兰生幽谷，不为无人而不芳

空念远，更伤春

早被婵娟误，

欲妆临镜慵。

承恩不在貌，

教妾若为容？

非常疲惫的时候总是想皮一下，随手拿起一本书，读到了这几句诗。

本是写宫中女子的哀伤幽怨，读着读着，联想到了一番志意。

该女子早年被“婵娟误”，年少时，容貌美丽，被选入宫中，本是一件幸事，不想并未获得宠幸，所以道是“误”入。“欲妆临镜慵”，清晨起床想梳妆，可每每坐在妆台的镜子前时，想到无人欣赏，整个人就慵懒了下来，又丢下了眉笔。

中国古代，没有女权运动，男女地位不平等。女子总是处于被压迫，被选择，被抛弃的被动地位。除了少数极为优秀女性，绝大部分女子都没有独立完成自己事业与人格的资格。所以，古人要说“士为知己者死，女为悦己者容”。贤能的士子愿意为赏识自己、了解自己的知己献身，而女子愿意为欣赏自己、喜欢自己的人精心妆扮。进一步而言，化妆的目的是为悦己者观赏，是希望有一个人能够欣赏自己的妆容，爱悦自己。

然而，这位宫中女子“欲妆临镜慵”，想要化妆时，坐在镜前便慵懒了起来，是因为没有悦己者，化妆给谁看呢？谁来欣赏呢？

那些有欣赏选择权的人呢，他们选择的标准是什么？承恩不在貌，教妾若为容。那些被欣赏的，有恃无恐的并非因为比诗中女子更“婵娟”，而是因为其他的原因，那么，即便化妆的最美，当选择的标准并非是人的容貌时，化妆的理由是什么？又有什么意义呢？倒不如就这样坐着慵懒一下下。

想到这里，便有一股似曾相识的感觉漫延全身。诗人隐喻，当无人赏识，人生不得志，不如意时，便常常如女子懒梳妆般，皮一下，那股怀才不遇，无人赏识的哀伤，不言自明。

后半段接着写道：

风暖鸟声碎，日高花影重。

年年越溪女，相忆采芙蓉。

并不喜欢这首诗的后两句。《尚书》中讲“诗言志，声依永”，诗是感天动地，宣扬教化的。诗人本是深情锐感的人，内心深处受到了一个沉重的打击时，荡漾起沉重的感发，向外扩散出去，所触到的外物便化成诗中的意象。我以为这种由内而外的感发应该是有节制，有反省的，而不应该不加掩饰地、无休止地肆意流露。

这首诗的前半段本就哀伤，后半段，更陷入无尽的回忆，更映照了当下的凄凉。

人应当有一种不为外物移的固有品质。

古人云：兰生幽谷，不为无人而不芳。不采而佩，于兰何伤。

兰花生长在冷清偏远的山谷之中，却不因缺少他人的观赏而停止芬芳开放。因无人涉足而得不到采摘佩戴，于兰花而言，又有什么妨害呢。

兰花的本质是幽香的，即便生在偏远的谷底，也不会因为没有人欣赏而不芳香。

陆放翁有一句词“零落成泥碾作尘，只有香如故”。哪怕梅花凋落枝头，散落于泥土，被车轮碾压，依然会在泥土中散发芳香，这是梅花的本质。

佛家讲人的感官能力分为眼、耳、鼻、舌、身、意，当这些感官与外界的“色、声、香、味、触、法”六尘相接触时，便产生了感触。人用情的态度是不一样的，留给我们的感触便不同。有的人用情过猛，像一团火焰，烧起来气势凶猛，同时，乌烟瘴气也冒了出来；有的人用情至深，像一粒水晶，玲珑剔透，皎洁清凛。

两种感情投注在诗中，或昏昏然失意时，欲妆临镜慵，弃妆自怜，如李后主：林花谢了春红，太匆匆，更可恨“朝来寒雨晚来风，人生长恨水长东”，陷入越哀伤，愈悲叹，愈沉溺的轮回；或爱惜自己美好高洁的品质，不为一时失意、无人欣赏便黯自堕落，放弃操守，如屈大夫：亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。

似乎后者更积极一些吧！

                                                                                                                                2018年6月4日晚0时