读书笔记：《谈美书简》

本书是我国研究美学的前辈、一代美学大师朱光潜老先生对美学研究的再一次整理，在聊天的过程中给予青年朋友们美的启示。作者在亲生体验的基础上，学习美学，理解美学，而不是空洞地谈论美学理论。

读书笔记：《谈美书简》

一、怎样研究美学。1.研究美学的人，如果不学一点文学、艺术、心理学、历史和哲学，那会是一个很大的欠缺。2.要掌握马列主义，一切从具体的现实生活出发，实事求是，彻底清除公式化和概念化的恶习。

二、美的本质是什么。作者以《巴黎圣母院》为例叙述自己不仅为故事情节感动，也对美有了更深刻的认识。这不仅使他坚定了一个信念:现实生活经验和文艺修养是研究美学的必备基本条件，艺术必根据自然，但并不等于自然，自然丑也可以转化为艺术美。（比如那个丑陋的敲钟人）美是主观与客观的统一。

三、谈人。对于人的研究，到了19世纪有了新的发展，一些学者摒弃了机械观，而采取了有机观，前者源于牛顿的物理学，是把人的心理功能，看成可以任意拆卸与组合的零件，代表人物有康德，后来来自生物学和有机化学，把人的心理功能看成是相互联系，不可分割的，有生命的整体，代表人物有歌德。

四、从生理学观点谈美与美感。主要是借助一些生理学的知识，来分析节奏感移情作用和内模仿的问题。活动人体中的呼吸，循环运动，等器官本身的自然的有规律的起伏流转就是节奏。比如李白的《蜀道难》突兀沉雄，使人得到崇高风格中的惊惧感觉，节奏比较慢，起伏不平，韩愈《听颖师弹琴》变化多姿，琴音犹缠绵细腻，突然转到高昂开阔，仿佛荡漾。节奏悄悄传出，琴音本身的变化，而正确的朗诵，使得音调节奏暗示出意象和情绪的变化发展。

移情作用，观念联想，所谓移情作用之人，在聚精会神中观照一个对象时，由物我两忘达到物我同意把人的生命和情趣外射或一路到对象里去，使本无生命和情趣的外物。仿佛具有人的生命活动，使本来只有物理的东西，也显得有人情。

移情作用，观念联想，所谓移情作用之人，在聚精会神中观照一个对象时，由物我两忘达到物我同意把人的生命和情趣外射或一路到对象里去，使本无生命和情趣的外物。仿佛具有人的生命活动，使本来只有物理的东西，也显得有人情。移情作用，内模仿。即在内心演绎戏剧，书法等。美既要有一个客观对象，又离不开欣赏者与评价者。所谓情人眼里出西施。

五、形象思维与文艺的思想性

形象思维确实存在，不单是文艺创作中，就连在日常生活中也是经常运用的，单是形象思维也不一定就产生文艺作品。在文艺创作方面，尤其是在酝酿和修改阶段，为了适应实际需要，形象思维和抽象思维往往穿插使用。他认为文艺创作中运用形象思维是一种客观事实，不能因为强调思想性而否定形象思维。

六、文学作为语言艺术的独特地位。

艺术和美感一样，既离不开人，也离不开物，是主客观的统一体。德国美学家们一般把艺术分为“空间性的”和“时间性的”两大类。前者如建筑雕刻和绘画，写静态。后者主要有舞蹈音乐诗歌和一般文学，叙事抒情写动态。而语言要通过符号间接引起对事物的观念。这使文学作为语言艺术具有独特地位的首要原因。

语文是文学的利器。提高语言基本功渠道多种多样，举办朗诵会等。第1条，留心各样的事情多看看，看到一点就行。第2条，写不出的时候不硬写。第3条写完后至少看两遍，竭力将可有可无的字句段删去，毫不可惜，宁可将可作小说的材料缩成速写，绝不将速写材料拉成小说。提倡速写，也就是微写作。

七、浪漫主义和现实主义

高尔基在《我怎样学习写作》里说的最好，在谈到像巴尔扎克，屠格涅夫，托尔斯泰，果戈里这些古典作家时，我们就很难完全正确的说出，他们到底是浪漫追者还是现实主义者，再伟大的艺术家们身上，现实主义和浪漫主义好像永远是结合在一起的。

八、典型环境中的典型人物

艺术创作的公用不外是抒情、状物、叙事和说理。文学的特长是叙事，叙的是“在行动中的人”，在情境中的人。这在当代的中国小说中，提现尤广，如鲁迅的小说《祝福》，体现的就是典型人物和典型环境之间的相互影响，相互依存，一方面，典型人物性格在典型环境中形成，另一方面，典型人物在一定条件下也可以对环境发生反作用，二者缺一不可。

九、弦外之音。文艺作品引人入胜的原因之一就是偶然。“风行水上，自然成文”，表现出充沛的生命力和高度的自由，表现出巧妙。作者在文末还提到了劳动和游戏的关系。提出学习美学的三方面要求:一是掌握科学的学习方法，二是有自信心，三是有良好的思维方式。