一次油画体验

kaikai/2018 at Hankou

        这周日和太太去汉口的一家画室体验了一次画油画。太太是个有趣的人，总会时不时冒出一些很有品位的念头和厉害的想法，就好象这次画画的建议，这是她最不擅长的事之一，首先她有重度脸盲症，即缺乏对事物特征的洞察，而且在我的记忆中她从来没画过画，铅笔画都没画过。只是最近一次去广州出差和闺蜜一起上了一堂蜡笔画的课，忽然就觉得画画应该是她情感表达的一种方式，于是迎刃而上，团了这两张油画体验卷。

        画室的地点是在汉口万松园路的一栋公寓里，武汉人对这片区域绝对都不会陌生，这里是武汉最重要的美食汇聚地之一，从凌晨的各类汉味早点，到深夜的各色热辣宵夜，这里时刻人声喧哗，车流不息，灯火通明，再夹杂着周边居民老房子的映衬，很是有一种武汉特有的烟火气。我甚至觉得太太这天画油画的莫大动力中，多多少少有地点在万松园路的原因。

        就我而言，绘画虽然没有正式学过，但从小也是喜爱的，也就是画的比普通人好一点，以至不求上进的我唯一当过的班干部就是美术课代表。虽从没画过油画，但基本的素描画过一些，透视和明暗调子的一些概念还是有的，况且这次和太太一起去，自然不担心自己会是画的最差的那个，所以开局的心态就很放松。

        画室在公寓的高层里，屋子不大，十几个位子和画板架，有两个老师，教室里还有两只很胖的加菲猫在玩耍。可能是因为楼层高了，加上屋里的艺术小摆设，很快就将我们从市井烟火之地抽离到了一个貌似小清新的地方，只有时不时的各色外卖送门才能让人记起这里是万松园路。

        老师得知我们只是体验用户，教的也就比较随意，选好了临摹画，讲了一些基本顺序后基本就不管你了，从一开始的打框架定位置，到铺色，修边，补细节，基本都是自己在玩，倒也十分轻松。我选的画结构相对简单，进展倒也十分顺利，不过太太那边就出了点状况，她选的画是两辆自行车斜靠在墙上的一个作品，两辆自行车，就涉及到四个圆，画过画的都知道圆的透视关系是最不好把握的，何况还是斜靠的圆，于是她一个下午都在和那四个轮子做斗争，一直没有上颜料，据她后来说由于没有概念，所以不知道怎么去问老师，只觉得哪里不对劲。

        后来老师可能是觉得时间不早了，就催着太太去选色上色，颜色最终是涂上去了，但结果可想而知，和太太预期的体验相差很大，顿时感觉画画没有上次的蜡笔画课那么有意思了。情感的表达更是无从谈起，但好在她并不气馁，已经表示了还会有下一次的。

        人一专注，时间就过得飞快，等我画完天居然已经黑了，我一看时间已经很过去了近5个小时。太太因为觉得对画作很不满意，所以放弃了她的第一副油画作品，只带了我的那幅画带回家，由于油还没有干，我小心地把画放在纸袋子里，生怕碰花，同时我用手机拍了照用作了这篇文章的封面。

        对于画油画，我也是第一次，这么多年没画过画能有这么个效果自己是满意的，虽然细节上还有很多的问题，也可以等油干透了再慢慢改。这也是油画的一个好处之一，颜料干了之后可以覆盖一层新的进行全面修改。所以当你看到一副油画作品有些地方特别厚，以至于凸出画布来了，你就知道作者费了多少心思了。

        下面来说一下个人的感受：

        画油画没有想象的那么高端，或者说入门没那么难，甚至可以说比铅笔素描入门还容易些，因为素描需要大量线条基本功的训练，还要掌握透视，结构，只要一样没处理好，那效果简直惨不忍睹。但油画只需要你能静下心来，大致打个轮廓，一步一步在基本框架下把颜色慢慢涂好，涂满，先浅后深，细细修改，只要能坚持画完，再不济也是一副作品，远远看去自有一番美感。因为油画色彩鲜艳，颜色信息的视觉冲击太强烈，容易让人忽视结构形状的不完美。

        其次一定要能静下心来，心一静下来，很多杂乱的事情在你眼里会变得有序，繁琐的情形会变得明朗，佛祖释迦摩尼也说过，制心一处，无事不办。其实画画本身就有修身静思的效果，我这一下午的画画过程，周围发生了什么基本全然不知，所有的心思都在笔尖的方寸光影之中，结果发挥竟是出奇的好，还隐隐有种气定神闲之感。

        由此想到，生活中的很多事情都可以借鉴这次画画的经验，碰到错综复杂的问题，切不可感觉无从下手便焦虑，或是想也不想直接蛮干。而是先要能静下心来，体会到在这当下，你眼前只有这一件事情，然后耐心捋清思路，分解问题，优先解决大处，再慢慢修补小处，很多事情就能看得明白，做的通透。而且用这样的方法解决了一个问题还会有一种豁然贯通的畅快。

        人的经历是宝贵的，尤其是那种能够产生认知的经历。周日下午的这次绘画就属于那种难得的体验。想来我自己的话恐怕很难有兴致来干一件这么有趣的事情，感谢我有趣的双鱼座太太，让我不至于错过了这个世界太多的美好。