从容小主倒过来写故事大纲，那是因为在小主的心中，作品的名字定了之后，故事的主线就已经定了。人物的名字定了，人物的形象在心中就已经呼之欲出了，人物的性格特征，在推进的过程中会根据人物的形象一点点的设定。故事的冲突，也会根据人物的性格特征来设定。至于是哪种方式，多少会有一定的随意性，但在整部作品里，能够显得恰到好处就可以了。
所以，不管是正着写大纲，还是倒着写大纲，只要能把故事讲好就行。凡是倒着写大纲的作者，那一定是心中有故事的人。随便遇到哪一个场景，随时都可以有话讲。
在写作过程中的卡文，就是一环套着一环过程中，没有做好衔接工作，也可以说故事预留的线头(故事铺垫 )太少造成的。
从容小主在任何一部作品里，边写边预留线头，你觉得不在意的一个点，在她这里都可以有变通的。也许是一个电话铃声，也许是一只猫，也许是一棵树，也许是一个人物的出现，也许是某种场景，……。
说了这么多，什么意思，就是要把思维打开，做好所有的铺垫工作，让自己的故事在任何场景下都可以讲下去才行。
在写作的过程中，一定要把控好节奏。开篇黄金三章，绝对是一个真理，能不能吸引人，这一点很重要的。
如果单纯是为了情怀，非要用一首诗，一首散文来开篇的话，对于有心的读者来讲是一种收获。但是对于一个快餐式的读者，他是会觉得麻烦的。如果不想迎合读者，也无所谓就这么做，只因为作者自己喜欢。
从容小主试过各种开篇方法，但还是很喜欢快节奏的开篇。自己舒服，读者读着起劲儿。
所以在整部作品中，一定要前面节奏紧凑一点，在中间稍微舒缓一下，作品结尾该收笔的时候立即收笔。画蛇添足这种事情，能不做就不要做了。
一部长篇小说也涉及到详略得当，无趣的地方“略”，即使用叙述；有趣的地方“详”，即使用对话和描写；高潮部分浓墨重彩，即使用更多的描写。关键是你要能弄懂何谓有趣、何谓无趣。
任何一部小说都有 “渲染”。在通常情况下，我们将小说中的“描写、议论、抒情”统称为“渲染”。
渲染起到的作用，是使小说生动起来，形成画面感、具备情感感染力，而不仅仅是一个干巴巴的“故事”。
渲染使用的好坏，是“写故事的人”和“写小说的人”最大的区别所在。
从容小主认为渲染分为“场景渲染”和“情感渲染”两个大类。
顾名思义，前者写景，用景物描写；后者写情，用心理描写。如果用电影来比喻的话，前者大概相当于远镜头，即拍摄场景；后者大概相当于特写镜头，即表现人物内心想法。
从容小主认为: 多场景渲染的小说，多半比较华丽；多情感渲染的小说，多半比较文艺。渲染多的小说，节奏比较舒缓；渲染少的小说，节奏多半明快。
从容小主的作品中，这些方法可都用过的。作品太多，就不一一对照了。
从容小主认为还有一个概念要搞清楚，那就是“纵深”。什么叫“纵深”呢？场景渲染中包含的情感渲染效果，即为“纵深”。
说得明白点，这叫“借景寓情”，说得更明白一点，这段话里包含的所有信息都在写景，但它是为了表达情感用的，这就叫有纵深。
“今宵有酒今宵醉 ，明日愁来明日愁。”这种内心的纠结多少有点放歌纵酒，更带迟暮的颓丧，从而使人感到一种内在的凄凉、愤嫉之情。这就是纵深。
从容小主在武打小说中写了很多人物，主角和配角打打杀杀，场景渲染有些夸张，但归根结底作者是在跟你说“你看主角多牛掰”，这也是纵深。
所以，没有纵深的场景渲染不是好场景渲染。从容小主不提倡过多的纯情感渲染。因为……太沉闷了。
但长篇小说中，这种事情又不在少数。故事情节到了那里，你不得不那么做。虽然有些无奈，但也只好如此。理论毕竟是理论，在写的过程中，还是要面对现实的。
关于怎样丰富人物？从容小主认为这又是个有歧义的问题。
“怎样丰富人物”这个问题可以有两个解释，一是怎样写出多种多样的人物，二是怎样使已有的人物性格变得更加丰富。
但在这里从容小主可以告诉你，无论哪个问题的答案其实都一样的，靠天赋。
当然，网络上有很多人物设计教程，它会给你设置很多条条框框，让你按那个规则填写。这些东西都很有道理。但是，根据从容小主的经验判断，即便认真看了教程并认真按那个做了人物设定，大多数人也做不出出彩的人设。
网友评论