名家谈摄影

明星摄影家吴爱雯谈摄影：

1、同一个景，经过自己内心看到的，会不同于旁人看到的，把内心看到的景拍出来，便是自己的独到之景。而影像中的情绪、感受、乃至细节，会使最终的出片更具感染力和意义。每一张照片都是偶然，而好照片，就是偶然之上的奇迹。

2、镜头像一个人有感情的眼睛一样，从镜头里望出去，到处都是歌唱着的咏叹调的样子，到处都是。

3、旅行中，对自己所拍摄的一切，保持温度，同时，保持适宜的诚恳，这个诚恳一方面是出于尊重，另一方面是让自己在可以控制局面的时候拍到想要的东西，做到这一点并非易事，抓住某个精彩的瞬间，可以靠运气，但要让许多个你认为很精彩的瞬间和谐相处，则需要修养。

4、这些年在摄影间行走，犹如分花拂柳，亦如跋山涉水，摄影对我而言，从来与那些复杂的参数与昂贵的设备无关，在我的概念里，摄影就是纯粹用画面来讲述故事。我喜欢用敬畏之心去表达自己的影像。所以，我认为摄影是智慧的修行，是静静的观照世界，真挚的关注情感，由衷地懂得感激、深切地体味沉浸。这样做的好处在自己可以得到自我突破与提升，同时可以拍摄到与别人不一样的影像。

5、行摄久了慢慢发现，让我伫足而立的，是那些隐藏在照片后面，摄影师抽离与介入的矛盾，以及矛盾后面模糊而又清晰、时时在挣扎的自我，矛盾纠结的过程之后，故事性画面、意向性内涵、纪实性风格和诗意化语汇慢慢逐一呈现。

6、有大师语：一个好的摄影师能把人们所看到的事物准确地记录下来；一个优秀的摄影师能把人们看不到的东西出色地揭示出来；而一个伟大的摄影师能把人们难以言传的感觉神奇地表现出来。

7、艺术或许是高冷的东西，但是艺术必定在我们的生活中，在我们的内心。平时，多运用想象力、联想力去看这个世界：“垦丁的天空很希腊！”也许就只是一个简单的想象力跟联想力，但能启发我们崭新的灵感，进而去实现在作品上。

8、摄影，其实就是面对和寻找自己“影子”的过程，和别人，其实没太大关系。摄影的问题，不是如何面对世界，而是如何回归自身。摄影，最终是解决自己的问题，在一个自我越来越难以辨认的时代，或许，这就是摄影最大的意义。

上海市摄影家协会副主席丁和谈摄影：

1、我们在欣赏摄影艺术作品时，一方面为照片揭示的内涵感动、表达的情感感染，另一方面也为摄影艺术带给我们的审美享受和启迪陶醉。

2、我们每个人都是时代的细节。时代用看不见的手雕琢着细节，赋予每个个体以不同体验；而摄影者，则用一帧帧照片来铭刻细节，将这种个体体验转化为时代共同的观看、共有的经验和共赴的命运。

3、我们看某个获奖摄影师的作品，有些甚至没有“正确”的曝光，但是他们传达的事件或者内涵是非常有力量的，其价值超越图片本身。或者一些得奖的风光片，没有任何意思，但是形式感很强，如此也不失为一帧优质的作品。

4、一直以来，我欣赏的摄影人，不是看资历或名气，而是看他的图片是否有故事和内涵；是否诠释出看人、看世界的全新角度；又或者索性塑造出自我的世界。

5、我所认识的吴爱雯有很多角色，作家、摄影家、艺评家、新浪名博、微信群主。深厚的人文学科功底，使她在摄影上颇有独特感悟。她善于洞悉被摄对象的个性，结合技术手法和光线条件加以运用，保证自己在遭遇“特定性瞬间”时，完成自己“瞬间的触觉”。一路走来，走出了一条摄影与文学渐渐融合的路径。

6、她关于摄影的“有形与无形”的观点，我非常认同，这确实与文学中的写实与写意类似。以有形来记录眼睛，我们拍摄的重点可能是眼睛本身；以无形去读取眼睛，我们则会看到故事。一个人眼周的肌理，或者他透露着情绪的目光，都可以是摄影的取材。

7、和任何艺术走到精深处一样，摄影人的功力在摄影之外。摄影人需要走过技术层面——渐显风格——余韵悠长——大音希声的四个阶段。拍几张好看的照片不难，拍一系列有个人烙印、有思考张力的作品显然就需要更多积淀了。

8、一个优秀的摄影人，应该是一个喜欢用图片说话的人，并深谙以摄影作品拓展外延、深挖内涵、启发人思考的道理。如果一个摄影人能在作品里运用恰到好处的视角，将观者自然带入所欲表达的内容，亦或近一步，使人产生共鸣和思考，便是我所欣赏的摄影人。

9、“记忆像铁轨一样长”，是余光中的一篇散文佳作。当一个人成为摄影人，即选择了摄影作为自我书写的方式。看到铁轨，亦不再是铁轨本身，而是一段人生记忆、情感故事，进而把感受融入于画面，那么这样的作品肯定使人动容。看吴爱雯的作品，画面里时有视觉震撼，时有无序之美，时有冲突和循序。看得出，她是一个喜欢以照片说话的摄影人，开阔的视野和扎实的人文艺术修养，是决定她作品出挑的基础。

10、罗兰/巴特说:形象永远决定最终的结论.摄影是捕捉那些独特的,决定性的瞬间.万物有时,众人在看。摄影人的“看”是摄影的第一把钥匙。作为摄影艺术家来说，阅读是思考，行摄也是思考。阅读是从文化艺术修养上充实自己，而行摄是另一种方式的思考，是来自自我最本真的第一感受的思考，是原发性创作的思考。

11、摄影的成长，其实就是人的成长，既要有对图片的洞见，又要有超越图片的远见。人的极限在哪里，摄影的极致就在哪里。既深潜于现实的砥砺之中，也翱翔于未来的可能之上。