01
前天晚上，一个人去看了一部不是很热的电影《至爱梵高：星空之谜》。我是被这个名字吸引去的，连预告片和网友评价都懒得看。
只是文森特这个名字就已经很迷人了。
电影一开场，我就告诉好几个朋友说好看。我给他们都录了一段小视频，他们不无意外地说这画风绝了。
我笑着说，我们眼光都还不错呢。
先欣赏一下部分截屏：
我查了一下创作背景：
在一个制作团队的努力之下，来自全球 15 个国家的 125 名优秀画师走到一起，花了超过 7 年时间，打造出了这部与众不同的动画长片《至爱梵高·星空之谜》。
电影里的每一个画面，都是由油画构成。每 1 秒，就是 12 帧，就是 12 幅油画。从项目开始到结束，画师们模仿梵高的风格，合力手工绘制出 65000 幅油画。
为了更好展现和更贴近原作的质感，每一幅油画，平均还得重画 76 次。其中，最难的一个场景，画师用了 140 天，合计 980 小时才完成。
一切，都只为让你更了解梵高。
整部电影，就像是一场生动的画展。
那些熟悉的名画，都变成银幕上的画面。想想这视觉效果吧，就值得亲自去一趟电影院。
2017-12-18
02
和梵高的缘分不止于那几幅举世闻名的画作。去年和朋友逛书店的时候，我们拿下了一本价格不低的《梵高手册》。那本书长这样：
不想除了手册，除了作品和传记之外，还有那么多人在那么努力地试着走进梵高的世界。这种努力的劲头让人十分感动，哪怕解读是和真实的本意是有不同的。
因为有些时候我们这些后来人看艺术品，并不一定要懂。因为艺术到现在，更多的不是对现实景物的复刻，而是对艺术家心灵的涂抹。真诚，自然，然后慢慢体会。
就好比说，你看到真正好的东西的时候，你最多只会说：好，真的很好。我不需要你去找什么华丽的句子来描绘一番，那显得太多余。
老师说，窗外的鸟叫好听吗？
学生说，好听。
老师说，但，你听的得懂吗？
答案是，你根本不需要懂。
说回到电影，它不再是笼统地介绍生平。毕竟，梵高谁不认识啊？我们将目光聚焦到梵高自杀前的一周。
看看他和最信任的弟弟，在信中描述过的心情。听听那些接触过他的人，医生、船夫、旅馆主人对于他不一的描述。跟着电影，换个角度认识梵高。
梵高，全名文森特·威廉·梵高，是荷兰后印象派画家、表现主义的先驱，深深影响了二十世纪艺术。从开始学习，到离世的短短 10 年间，梵高创作了超过 2000 幅画作。其中不乏《星夜》、《向日葵》这些广为人知的名作。可他在生之时，仅卖出过一幅画。孤独、不受理解，加上精神疾病的困扰。1890 年，梵高自杀逝世于法国，年仅 37 岁。
寥寥的百来字，根本不足以概括梵高的一生。
这个叫梵高的天才，是矛盾的、复杂的、多面性的。
就像很多人看到了《星夜》的浪漫。
却不知道，这幅画是在精神病院中画出。
更不知道当时患病的梵高，在创作时经历了何等的抑郁和痛苦，看到了多少悲剧性的幻觉。
很多人热爱《向日葵》浓烈、厚重的色彩。
但不知道，这是长期依赖弟弟的资助，一事无成、看不到未来的他，心底对于激情和希望的渴求。
也不知道他的渴求是如此地深切，足以让他忍不住吃下含有水银、砷化物等剧毒元素的颜料。
他孤傲而善良。
他是天才，也是疯子。
他才华横溢，却鲜少听过别人的赞赏。
他被誉为最伟大的艺术家之一，终其一身却只卖出了一幅画。（据说还是亲弟弟托人代买）
他的生活单调乏味，甚至过得一团糟。每天除了画画就是和弟弟进行书信来往，却能在画作中呈现出最丰富、浓烈的颜色。
这是一个人的成功还是失败？
他所有的好，都成为了众人嘲笑他的素材。他越是沉默，生活就越是欺负他，让他在现实里跌跌撞撞鼻青脸肿。
那么，他为什么还要画画？
上帝真的是公平的吗？为什么这样一个天才好像被上帝遗忘了？
又或许上帝对让他成为一个画画的，就是对他的最高的褒奖吧。
再或许我们每个人都看不清生活的模样，哪怕是到了现在，也只能一边欣赏一边感叹这一切可能都是必然。
在伟大的作品面前，我注定是词穷的。
有一个网友发帖说：
说来惭愧，真正意识到梵高的伟大是在自己得了精神疾病以后。虽然以前去过好几个收录了梵高作品的博物馆，却没有感受到强烈的冲击。直到后来得了严重的抑郁症，每天需要吃药才有感触。
有一个夏天的晚上吃完某种安定情绪的药物后产生了幻觉，当我看到窗外稀疏的星星时，星星就像《星空》中的一样旋转跳跃起来，甚至涌向我。
第一时间我想到了梵高，感动得留下了眼泪，由于吃药我已经很久没有哭了。这种感觉不是悲伤也不是孤独，而是理解。
世界上形形色色的人当中总有一些孤独的灵魂，而孤独的灵魂也可以有强烈的共鸣，虽然我们不是一个时代的人。
他的这段独白，就是最优秀的影评。
我有一种切身的体会，当你真的遇到那个真的能击中你灵魂的东西时，头皮是发麻的。我此刻就是麻的。
- End -
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