名著导读《雪国》

名著导读《雪国》

生存本身就是一种徒劳。

                           -------川端康成

    《雪国》是日本作家川端康成所著的中篇小说。川端康成（1899 -1972），日本新感觉派作家，著名小说家。一生创作小说100多篇，中短篇多于长篇。代表作有《伊豆的舞女》、《雪国》、《千只鹤》《古都》以及《睡美人》等。1968年获诺贝尔文学奖，亦是首位获得该奖项的日本作家。1972年4月16日在工作室自杀身亡。

妓女驹子爱上已有妻室、没有职业、懂得艺术的公子哥儿岛村。岛村见过她3次。第1次是初夏，19岁的岛村从东京到北海道边远山城洗温泉，爬山时，遇见她，和她住了一夜就回东京了。岛村心中有些内疚，觉得自己欺骗了她。第2次是年底，那是真正的“雪国”。他住了两个月，了解到驹子的身世，领略了她无私、炽热的爱情，深感自己品质的低下。他走的时候心中多了个女人的倩影。她就是叶子，与驹子同是梨园姐妹。叶子护理的生病男子是驹子琴师的儿子行男。驹子为报答师恩不惜当妓女给行男赚钱治病。师傅很想要她当儿媳，但她从未爱过行男。叶子却爱行男，陪他到东京治病，又陪他回来。岛村在车上遇见叶子，虽未与她接触，却难忘她的美色。第3次是一年以后，驹子已21岁,行男、师傅已死，叶子犹在。驹子明知岛村不守信，但仍痴情地爱着他。叶子要岛村好好对待驹子姐姐。岛村不敢把叶子准备陪他回东京的事告诉驹子，正当他要离开这时，放电影的蚕房突然起火。混乱中叶子从二楼跌入火海，被活活烧死。岛村觉得天上银河好象直往他心坎倾泻。

小说反映生活在社会低层的受损害的艺妓的悲惨命运。作者把自己的关注同情与哀叹，都给于她们，试图揭示这些普通女性的美好心灵。驹子为生活所迫，沦为艺妓遭到社会的无情践踏，她所渴求的只是普通女人应该得到的正常生活的权利。她对生活和爱情的态度是坦荡的，也是纯真的。作者正是抓住她果敢地追求真正的爱情和做人的权利,来展示她的美好的内心世界的。她对岛村的爱恋，实际上是对朴素生活的依恋。但是，她对自身所处的环境和地位，对自己受凌辱，有时认识清楚，痛苦万分，而认真地追求和充实自己的生活；有时又自暴自弃，觉得无可奈何，生活在纸醉金迷之中。所以她的苦涩的爱情，正是她的辛酸生活的一种病态的反映。

《雪国》的问世，标志着作家川端康成的文学创作进入鼎盛时期。小说继承了日本古典文学始终贯穿着的纤细、含蓄、感伤、清淡而纯真的格调，非常注意捕捉最感人心灵的悲哀情绪。驹子等人物，无不是在悲与美的统一中加以塑造的。作者通过这些人物内心的矛盾冲突和微妙的心理活动，展示了她们单纯的悲喜，复杂的悲喜和特殊的悲喜，使作品给人的第一个感觉是温柔的伤感，淡淡的哀愁，但其中有着一种浓郁的艺术气氛和特殊的艺术风格，作者非常重视描写人物的感情和心理活动，全力挖掘人物内心世界，小说对驹子的肖像、动作和环境都是使用白描手法，笔墨简练，心理描写则是从人物的主观感受出发，还常常掺杂一些哲理性议论，以抒发她对人生真谛和社会风习的看法。对于驹子那种在爱情与痛苦里挣扎煎熬的矛盾心理的描绘不仅写出人物的性格特征，而且深化对人物的心理活动的剖析。

作者还充分调动文学传统中的“四季感”的艺术手段,雪夜景物和银河下雪中火灾现场的记述，对雪国初夏、晚秋、初冬的季节转换、景物变化的描绘，以及对镜中人物的虚幻感觉的着笔，都移入人物的感情世界，以托出岛村的哀愁，驹子和叶子的纯洁，使人物感情和自然美融合得天衣无缝，小说的故事结构借用日本连歌的形式，一个细节套一个细节，有时似终结又非终结，其转折虽纯属偶然，但上下相连，气氛和谐。

小说用两面镜子作为跳板，把岛村诱入回想世界，他从夕阳映照下的火车玻璃窗中偶然窥见叶子的脸庞于是揭开故事序幕，引起了扑朔迷离的回忆。到了雪国，他从白昼化妆镜照出的皑皑白雪里，看见驹子通红的脸，又勾起对映在火车玻璃窗上的叶子的脸的回想。岛村同驹子的关系无法维持，快要离开雪国，故事本可结束，但突然加进一个“雪中火灾现场”，利用火的破坏力，把现实带回梦幻世界，再次出现镜中人物与景物的流动，作者借助联想，进一步唤起岛村对驹子和叶子的爱恋之情。而驹子和叶子的内心世界又常常是在岛村的意识流动中表现出来的。岛村的憧憬流动于镜面上，而镜子却是属于遥远的世界。这表明驹子和叶子都是好色的岛村的感觉所产生的一种幻觉。这种联想的跳跃与严密的结构，使故事的发展时而从现实世界转到梦幻，时而又从梦幻回到现实世界，使作品既有现实感，又有虚幻感，虚实结合，给人一种朦胧的感觉。