要成长，去获得勇气，坚强，独立等等品质...这样你才能在世事变迁之后，还能拥有一颗坚定的心。

在过去的2018年，陪伴我们长大的漫画完结，陪我们长大的球星退役了，追过的明星退隐银幕了...... 他们的相继离去突然提醒了我们，一个时代的回忆正在慢慢离我们远去。

不过还好，时间在无情地夺走一些的同时，还温柔地给我们留下了另一些珍贵的人和事。我们的宫崎骏爷爷，他就像雨天里陪着迷路的小姑娘等车的龙猫，一直温柔地守护着我们的童真。

所以借着这一次《千与千寻》在内地上映的时机，Canva想谈一谈对于宫崎骏的感情。

#01 宫崎骏是一代人的记忆标

有人说，这世上只有两种人：一种是喜欢宫崎骏的，一种是还不认识他的。长大之后，喜欢的东西换代更迭无数次，但唯独对宫崎骏笔下漫画的爱与日俱增。

图片来自艺术团

宫崎峻在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称他为“动画界的黑泽明”。他的动画片是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。他是第一位将动画上升到人文高度的漫画家。

动画界的宫崎峻，地位可媲武侠界的金庸，超级英雄之父斯坦李，十几部作品几乎部部经典。

1984《风之谷》
1986《天空之城》
1988《龙猫》
1989《魔女宅急便》
2001《千与千寻》

或是扎心、或是治愈，语言平铺直叙、朴实无华，一个个小小的奇幻故事讲的都是对人生的洞察，是放在不同国家不同文化的观众身上皆能产生共鸣的哲学。

图片来自搜狐

随着年岁、阅历的增长，不变的故事我们对于这些文字的感受也会有所变化，这也是为堪称经典、经久不衰的原因。

#02 八次退隐，八次复出

宫崎骏1941年出生在东京，小时候，因为肠胃不好，医生曾断言他活不过二十岁。在创作《起风了》时，宫崎骏多次心脏病复发，不得不中断工作。

但他一直咬牙坚持执笔，守护着我们的心中的童话和梦想，给予我们温暖和陪伴。

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迷茫时，坚定地对自己说，当时的梦想，我还记得。——宫崎骏

然而，他的人生，却经历了漫长的孤独。他的童年几乎没有享受过父母的关切。

图片来自《龙猫》

在他6岁的时候，妈妈就患了结核，每天就只能躺在病床上，宫崎骏从小就无法与她亲近。

他曾回忆起，小时候有一次，他哭着求妈妈抱抱他，但她实在病得太重，虚弱到无法翻身，更别说把他揽入怀中，最后只能含泪拒绝了他.....

图片来自《龙猫》

所以在《龙猫》里，看到小梅倔强地抱着玉米找妈妈的场景，我们才能这么深切的感受到小梅对病中妈妈的爱与无奈，因为真实所以深刻。

图片来自《龙猫》

想要陪伴，可陪伴他的只有孤单；想要爱，却唯独只有空白。

于是在《悬崖上的金鱼姬》里，原本坐在轮椅上的老婆婆，因为太担心宗介，竟奇迹般地站了起来，紧紧地拥抱了宗介。

图片来自《悬崖上的金鱼姬》

宫崎骏用这样的方式，得到了当年母亲不能给自己的拥抱。也用这样的方式，拥抱了所有渴望温暖的人。

图片来自《哈尔的移动城堡》

他曾在第87届奥斯卡终生成就奖的颁奖典礼上说：“与能用纸、铅笔和胶片制作电影的时代相遇，是我的幸运。”

而我们又是何其的幸运，遇见了他。让我们在人生的旅途中，遇见了这么美、这么刻骨铭心的动漫作品。

图片来自《千与千寻》

他用画笔给我们刻画出了爱的模样、善良的模样、温暖的模样，教会了我们成长、教会我们离别一个人面对自己热爱的东西时，总是嘴上说着不要，手还在紧紧地攥着。

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每创作出一个作品，宫崎骏都表示太累无法继续创作，但总是在消失一段时间后，带着新一波的创作热情再次回归观众的怀抱。所以即使他曾8次隐退，但也8次选择复出。

