中国画的美妙之处需要慢慢品味

在发展进程中，中国画的发展历史更悠久，和油画相比多了五百多的历史。因此可见，中国画的历史发展是值得探究的，而中国画，则属于中国的传统文化，既是文化，就需要宣扬、继承和发展。

有人说国学离我们很远，“知乎者也”那是老子、孔子的世界，但其中的学问对我们的生活有着潜移默化的影响，而今，国家更是大力发扬中国传统文化，宣扬国学。另说别的，还有皮影、戏剧、书法、纂刻、茶、中药、文房四宝等都是中国的传统文化，在时代的发展中能看见历史的足迹，是每个人值得骄傲的事情。

中国画，简称为“国画”，是我国传统造型艺术之一。国画在古代被称为丹青，在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与其相关的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。每一时期的作品，都有每一时期的时代背景，不管是当时的文人志士还是现在我们再学习，一样要理解当时的时代背景和创作源泉。所以我为什么说中国画的历史发展时值得探究的。

中国画是琴棋书画“文人四友”之一，主要用毛笔、软笔或手指，用国画颜料和墨在宣纸和帛上作画的一种传统作画方式。起初，宋朝以前在帛上画画，那是奢侈的，只有宫廷才能支撑，这和油画是有相同经历的。当时的题材多以王宫贵族肖像或生活记录等，直到后来，纸质改良，推广与士大夫文人画兴起，因此有了层出不穷的题材技法。随后便有了“书画同源”。

中国最古老的帛画，是《人物龙凤图》，这是中国迄今为止发现最早的帛画。这是一幅有三千多年历史的画，有人说这是墓主人，前头的龙凤正在引她升天，也有人说龙和凤是善良与邪恶的象征，图中的妇人正在为善祈祷。各种说法层出不穷，确切的说法，还需探讨。

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记得有位著名大师曾说过“画是静默的诗,诗是语言的画”。中国画给我的感觉就是诗篇。很多的文人志士都会在画上留下诗，既融于情境，又有个人的感情。往往读诗的过程中，都会在脑海中浮现画面，比如“采菊东南下，悠然见南山”，如“ 吾家洗砚池头树, 朵朵花开淡墨痕”，又如“远看山有色，近听水无声”。中国画与诗词本就存在着许多的共融性，本来就是感情的产物，两者相互的交融在一起，可谓“诗画本一律，天工与清新”。这就更值得考究。

中国画和书法有异曲同工之妙，既讲究用墨、用水，还讲究骨法用笔，中国画最高的境界就是“意境”。意境何来，皆看画。有行云流水，也有骨法清奇，有形似，更有神似。中国画的美妙之处需要慢慢品味。

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