文 / 莫嗔堂堂主
斯蒂芬·金
这里说的金先生是指写过《肖申克的救赎》、《闪灵》等小说的斯蒂芬·金。今天说说《写作这回事_创作生涯回忆录》这本书里论写作部分。这部分是作者继写作的工具箱后专门专门讨论写作相关问题的章节，可以说是全书最干的干货。在论写作这部分，作者分了若干部分进行说明，下面一个部分一个部分来说明。
作家的分类与成为作家
与其它人类领域相同，写作领域同样呈现金字塔结构。最下层是坏作家，依次往上是称职的作家、好作家、天才作家。在进入核心内容前，作者提出了两个观点：一是想要写出好作品，需要在工具箱里装满自己称手的工具。二是坏作家怎么努力都成不了称职的作家。好作家怎么努力也成为不了伟大的大师。而称职的作家经过努力与点拔还是能成为好作家的。
我们要成为作家，首先要做到多读，多写，这两点必不可少。如果谁想着没时间去读书，就想着去写书，那是不可能的。“阅读是一个作家生活与创作的核心”，我们要减少在一些休闲娱乐中浪费时间，因为阅读会让我们的写作变得容易。读好的作品与不好的作品都能教会我们东西，甚至后者会教会我们更多。烂文章可以直接告诉我们以后我们不应该这么写，胜过任何写作课程。而好作品会教会我们“风格、优雅叙事、情节发展、丰满可信的人物创作与实事求是的态度”。
每天写多少因人而异。作者自己是开始一本书写作时，就会持续不停输出，直到完成。作者指出一个量化的指标，一本书的初稿应该在三个月内完成。否则创作东西的兴奋感就会消退而我们的灵感也不会那么旺盛了。创作时，我们需要有规律性地进行，而且需要一个健康的身体与稳定的家庭环境。
写作的过程
写作时，我们需要关上门，设定好自己的写作目标，然后没有达到这个目标就不开门。为什么要关上门，我们需要阻挡外面的世界对我们的干扰。写作时，我们在创造自己的世界，全身心投入写作，就不会听到外界的干扰，那是进入状态。在另一个作家的《30天写小说》里，他建议什么地方都可以写，当然找到自己最适合自己的是最好的，他也建议每天一定完成自己的目标再休息。
写什么，作者给出了答案，就是：“想写什么写什么。什么都行……你只要讲真话”。题材选择上，我们要从自己喜欢读的题材开始写起，因为这样比较有把握且写得会很专业。我们写自己喜欢的东西，而不是投别人之所好，写他们喜欢的东西，因为那样表面看似能短期抓到钱，但作者强调了，那样根本赚不到大钱。我们靠的是好故事吸引人，把读者抓住。“喜欢什么写什么，注入自己对生活、友情、爱情等的了解，让自己的作品与众不同”，这样才是好作品。
小说的构成及情境
小说由三部分构成：叙事，描写与对话。叙事将故事由一点推进至另一点直到结束。描写将读者带入。对话赋予人物生命。作者在这里强调了情境的重要作用，而表示要尽量避免情节构思。作者比喻小说是地下的化石，是一个遗迹，属于未被发现但已经存在的东西。小说家的任务就是把这些化石挖掘出来。而情节构思就好像是大锤一样的东西，遗迹被它弄出来，也就破碎了。
作者靠直觉完成小说的推进，也就是在一定的情境下，静静地观察小说人物的行动，他们会自己找到出路。“情境只要足够强，情节构思便失去了意义”。我们也可以通过某些有趣的情境设定，即“如果”式的问题来呈现小说：如一个没写过论文的博士毕业了，会发生什么之类。相对于故事，构思与设计显得不靠谱，我们可以不用。
描写及细节
描写可以使读者产生身临其境的感觉，也就是增强代入感。而如何描写，描写多少又是个问题。描绘不足让人感觉困惑。描绘过多会让别人直接跳过。作者建议要选择某些典型的特征进行描写，也就是几处精心选择的细节。什么是精心选择的细节，就是当作者想到人物时，首先浮现在作者脑海里的细节，这些是最出彩的。
对于场景，我们要始终记住：故事永远是最生要的，场景不是。就是不要让对场景的描述拖慢了我们讲故事的步伐，我们的第一要务是推动故事发展。
在描述性的文字里，形象化的语言非常重要。比方、隐喻会给大家带来很多乐趣，对作者与读者都一样。恰当的比喻给人带来惊喜，而不恰当的比喻会给人带来惊吓。描写的标准是这样的，“好描写始于所见清晰，终于落笔清晰，意象清新，词汇简单”。要做到这些，我们需要反复练习，把看到的东西写下来，然后继续讲故事。
对话的重要性
对话在小说里作用非常大：我们可以通过直接叙述告诉读者信息，但是通过对话，可以更传神，好小说的重要法则之一：“如果你可以将某事表现出来，让读者看到，就绝对不能明讲出来”。什么人能写好对话呢？那些喜欢与人交谈并擅长倾听的人。这就告诉我们，在今后的日子里，我们要尽量有一副好耳朵，对对话的节奏、语言、口音等多加留神。