他是最孩子气的退隐达人，但我们却很乐于见到他一次次的“出尔反尔”。那感觉就像是他说要出远门不回来了，但下一秒就又出现在我们面前的惊喜。

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在NHK系列纪录片中，曾有一段视频记录：老爷子日复一日地抱着“今天是人生最后一天”的态度持续创作，不断突破自己的一个又一个极限。虽然嘴边吐槽最多的是“好麻烦”，唯有继续打磨出更好的作品献给观众。

图片来自纪录片

宫崎骏77岁了，他已经很难再拿起画笔了，现在的他只能用5B的软铅笔才能做画。

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2017年，宫崎骏第八次宣布复出时，他说想拍最后一部电影《你想活出怎样的人生》，因为一生热爱放手太难。

但制作人说，“他身体不好，这一次长篇动画究竟能不能完成，没有人知道。”他依然和以前一样，戴着老花镜，伏案很长时间。但在片刻失神的时候，会念叨着，留给他的时间不多了。

图片来自纪录片

宫崎骏希望通过电影告诉世人：“或许你尚未遇见，但是这个世界上真的有许多美丽的东西，或美好的事情。生存在这个世界是值得的。”

图片来自纪录片

#03宫崎骏画笔下那些最有力量的温柔

宫崎骏说过：“当我决定成为一个动画师时，我决心绝对不抄袭任何人。”

宫崎骏的所有作品，几乎都向你展现一个全新的奇异世界，其想象力之丰富令人叹为观止。去年洛杉矶影评人协会将宫崎骏评为“终身成就奖”得主，颁奖词中写道：“宫崎骏通过华丽且主题丰富的动画，将世人带入了一个个迷人、不可磨灭和充满想象力的世界。他激发观众好奇心的方式是无与伦比的。那些自给自足，坚定勇敢，不需要被拯救的女性角色，在这个时代比以往任何时候都更能引起共鸣。”

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宫崎骏的电影是名副其实的“覆盖全年龄层”，他的电影从来不是让影片去适应儿童，而是让各个年龄层次的人都能更好地去了解人类。他说故事的核心是要有现实意义，而人性就是贯穿所有他所有影片的共通点。

有人说：“在日本这样一个男权至上的传统社会中，宫崎骏的作品似乎是在为女性主义张目，他笔下的一个个纯洁、勇敢、高尚的美丽少女征服了整个世界。”

图片来自纪录片

《风之谷》的娜乌西卡智勇双全，宽容博爱，为了人类能与自然和谐相处，无谓牺牲；

《天空之城》的舒达，真诚善良，是个充满梦想的纯真少女，但在强敌慕斯卡面前，她展现了惊人的勇气和韧性；

《魔女宅急便》的琪琪为了成为合格的魔女，勇于克服自己的怯弱，培养独立生活的能力......

图片来自纪录片

宫崎骏通过这些角色，想告诉每个拥有纯真心灵的少女，不要丢了那份与生俱来的美好和纯净，但为了在复杂的世界中保护好这份纯净，你需要成长，去获得勇气，坚强，独立等等品质...这样你才能在世事变迁之后，还能拥有一颗坚定的心。

图片来自纪录片

她们帮助他人、热爱生活，对生活有积极的态度，《千与千寻》里的少女形象满足了所有优秀品质，她们拥有着少女最纯真的一面也拥有着令人羡慕的勇敢的一面。

图片来自《千与千寻》

宫崎骏创作《千与千寻》时已经60岁，但他依旧坚持用手绘的方式，用最生动细腻的笔触，刻画出孩童一般纯净的梦游仙境。

千与千寻手稿

也正是因为这样，我们才能在宫崎骏的电影世界里，寻找到那份我们永远都不想失去的童真。

宫崎骏希望所有观看这部电影的女孩都能像《千与千寻》里的少女一样朝气蓬勃，希望她们知道如何获得勇气和如何在挫折中奋斗和坚持拼搏，毕竟这是一个必修课，没有人能逃脱。这是温柔的宫崎骏笔下最真实的表达，也是属于《千与千寻》最简单、最纯粹的祝福好。

宫崎骏通过这部电影传达了这部影片的深沉理念：这个世界充满诱惑和陷阱。不小心，贪婪就会发动，人们便会不由自主地陷入欲望的深渊而不能出去，从而有力地发出了对世人的警示。

这大概就是，这么多年过去了，爱好换了无数个，但对宫崎骏的喜欢从来没有变过的原因吧。

图片来自纪录片