关于沈璐博士，纽约音乐时报曾这样评价他：“在他手下，音乐和技术实现了完美的结合。”而著名钢琴家亚历山大·科尔桑迪亚也评价他是一个音乐生动自然，技巧华丽，可以轻松驾驭各种类型的成熟的钢琴家。11月3日，这位毕业于美国克利夫兰大学的钢琴演奏博士、华夏琴音十大钢琴家之一的青年演奏家，就在河南南阳，献上了一场糅合技术与音乐的华丽盛宴，与一堂简明实用的钢琴大师课。
大师班：夯实基础，坚持循序渐进
当天，首先举行的是大师班。任教于星海音乐学院的沈璐博士，特别重视学生的基础。对于琴童启蒙阶段培训机构的选择，沈璐博士提出了自己的建议。他认为，在这个阶段，家长要擦亮眼睛，选择正规的、有雄厚实力的机构和老师，不能图一时的便宜和方便，结果给孩子打下了错误的基础，让孩子以后的学习走弯路。同时，他也呼吁，培训机构要良心在先，招聘老师不仅要严格把关，还要定期考核，提供进修机会，持续提高老师的能力和水平。
在日常的教学实践中，沈璐博士总结了当前琴童学习的一些普遍问题，例如手指乏力、读谱能力较差、练习长曲目缺乏方法等。他指出，基层钢琴教学的老师一定要抓好学生的基本功，在熟练的技术基础上加强学生对曲目的了解，更好的体会作品的音乐性。
虽然沈璐博士如此重视钢琴技术，但他却并不赞成在比赛或者考级时选择技巧困难并且略高于学生现有水平的曲目。他指出，对大多数学生来说，比赛的主要作用在于锻炼自己、培育自信、检验学习成果。如果盲目拔高，很可能适得其反，实现不了比赛应有的目的。
在回答完了琴童家长和老师关心的问题之后，沈璐博士还对三位学生进行了现场指导。他对学生演奏中出现的问题把握准确，讲解简明实用，现场观众聚精会神，深感鞭辟入里。
音乐会：高超琴技演绎别样风情
大师班结束之后，迎来了沈璐博士的钢琴独奏音乐会。在800余名观众的热切期盼中，首先上演的是斯卡拉蒂的三首奏鸣曲《d小调 K.213》、《E大调 K380》、《A大调 K209》。丰盈华美的意大利音乐风格，丰富的和声、多彩的转调手法，再加上浓郁的西班牙民歌的明快节奏，令人顿觉心旷神怡。
接下来，沈璐博士演奏了海顿的《E大调奏鸣曲》，这首曲目热情、典雅，欢乐、幸福，回响在南阳理工学院音乐厅中，大大活跃了现场气氛。
之后，三首中国钢琴作品接连呈献。由著名作曲家陈培勋改编的粤曲《平湖秋月》、著名作曲家王建中改编的湖南民歌《浏阳河》，以及听众耳熟能详的陕北民歌《山丹丹花开红艳艳》，每一首都把观众带入到别样的情怀中。在华丽流畅的《蝙蝠圆舞曲》中，沈璐博士结束了上半场的演奏。
下半场沈璐博士带来的是拉威尔的《钢琴组曲（镜子）》。这一套钢琴组曲创作于1905年，颇具象征主义诗歌的风格。沈璐博士的演奏典雅精致、明晰优美，展现了娴熟的技术和生动的音乐意向。在沈璐博士的指尖，豪华大气的长江演奏会专用钢琴CGF-X1时而描绘出飞蛾扑火的悲壮，时而再现林中小鸟的婉转清啼，时而描画出无垠海面细碎的波浪，时而渲染出巴黎教堂钟声齐鸣的庄严壮阔。他高超的演奏也引发了观众强烈的共鸣。在全场结束之后，观众们仍依依不舍，用热烈的掌声欢饮他返场演奏。最后，沈璐博士返场两首，在《少女的祈祷》的抒情乐章中结束了这个华丽浪漫的音乐之夜。
长江钢琴：让我爱不释手
南阳的活动圆满落下帷幕，回顾这次的南阳之旅，沈璐博士激动万分。观众的热情、学生的好学与求知，都给他留下了深刻的印象。尤其让他印象深刻的，是现场全程陪伴的长江钢琴。沈璐博士说：“好的钢琴之于演奏家，有如雄兵利器之于古代名将。我第一次接触到长江钢琴是在2016年，当时就觉得足以跻身顶级钢琴之列。它的音色、触感，演奏时的强弱变化，让我爱不释手，感觉能把我想表达的东西完全的表达出来。后来参与了不少长江钢琴的活动，每一次都让我感觉长江钢琴都在进步，作为一个中国人，我非常自豪。”
这次活动的顺利举行，还离不开长江钢琴南阳特约经销商中泰琴行的精心组织和周到安排。相信在长江钢琴和各地经销商的共同努力之下，今后一定会为广大音乐爱好者奉献出奉献出更多更好的音乐文化食量。
网友评论