如果想写出传神的对话，就必须实话实说，忠实与生活，忠实于我们创造的人物。如同样是被锤子砸到手指，一个健壮的水电工人会怎么做？他们会说什么？如果是一个小孩子不小心砸到手指，他会说什么？我们不能害怕批评而用了一些违反常理的对话。忠实于角色与环境的对话，就会是生动的，对劲儿的。
塑造人物
我们平时留意周围人的举动，然后将一些细节记录下来。对于一些很独特的特点，我们需要留意，但也要注意把他们写进小说。但不能将现实中的人物与小说人物一一对应，那样容易吃官司。
我们需要在具体情境下写作。在情境下，我们可以等待角色的自发反应，而不去具体描写他的心理怎样，都是通过他的表现来表达。通过这个角色的种种表现描写，就可以很逼真地反应出他的心理状态，而不是用笔墨来说明他心理如何如何。我们也要确保虚构的人物的行为举止符合故事的要求，还要在故事里合乎常理。
更深层次的象征
好故事的几个基本要素：实践是无价之宝；坦诚必不可少；叙事技巧、对话及人物塑造要落地，就是要看得清，听得真。在处理如主题、节奏等诸多问题时，我们可以把一切事事无巨细地摆到明处，只要对写作质量有帮助，又不妨碍故事的东西，我们都可以用。我们也不必要一直墨守成规，去想着在所有时刻取悦所有读者，我们应该对自己的文章有判断能力。
很多时候，写作完成回头再读时，发现某些意象的东西具有更加深层次的意义，这就是象征。关于故事与象征的关系，从来就是故事为主，象征有是好的，没有，我们依然希望故事吸引人。象征也与故事一样，像化石一样，等待着我们发掘。
文章主题
主题没什么大不了，我们写出来的书是为了什么呢？我们要言之有物，我们要认清书里说了什么，这也是第一稿的要求。而在第二稿时，我们要使这个物更加明确。我们的兴趣可能很广，但是我们只能深入研究几个主题，然后通过小说的方式进行阐释。好小说都是从故事开始，然后发展出主题。
改稿的方法与习惯
每个人改稿的习惯都不相同，作者在这时说明了他的习惯：两稿，再加一遍润色。这时第一稿是纯故事稿，是关起门来自己独立完成的事情，这个时候坚决不允许与外界交流自己的作品。第二稿是与大家见面的稿，这里的大家也不是所有人，首先有一个第一读者，是那个你最想让他看到作品的人，也叫理想读者。还有其他几位经常评论自己作品的读者，因为他们对作品比较了解。
改稿的过程是写完初稿，要休息两天，干些别的事情。然后将稿子放进抽屉“发酵”，大概经过六个星期之后，咱们再把稿子拿出来，一口气读完，将里边低级错误如拼读、语法改正；检查人物动机；修改不正确的指代关系；增加场景与事件，以增强共鸣效果。
对于读稿的读者，他们的意见并不是同等重要的。我们需要根据权重来决定，比如说第一读者是我们最想让他看到作品的人，所以他的意见最重要。其他人，如果在某方面是专家、学者，那自然我们应该采纳他们在专业领域的意见。
节奏背景与研究工作
关于节奏，理想读者又可以发挥作用了，他们可以检测我们叙事的速度。你在写的时候可以想象，如果自己的理想读者读到这里会不会感觉太闷，会不会感觉太突然？这些也是取舍的问题，因为作者的观点是允许小说以其自有的节奏展开。在节奏问题上，我们需要删除枯燥部分，这里有一个公式：第二稿=初稿乘以百分之九十。
关于背景故事，我们应尽早将背景故事交代清楚。我在别的书里也发现了这点，尽快进入故事，不然读者就会放弃作品了。对于背景故事是多了还是少了，这时候还需要求助自己的理想读者，他们会提出自己的意见。关于背景故事：人人都有过去，其中大半都很无趣，留住有趣的部分就很重要。
关于研究工作，我们需要做，但是也有一个度。因为小说毕竟是以故事为主，并不是以传授知识为主，如果那样不如去读教材。而一点儿不做研究也是不行的，因为涉及到一些专业领域的知识，我们又不能一带而过。所以我们记住，我们写的是小说，不是论文，故事永远优先，这样就可以了。
写作课程与找经纪人
写作课程部分作者写了很多，但是总体概括起来就是需要多读多写多思考，这样才能不断进步。而对于找经纪人这部分，因为与我国情况不同，所以也不多写了，如果有需要，请留言我会另开篇回答，或者到网上几个大的写作平台，上边都有很多关于写作的课程。
斯蒂芬·金先生《写作这回事》论写作部分到这里就全部写完了，希望能帮助到那些有需要的朋友，也帮助到我。内容其实挺多，我真得怕哪个部分被漏掉而误导了朋友，由于自身水平有限，我也在努力练习写与读。通过这部分的整理，我对写作有了新的认识，在写的时候也会有意去应用书中的规则。加油，我们一起努力！
（尊重原创，欢迎转载，请简信联系本人，谢谢！）
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