一、盛赞毫不费力的成功，实则是在拥抱自甘平庸

演员背不背台词这一话题，最近一度冲上微博热搜。

不背台词，正常，背下来，表扬。更有甚者，拍戏对口型，只念“1234567”的数字小姐，对此，不以反常却冠以正常。

演员背台词，实属职业上的一种本能或本分，却被硬是看成一种敬业，什么鬼？

对此，著名艺人刘德华在接受鲁豫采访时被问做到他这么好会不会很累时，称“我不是敬业，而是现在的标准变了”，“可能现在跟以前不一样，所以连准时、记台词都是优点。”

而对于演员不背台词念数字这一问题，12月5日当天，中国电视剧制作产业协会专门下发了《关于电视剧（网络剧）制作“去浮华浮躁、重创作规律”的几点意见》，重点批评了拍摄剧本过程中存在的“走捷径”、“刷大牌”等不良言行举止。

（图片来自网络）

旨在进一步端正创作态度，着力纠正剧作拍摄过程中的虚假行为与轻浮之举，确保演员这一行业能够沿着正向、健康而又良性地运转下去。

“成年人的世界没有‘容易’二字，漰溃无声，负重前行。”我们对这句话百般认同，毫不置疑。因为，很多事情做了，不等于做成，更不能与做好、做完美划上等号。

它需要的是你选择的正确与持续努力的付出，有时候，纵使两者兼具，也未必能博得成功一笑。还需要有运气的加持。而其中的不易，更会因生活的暴击，来得如此变本加厉。

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同理，背台词，背好台词，对演员而言，充其量只是一种间歇性的胜利，正如同练功需扎马步、射击会持枪一样，再基础不过，再普通不行。而将其视为一种优点并加以放大，赢得好感，恰是一种不敬业、不上进的体现。

不背台词，更是一种看似个性张扬、自高自大，实则一种本末倒置、主次颠倒的“拎不清”存在。

二、视平庸为成功，往往缘于不自知

天上会掉馅饼吗？当然不会，男女老少人人皆知，但依然有人会对此乐此不疲，幻想着奇迹的出现，并能在自己身上得以应验。

成功能唾手可得吗？肯定不能，但始终有人对此心存奢望，企盼着稍做努力，便可名利双至，且均能收入自己囊中。

之所以会出现这种“一厢情愿”的主观想法与举动，在于这些人眼里，所谓的成功，已经被完全私人化定义了，并且这种标准已经被无限拉低，以至于到了“做了即成了”的地步。

换句话说，有些事情，诸如，背台词，在别人眼里明明是“天经地义”，但在他看来，却算得上是“惊天动地”。

现实中真正意义上的成功，哪有这种容易之事。

著名演员王劲松老师，面对一位演员问他如何准备戏的时候，他反问了一句：“台词背好了吗？”而当那位演员特别自豪地逢人便说，“台词背得特别好，全背了，一段都没有忘”的时候，王劲松老师却来气了。

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起因就在于那位演员不但没能将会背台词看成是演员职业的起点，却当成了要达到的终点而得意洋洋。

在王劲松老师看来，演员关心的何止是台词，更重要的还有潜台词，比如你衣服上的每一粒纽扣，你的眼神，你手里的道具，甚至是你每两段表演之间的内心感情是否充满了这个间隙。

这是拥有32年演龄的王劲松老师对演员职业的清醒认知。

热播剧《平凡的荣耀》中，当吴恪之问及刚进公司的孙弈秋：“你的卖点是什么？”的时候，孙弈秋的回答是：“我很努力。”而吴恪之则显得有些不屑一顾，并立即回怼：“你努力，谁不努力啊。”言外之意，努力皆可为，成功舍其谁。

若将背台词这件原本需刻意练习就能做到的事情，却被看成一种敬业而倍感自豪、欣喜不已，实属一种短视与浮浅。

三、从平庸迈向成功，在于真懂

平庸若要齐身成功，两者之间的距离有多远呢？有的会说，真的是万水千山。因为，有些地方只能意会不能言传，换句话说，画龙画虎难画骨；而有的则会说，仅一步之遥，再努力一点就能达到。因为，摸得了其中的门道，再加上持续的努力，才能逐渐接近成功的边缘。

懂得，自己到底是谁

记得一位写作高手，在谈及如何提升写作能力时，讲到你首先要承认你就是一个写作“小白”，写不好是实事，也是事实。

而对于背台词这件事也是如此，做为想出道或者刚出道的新生，就需要承认如果背不了、背不好这段台词，就很难演好这出戏这件事实。

你既不是大咖，更不是大佬，还不做到随意出口便是剧情，随时闭口饱含深情。

相声演员郭德纲从小学艺，先学评书，后学相声，在基本功的练习上，无论评书、相声以及其他曲艺形式，凡涉及背诵的内容，均背到滚瓜烂熟的程度，至于《隋唐演义》，《三国演义》之类，就更甭说了。在他眼里，没文化，不做沉淀，有些东西，你真就演不出来。

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而背台词在陈道明看来，更是演员的天职与操守，本身就是干这个的，拿的就是这份钱，就该吃这份苦，不是功劳，只是一种辛劳，理所应当，义不容辞。

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所以，老老实实地做学生，学功课，做作业，才是正道。

懂得，真正本事有啥

我们所熟知的《西游记》短短的25集也是剧组整整拍了6年才拍完的，因为当时资金短缺，资源紧张，整个剧组只有一个摄影师和一台摄像机，没有过多的特效，但却能被奉为无法超越的经典，陪伴着一代又一代人的成长。

这里面的原因又是什么呢？

核心的一点，就在于主要演员硬棒棒的表演功力。如六小龄童老师（孙悟空扮演者）来自南派猴戏世家，马德华老师（猪八戒扮演者）是北方昆剧院的小生，左大玢老师（观音菩萨扮演者）是湘剧演员等等。

这些人员功底深厚，演技纯熟，一人分饰多角，毫无压力，并且完全做到了让人看着一点也不出戏。比如，六小龄童饰演过孙悟空、茶馆茶客、寺院小和尚、小道童、小牛精、老太太等16个角色，每一个角色都是惟妙惟肖，入木三分。

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相比之下，背会一两段台词，真得不能当做一种本事，拿到台面上来讲。相反，而是要做为演员的一种本能，下足功夫，多加练习，只有基础夯实、过关了，才能晋级高阶，获得认同。

不经雕琢与打磨的完成，终究塑造不出经典与永恒的完美。

懂得，价值展现在哪

做为写手，写文章仅满足于取悦自己、感动自己，却无视读者的存在，只能称之为自嗨。而做为演员，仅因能背下台词，就自我满足，博得好感，却不顾观众的感受，则是一种自负。

很佩服的一位演员朱一龙对于演员的意义曾表达过：“演员通过形形色色的人生，给予观众以启发。同时，自己也在享受中被激了创作欲。”

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能够看出，演员的价值更多的也是向外求的，而台词做一种彰显人物价值的有效载体，演员仅将背台词做为一项任务去完成，显然是远远不够的。

也就是说，除了背台词，还要更多地考虑到一句台词能够形成多大的张力，借以影响他人，改变他人。而当人们认同你所讲的话，特别是让人记忆深刻的“金句”时，自然就会对演员也产生一种认同。

简而言之，大家好，才是真得好。当我们饱含深情地说出一段台词时，可能没有鲜花与掌声，但却促成了潜在的沟通，无形的认同。