可进可出，若即若离，可爱可怨，可聚而不会散，才是最天长地久的一种好朋友。——三毛
依然是那朵《蓝色妖姬》，被我连续画了4天，分享了3天。此花非彼花哦，前两天更新的是彩铅，这朵是水彩画哦，如果你要问为什么一模一样？哈哈，偷偷告诉你，我是用硫酸纸分别把线稿转印到了彩铅本和水彩本上。有兴趣的可以看前两篇彩铅版本：零基础绘画教程－彩铅《蓝色妖姬》上篇和零基础绘画教程－彩铅《蓝色妖姬》下篇，找一找两版有什么不同吧？
工具：34色美捷乐水彩、达芬奇v35、宝虹300g细纹明信片。
1.画线稿的第一步是仔细观察，观察花的形状，结构，上下左右的位置，色彩明暗等等，之后先框选一个花的大体位置，再画细节，该花线稿和硫酸纸的使用方法请参考：零基础绘画教程－彩铅《蓝色妖姬》上篇
2.此画是从硫酸纸上拓印过来的，彩铅印记有点重，为了保持画水彩效果，用可塑橡皮粘掉多余的铅。本来此画有很多小水珠的，有点对小细节恐惧了，直接把水滴吃掉了。
3.目前大部分用达芬奇v35的2号和4号水彩笔，2号沾颜料涂色，4号干净画笔用于晕染，整朵花我只用了这2支笔。
4.上色方法很简单：天蓝色和水以1:1混合，2号沾溶水的颜料从花瓣的外围涂抹，最边缘处色彩深，中间有点亮部高光的效果，就用少水的干净4号笔从颜料边缘向空白的地方晕染，让色彩从深到浅自然过渡。
5.一片花瓣一片花瓣的上色，小编使用的是干画法，纸面没有刷水，是直接刷已经溶水的颜料，如果希望色彩深一些，直接用2号笔沾颜料涂在最暗的部位。
6.为了涂过色彩和没涂色的位置的色差不至于那么明暗，就用4号笔从颜料边缘向未涂色的位置晕染，如果希望色深，4号笔就少沾水晕染，如果希望色浅，4号笔就多沾水晕染。
7.每片花瓣的上色原理一样，跟彩铅的也一样，最暗的部位多涂色，最亮的部位多溶水，从最暗到最亮的留白之间有一些过渡的色彩称为灰区。
8.每次的上色顺序都是从最暗部开始，2号多沾颜料涂抹在最暗部的边缘，想要过渡的色彩深，4号笔就少沾水晕染，等晕染到边缘位置，4号笔上的颜料已经很淡，轻轻的刷边缘保持留白的效果。
9.特别提醒：2号笔涂完色之后，一定要趁色没有干之前，也就是立即要用少水的4号笔晕染色彩，不然2号笔涂的色干了已经留下印记，再晕染也无法晕染开，导致与周边色彩有个明显的分界，就会特别诡异。
10.当然，也有方法补救，就是在周围在涂一层跟印记相近的色彩，遮盖掉色差明显的线条。注意，花瓣与花瓣交叠的位置是色彩的暗部，刻画暗部，柔和灰部，留白或略晕染点色彩表达亮部，三者合一，整朵花才会有立体感。
11.不管是花瓣还是叶子，都是一样的上色原理，暗、灰、亮三者缺一不可，完图效果如下，有么有被惊艳到？啊哈。
12.水彩花卉，小编通常采用的是干画法，就是从浅到深一层层的叠加色彩，刻画暗部，突出亮部，这也是我画彩铅的方法，彩铅和水彩我的方法几乎一致。
13.还有另外一种湿画法，大部分很用，就是先把花瓣用水刷一层，打湿，然后沾颜料直接涂在水膜上，要么让颜料在水里自然的流动形成明暗的区别，要么也是用另一支干净的画笔晕染。
14.我通常不用湿画法，是因为先涂水，很多时候控制不好水量，加水多需要等干，而且颜料在水里自然流动，如果不及时晕染，会留下很深的痕迹。
15.也许是因为我先熟悉彩铅画，不自然的把彩铅的各种上色习惯带到了水彩里。我通常不讲究什么技法，只想画出自己喜欢的东西而已，什么方法能实现就使用什么方法，所以也不断在找新的绘画技巧。
16.下面两张图，能分得清哪个是水彩？哪个是彩铅吗？哈哈，细心的会发现，彩铅的画有无数小水滴，而水彩没有。确实是因为有前几天画这种密集型小水滴把我画疯了，所以水彩画里的小水滴被我吃掉了。
17.哇，我真心觉得不要太美哈，反正我好喜欢，又爱水彩，又爱彩铅的，绘画界是不是只有我？啊哈。
18.细心的读者会发现，这朵花有一个很明显的小问题，在文章底部留言告知我，会有小惊喜给到你哦。
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