今晚在上海东方艺术中心享誉乐坛的俄罗斯指挥家瓦莱里·捷杰耶夫带领马林斯基交响乐团为观众带来了一场“纪念普罗科菲耶夫逝世70周年”音乐会。距离2019年的11月他和乐团来访已经整整四年。经历了非常岁月的音乐家和观众们将一起重温岁月静好时文化交流的节奏和热度，也再次感受名家名团演绎经典的魅力。
上半场首先听到的是普罗科菲耶夫的《D大调第一交响曲“古典”》。这部作品因为沿袭海顿的创作理念而得名，并且在原本规整、干净、简洁的音乐基础上加入了实验性的创新，成为了普罗科菲耶夫最受欢迎的作品之一。1918年4月21日，作曲家亲自指挥了圣彼得堡爱乐乐团前身——彼得格勒宫廷乐团首演了这部作品。
乐曲共四个乐章，第一乐章快板，音乐从开始就带着鲜明的特色。一连串音符如同跃动的舞步充满弹性。第二乐章小广板抒情的旋律迷人优雅，小提琴与长笛相互缠绕，让音色变幻出不同的色彩。第三乐章，加沃特舞曲有着宫廷般的华丽与典雅，很容易让人联想到芭蕾舞台上美丽的王子和公主。第四乐章终曲是一个活泼的快板。乐队各声部都展现了他们的音色特点。让乐曲在不断推进的过程中充分表达了作曲家天马行空的无限想象力。捷杰耶夫指挥时乐章之间没有停顿，一气呵成，酣畅淋漓。整个乐队声音凝聚在他用的细而短的小指挥棒下，动作幅度也不大，却举重若轻。
接着我们听到了《罗密欧与朱丽叶组曲》。这部莎翁经典被改编成芭蕾舞剧后于1940年1月11日，由基洛夫芭蕾舞团在基洛夫国家歌剧芭蕾剧院首演，由苏联“芭蕾女神”佳丽娜·乌兰诺娃和康斯坦丁·瑟基耶夫领衔主演取得了巨大成功。不仅舞剧在国际芭蕾舞台上长盛不衰。普罗科菲耶夫听上去很现代，又完美诠释了莎翁戏剧生命力的音乐，深受人们的喜爱。作曲家将其改编成的两首管弦乐组曲和一套钢琴组曲也是音乐会中经常会出现的保留曲目。音乐中有凄美爱情的缠绵悱恻，戏剧冲突中的暴力，还有芭蕾舞音乐特有的轻盈美妙，指挥和乐队的精彩合作将音乐中的细腻丰富演绎得出神入化。
下半场我们听到的《降B大调第五交响曲》是普罗科菲耶夫在1944年创作的。1945年他在莫斯科举行的列宁格勒为庆祝摆脱德军重围音乐会上亲自指挥首演。这部诞生于战火纷飞年代的作品带着激烈的冲突和高涨的爱国主义热情，极富感染力。听普罗科菲耶夫的音乐总会被他带点诡异色彩的独特音响效果所吸引。如同进入一个陌生的幻境，有焦躁不安，恐惧震慑，也有莫名的兴奋，音乐营造出的戏剧性加上俄罗斯音乐中宽广的长线条无比浓重深沉。有种阅读了一部精彩长篇小说的满足感。特别是管乐和打击乐明亮的音响效果，充满力量，触发听觉感受的同时也带来很多画面联想。
返场的两首曲目同样精彩，特别是《蝙蝠序曲》处理得生动诙谐，让听众的情绪随着音乐起伏跌宕，无比满足，有听维也纳新年音乐会的感觉。如此音乐大餐实在是过年的节奏。感谢友人及时提醒，没有错过第二次开票，还幸运买到了正对指挥的中心位置。这样的好演出真是一期一会，且听且珍惜。
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