斯特里克兰的幻想与现实

————读《月亮和六便士》第二十、二十一章

章节金句：

他坐在那儿，专心下棋，给我一种很奇特的印象——仿佛他身体里蕴藏着无比的力量。不知为什么，他的消瘦让这一点更加明显了。

对大多数人来说无法忍受的事情，他却毫不在乎。

吃什么，根本无所谓；对他来说，吞下的食物只是用来充饥，没有吃的，他也能挨饿。

据我所知，他画得很吃力，因为他不愿受人指点，所以不得不花费许多时间摸索技巧，而这些技巧，对以往的画家早已不是问题。

他生活在幻想之中，现实对他而言毫无意义。我感觉，他是将自己强烈的个性一股脑儿倾注在画布上，心无旁骛，只专注于心灵之眼所看到的东西，而对现实的事物浑然不觉；一旦画完了，也许作品本身并不重要，我是说，他很少能把一幅画画完，但是激情已经耗尽，他便对画出的东西失去了兴趣。

如果你不在乎一个人那点儿看法，一群人对你的看法又有什么关系？

我们并不都是理性的存在啊。

人人都爱权力。

我只是把我看到的画下来而已。

有时候，我想去茫茫大海中的一个孤岛，在那里，我可以住在无人知晓的山谷中，四周不知名的树木环绕，寂静无声。在那儿，我想我可以找到我想要的东西。

我不想过去。唯一重要的，是永恒的现在。

生命短促，没有时间又谈恋爱又搞艺术。

你觉得自己只是无形的精神，因为你已摆脱了肉体；你好像一伸手就能触摸到美，因为美仿佛是件实实在在的东西；你感觉你和徐徐的微风、绽芽的树木及变幻的流水息息相通。你感觉自己就是上帝。

章节读后感

这两章，是作者为我们揭示斯特里克兰先生的内心世界，对全文有承上启下的作用。（还没有全部看完，但我是这么感觉的。）

作为一个作家，“我”见到了斯特里克兰先生，从职业的角度剖析他的生活和艺术。

斯特里克兰先生体型消瘦，衣衫褴褛，又脏又乱，但是，浑身上下却散发着一种难以忽视的力量。

在巴黎的这五年，他缺衣少食，穷困潦倒，靠一些非常规的方法维持生计，比如：靠赢棋让别人付酒钱、当游客夜生活的向导、做翻译、当油漆匠等等。有的时候，他甚至穷得买不起画布和颜料。

但他固执地在艺术上独自探索，拒绝别人在技巧上的指点。他狂热地爱上绘画，仅仅是绘画本身，不在意绘画的质量，只是把自己所看到的画下来，将内心的视觉体验呈现出来。他不屑于将画展现在别人面前，也不在乎别人的意见，不管是一群人还是一个人，所以他的画无人问津。

作者认为：人类是社会性生物，一个人生活在这个世界上，如果没有得到他人的肯定和回应，很难顽强地生活。

但是，斯特里克兰只渴望独居，甚至想独自生活在一个荒岛上，无拘无束，可以寻找自己所需的东西。那么，他究竟在找什么？

他的微笑，如同森林之神半人半兽的愉悦，他也处于半人半兽的状态吗？一半拥有人的社会性，一半拥有兽的本能。显然，他就是幻想与现实的矛盾结合体。

斯特里克兰就是试图逃离这个现实世界，成为一个孤立的个体，不为外界所干扰，做自己想做的一切事情。

然而，作为真实的存在，他无法摆脱群体生存的需求。他要吃饭，要活着，要解决性需求。因此他要赚点生活费，仅仅是生活费。跟过去当证券经纪人赚钱是不同，他从来不想用自己的画去卖钱，绘画对他来说是一种本能，而不是安身立命的工具。

这样活着，他认为自己得到了自由，但是，现实又不断提醒他仍生活在现实中，生活在尘世中。他快要疯了，他通过性宣泄来排除自己内心的肮脏感觉。但他依然生活在这个世界上。

这就是斯特里克兰的幻想与现实的矛盾。他试图在艺术与生活中找到平衡，却又不断被现实的挑战所困扰。这一矛盾不仅揭示了斯特里克兰的内心挣扎，也反映了我们每个人在生活中所面临的普遍困境。