我绘画到底学了什么？

直指目标

当我们知道的越多，就越能感受到自己有多无知。

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1.

这句话得到越来越多人的认同，因为我们的认知水平在不断提高。

夜郎自大的人始终是一小撮，虽然达克效应（自视甚高）依然存在，但我们都能意识到认知提升以及不断学习的重要性，于是就有了越学，越感到无知的感受。

求知欲，和另外一个欲，正是人们孜孜不倦前进的基本动力啊。

成年人的世界是残酷的，现实生活是残忍的，我们不断探寻美好，以告慰我们受伤的幼小心灵。

掌握新技能，可以说是能给我们带来极大鼓舞的行为。特别是绘画、歌唱、跳舞等充满艺术性的技能，会让我们日趋麻木的世界变得色彩斑斓起来。

可是从小总有人告诉我们：学艺术就是不务正业，是需要天赋的。

为数不多的美术、音乐、体育课都要给无尽的讲评试卷和做试卷让路。

然后我们放下画板，抿住双唇，循规蹈矩。

工作后，那些想重拾画笔，展开歌喉，纵身雀跃的孩子们，却又被冷漠乏味的人们一惊一乍地吓得缩回了手脚。

最终当人人都一副扑克脸时，人们又唉声叹气：现在的年轻人呐，真是越来越无聊了。

我绘画到底学了什么？

2.

真是这样吗？

我们真要可怜巴巴地隔着屏幕望着“外面”色彩绚丽的世界，望着那些坚持学习自己喜欢事物的孩子们展露开心的笑颜吗？

为什么不自己试试？

可是画画唱歌跳舞不是需要天赋吗？

谁说的？

连试一试都不敢，那谈何追寻想要的生活。

今天我想聊聊我和刀刀老师学画一个月以来的一些心得，一些思想上的东西。

我以前唱歌难听，五音不全，唱K时毫无存在感……好吧虽然好多人唱K并不是为了唱歌，但我个人是真的想唱好，于是找了大量资料去听，去学，去练，最终花了一年左右能在KTV中称霸家族朋友圈，不过这是另外一个故事了，只是为了证明谈天赋对普通人来说毫无意义，我们今天聊绘画。

我们学的不是手绘，是板绘，就是平板绘画。板绘的好处很多，用老师的话说：至少你们不用从削铅笔开始学起。

但是投入资金买设备，下载app，熟悉设备…这些都得自己做，如果连这点主动性也没有，只能说明学习欲望还不够强烈，任何人都不能帮你“削铅笔”。

然后呢？每天把业余时间都用来绘画，每天听老师讲解一小时左右，我对绘画方面懂得的东西是越来越多，但又觉得越来越不懂。

怎么办？

还不是只有继续学这一条路。

扩展能力圈，让我们的能力配得上我们的欲望，对谁都不是一件轻松的事。

不进，则被压扁

3.

学习技能，首先要明确的是学习目的。

为了养活自己，那就朝着商业世界的要求前进。

为了满足自己，那就朝着自己满意的要求前进。

为了朋友夸赞，那就朝着让普通人惊叹一声的要求前进。

学习目的不同，学习的标准要求自然也不同，这就是成年人学习技能首先需要考虑的。

然后是系统学习。

不是像美术专业生那样从球体、立方体再到石膏像的那套系统，而是直奔主题的系统动作。

我以自己为例拆解一下。

我希望能够靠绘画养活自己，又能满足自己。

这要求很高，我需要掌握这些能力：

一是观察能力。能迅速抓住特征，找到细节。

二是手眼协同能力。能把看到的事物准确地用笔表现出来。

三是造型能力。能用线条快递描绘事物，并且辨识度高。

四是精细刻画的能力。细节就是魔鬼。

五是能把抽象的思维具象为画面的能力。我们的思维是有翅膀的，能带我们看到无数美妙的事物，我想把他们表现出来，固定下来。

好吧，越写越绝望。

其实对普通人而言，有了一，你的生活就充满色彩和细节了，有了二，你就是比较牛的人了，有了三，那是超牛的人了。至于四和五…那可以算是毕生的追求了。

我们都是普通人，所以我从第一项开始。

用正确的方式去观察，去看轮廓，去看细节，去看边界，去看褶皱…然后我就感受到了丰富多彩的世界。

下一步更简单：

去画，别问为什么。

这里画不是创作，而是去临摹，临摹优秀的作品，掌握绘画的套路方法。

而“别问为什么”，才是重点。

我们不需要搞懂每一步为什么要这样做，只需要不停地试错，试错，再试错就行了。

画的丑？被嘲笑？

这和嘲笑婴儿不会走路有什么区别？有何意义？

绘画的捷径老师已经指给我们了，阻碍我们的只是自我怀疑而已。

当你每天画15分钟时，你就已经比每天什么都不画的人优秀太多了，你就已经成为了那个被别人渴望成为的人了。

这个世界始终是少数人的

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最后我想起两句话：

一、学习，归根到底是一种社交活动。

二、离你最亲密的六个人，决定了你的阶层。

你的自制力，真的能防止自己不从入门到放弃么？