相声

今天我要带大家走近我们中国的一个非物质文化遗产——相声。这几年的春晚每年都会有相声节目，那么究竟什么是相声呢？相声啊，是一种民间说唱曲艺，他以说学逗唱为形式，突出其特点，相声艺术源于华北，流行于京津冀，普及于全国及海内外，始于明清盛于当代，主要采用口头方式表演，以北京话为主，主要道具有折扇，手绢醒目的表演形式有单口相声，对口相声群口相声等，是扎根于民间，源于生活，又深受群众欢迎的曲艺表演形式。我们在听过了许多相声表演之后会发现相声演员经常有这样一个开场，说这相声啊，有4门基本功课，唉？哪四门呢？说学逗唱。那究竟什么是说学逗唱呢？这说就是指，能说绕口令，贯口，会念定场诗数来宝等。这绕口令我们就很常见了，我家有个肥净白净八斤鸡，飞到张家后院里， 张家有个肥净白净八斤狗，咬了我的肥净白净八斤鸡，类似这样的就是绕口令，那什么是贯口呢？蒸羊羔，蒸熊掌，蒸鹿尾儿，烧花鸭，烧雏鸡，烧子鹅，卤猪，卤鸭酱鸡腊肉，松花小肚，晾肉香肠，清蒸八宝猪，江米酿鸭子，罐儿野鸡，罐儿鹌鹑，卤什件儿、卤子鹅、山鸡、兔脯、菜蟒、银鱼、清蒸哈什蚂、烩鸭丝、烩鸭腰、烩鸭条、清拌鸭丝、黄心管儿、焖白鳝、焖黄鳝、豆豉鲇鱼、锅烧鲤鱼、烀烂甲鱼、抓炒鲤鱼、抓炒对儿虾、软炸里脊、软炸鸡、……接下来是定场诗，定场诗呢，有这样一句，难难难，道德玄，不对知音不可谈，对了知音谈几句，不对知音枉费舌尖，数来宝就比较难了，需要伴奏乐器，比较经典的一段就是同仁堂了。我们再来看学，这学呢就是指能学各省方言，各种地方戏曲，曲艺，流行歌曲，大小买卖吆喝，学口技的。逗呢，就是只会说单口，能逗哏，能捧哏能腻缝，会双簧。腻缝儿就是说呀，除去逗哏演员和捧哏演员外，还有一种叫腻缝儿的。腻缝儿就是在逗哏和捧哏之间产生矛盾纠葛时，由腻缝儿的平息矛盾，双簧我们都见过，一前一后，由前面的一个演员表演动作，藏在后面的一个人或说或唱，互相配合，好像前面的演员在自演自唱一样。这就是双簧。那这唱又是什么呢？这个唱专指太平歌词和开场小唱，除了这两种唱，其余的都叫学唱。那这就是说学逗唱。

接下来我们来看一下常用道具，醒目来自评书，经常在单口相声中也会用，我们经常看到说书的说着说着拿一个东西拍一下桌子，这个就是醒木，还有一个就是折扇，在表演过程中可以虚拟为其他物品刀枪棍棒，笔，鼓槌等，简单的来说，扇子在相声中，可以是任何东西，却唯独不是扇子 。手绢，作为化妆道具使用，比如演一个老太太啊，小姑娘啊就用手绢包一下头，这就是代表这是一个女性角色，场面桌，就是捧哏演员站的那个桌子，还有一个是玉子，玉子板就是唱太平歌词时的伴奏乐器，一般是两个竹板。再一个呢，就是快板，这是一种传统说唱艺术，属于中国曲艺韵诵类曲种。这个就是我的快板，大家看一下。

