读熊培云的《日本是一剂什么药？》

熊培云的旅日数月的经历与思考。

摘录：

明治维新以后的日本，一直有两种思潮对决：一是以东京帝国大学为中心的国家主义和皇权主义，一是札幌农学校，亽北海道大学为中心的自由主义和个人主义，当后者被前者压制，日本走向军国主义。

从社会角度而言，中国可以从日本学习如何保存和发展社会，使社会的组织系统和意义系统能够充分自治、良好运行。

如果认真学习日本的社会建设，日本将是一味良药，它可以医治中国“弱社会”与“强个人”的病灶。

须知这个世界上有两种恨：一种恨是有仇必报，另一种恨是明辨是非。

我不是要记住仇恨，而是要记住罪行以及对罪行的抵抗，真正需要和解的是现实，而不是历史，既然历史已经发生，没有底线的历史和解在一定程度上说就是篡改历史。佛教有所谓“菩萨畏因，凡夫畏果”，记住历史上的罪行就是记住一种价值观，他它不是为了报仇，而是为了给未来种下善的种子。

《别指望灵感还是要看汗水》创新性思维的三个迷信。

创造性思维现在已经被一些教育思想加家给彻底庸俗化了，这些教育思想家把创造力归结于能想，能产生奇思妙想，只关注这个想法是不是够新颖，不关注这个想法有没有道理，。他们心目中的学术界存在着各种条条框框乃至禁区，他们以为职业选手都畏首为畏尾不敢动作，只有天性未泯的孩子们才能趟出一条血路。

三个误区：

我们以为创新行为的最关键一步是某个绝妙的想法也就是灵感

我们以为敏感非常难得

我们以为说是离奇越能打破静寂，说大胆的想法越值钱。

由里卡时刻，也就是我发现了。不管是悲观派还是乐观派，都认为辛苦工作都是细节，哪一刹那的灵感才是关键，然而事实是，伟大发现其实都是慢慢的得出来的。

阿基米德，门捷列夫，牛顿，其实是慢直觉积累到一定程度导致突破的时刻，就是尤里卡时刻。你必须脑子里一直想着这个问题，把所有有用的东西齐备了，才有可能发现这个关键的新连接，人们关注这个高潮，却没有注意到这个高潮是怎么铺垫出来的，这有点像渐悟和顿悟，其实没有渐悟就没有顿悟。

汗水重要还是灵感重要。敏感并不值钱，不管是科学家、艺术家还是创业的企业家，他们每时每刻都在产生各种想法，也许一百个想法里面只有一个想法最后被证明是有用的，所以对于创新者来说成功的反义词不是失败，而是平庸，是安全，是什么都不做。只要你愿意把想法一个个拿来尝试，失败就是你的日常生活，成功其实是失败的负产品，天才和奇思妙想被高估了，汗水被低估了，普通的想法也被低估了。

小孩子的创造性和专业的创造性

真正的创造力不但要求新颖，更要求正确和有用，新颖有时候要求发散性的思维，而正确和有用则一定要求汇聚性的思维。

所以有价值的创造性思维，必须是“生之有根，长之靠谱”，他必须是现状的一个邻近的可能，它必须被付诸验证。

鼓励创新的正确做法是鼓励入门，鼓励尝试，鼓励失败，而不是鼓励天马行空的妄想。

至于说今天拿几个高大上的科学名词组合一番，幻想一个根本无法实现的“新东西”，等若干年后万一别人真做出来了就说：哈，这其实是我的发明的～我觉得这不是有荣誉感的人会做的事儿。

前一段时间录读了蒋勋的《吴哥之美》，这些天在读陈丹青的《无知的游历》，这两个艺术家我都比较喜欢，他们在文化艺术的普及方面都做了一些事情。昨天散步时和大妹一起聊到了陈丹青和蒋勋。他们俩都是搞艺术的，成长的背景完全不同，一个台湾一个大陆，艺术深造的地方，一个是巴黎，一个是纽约。这些年都出了不少的书，涉及到很多关于艺术、审美、文学、游历方面的东西，涵盖的面都广。陈丹青的文字真不是他那个年代的人写出的感觉，至少是比他早个一两辈的人的文字感。而蒋勋的东西真的感性得一踏糊涂。