接下来让我们一起来了解一下代表人物，首先呢，第1位相声人是张三禄，他是清朝道光，咸丰，同治年间的北京人，本是八角鼓丑角艺人，后改说相声。第二代是朱绍文，中国近代艺人，相声艺术创始人，艺名"穷不怕"，艺术活动主要在清同治，光绪年间，对口相声、群口相声和太平歌词相传为他所首创，对北方曲艺和相声的发展作出重要的贡献，严格意义上说他是中国历史上第一位相声艺人。马三立：“从朱绍文一代开始，行业上有说相声这一行道了，有师徒关系和行业观念了，从而有了相声宗谱。”范长利，相声第三代传人，师从朱绍文，相声场子以门柳招徕观众，也是从他开始的。门柳啊，是柳活儿的一种，那什么是柳儿活呢，柳就是唱的意思，活就是作品，那门柳啊，又叫开门柳，早年间不是在园子里，一般就在北京天桥，一场表演开始前，演员先唱一段，来吸引观众，把观众吸引过来了，才开始说。第四代代表人物就是张杰尧，艺名张傻子，天津人，从清朝光绪年间到民国再到新中国成立，张先生一生表演过四百二十九段相声，对相声的发展做出了很重要的贡献。到了第五代我们就比较熟悉了，马三立先生，创立了独具特色的马氏相声，是当时相声界年龄最长，辈分最高，资历最老，造诣最深的“相声泰斗”，马三立的一生坎坷曲折，1958年，40多岁，正是相声演员出好作品的年纪，他被定为右派，一直到1977年才重回曲艺舞台，他的坚持激励着无数相声人。至此，相声艺术越来越普及，说相声的人也越来越多，到了第六代，优秀的人才也越来越多，侯宝林，是开创性的一代宗师，常宝华，十大笑星之一，也是我们大家都知道的开心麻花演员常远的爷爷，王凤山，王派快板创始人，李润杰，李派快板创始人，还有高凤山，高派快板创始人。直到今天，人们学习都是这三派。发展到第七代主要人物就是石富宽，马季，侯耀文，师胜杰等人，石富宽是十大笑星之一，马季被评为人民的曲艺家，侯耀文则是新相声的开拓者，他的父亲是侯宝林，自幼接受熏陶，从艺四十七年，是郭德纲的师父。第八代就有很多我们熟悉的人了，郭德纲，于谦，孙越，侯震，高峰，李菁，李金斗，巩汉林，黄宏，刘亚津，陈寒柏，朱军等人，我们会发现，后边这几个人我们都知道，但他们好像都是小品演员，还有一个变成了主持人，为什么呢？上世纪九十年代，随着小品的出现以及娱乐方式的多样化，相声的衰落就是不可避免的了。而互联网的出现和通信技术的飞跃，更是加速了这一过程。中国相声艺术走进低谷，许多相声演员去影视界淘金。时年仅二十多岁的郭德纲先生已经清醒地认识到：相声艺术要生存、要发展必须回归剧场！于是他于1995年创办了德云社，历经十年沧桑，从台下只有一个观众，到举办相声专场，2005年德云社异军突起，实现了相声的第二次复兴。到了第九代，可谓火遍抖音，岳云鹏，张云雷，栾云平，阎鹤祥，孟鹤堂，张鹤伦，周九良，杨九郎，秦霄贤，我们会发现他们的名字很有特点，这都是艺名，拜师就要有艺名，云鹤九霄就是德云社郭门弟子的一个顺序，云字科是最早的。从2005年到今天，相声一直在发展，越来越多的人了解到了相声这门传统艺术，许多地方小园子也得以发展，北京的嘻哈包袱铺，主要演员是高晓攀和尤宪超，西安的青曲社，苗阜王声，西安还有相声新势力，2016年卢鑫玉浩创办，还有我们太原的两个园子，一个是懿曲社，一个是好悦来，懿曲社在柳巷的食品街，票价59一位，好悦来在中正天街，80一位，大家喜欢的话可以去感受一下。

相声能有这样的发展，德云社功不可没，接下来呢我们就一起来看一下德云男子天团的风采。做为一名合格的相声演员，练习基本功是第一步，小爷我基本功自然没得说，他叫张九南，是时候表演真正的技术了，呃……突如其来的炫技，意料之外的垮掉。再看这两位，因为快板是用来伴奏的吗？不，它也可以用来调戏大师兄。当然啦，忘词也是很正常的事情，忘词了怎么办呢？忘死词儿我照样理直气壮，捧哏的，快接收我的小信号。有些时候呢，捧哏不但拒绝接收信号，他还要无情拆穿，把逗哏摔得稀碎，比如下面这位。二十多年风风雨雨，坎坷相声路，走到今天实属不易，他常说，但行好事，莫问前程，他常说，江山父老能容我，不使人间造孽钱，他每场演出都要对得起观众的票钱，都要对得起这四方台。人生在世要有芳心无媚骨，才能对得起脚下这路。