其次，就宗教哲学根源来说，纵观诗人的主要作品《恶之花》,其中充满各种宗教意象,并常饱含基督教情怀,甚至整部作品的内容框架上都与基督教有关。但与同时代其他诗人对基督教的热切歌颂不同,波德莱尔作品中却时常带有渎神色彩,而他本人也因此遭到法院的起诉与审判。当时,作为正统与权威的象征的基督教在某些方面成了波德莱尔创作过程中的绊脚石。波德莱尔与宗教的较量从未停止，具体体现在创作自由、感情抒发，以及美学思想上。最终证明，波德莱尔虽然高呼着“耶稣基督本人退入永存的黑夜”的口号，但实际上他的诗歌中处处体现基督教对他的影响。
二、《恶之花》所体现的西方现代主义文学的艺术特征
首先，现代主义文学强调表现内心生活和心理真实，具有主观性和内倾性特征。现代主义作家认为，心灵世界才是唯一真实的世界，文学创作应反映内心世界的真实。波德莱尔自己生活在恶的环境中，但能睁着一双清明的双眼审视着世间种种丑恶，挣扎着不让自己被恶所吞噬毁灭，从而得到了精神世界之美。《恶之花》的开篇《致读者》中写道:“愚蠢和错误，还有罪哗和吝音，占有我们的心，折磨我们的肉身，我们在培养我们喜爱的悔恨，就象乞丐赡养他们的白虱。”现实中的不堪、丑陋的一面直接通过妓女、乞丐、苍蝇等意象和基调，率先向读者拉开了现代西方文明不堪、残酷的一面的序幕。与此同时，波德莱尔成就“疯子”之名，成为第一个大规模地真正到社会和个人意识深处去发现和表现现实丑恶的诗人 。
《恶之花》的果实就是让人们在极度的丑与恶中挖掘出真正的美与善，在黑暗的社会现实中挖掘出希望和光明。常怡在其著作《阿多诺与“审丑”》中表达：“波德莱尔描写了大量的被传统视为丑的、恶心的东西……表现了批判的唯物主义动机。”正因波德莱尔是用批判的态度来审视丑与恶，所以他笔下的黑暗世界才避免了浮于表面的丑恶与阴暗，具有了深入的批判价值。同时，波德莱尔也意在警示世人在精神世界里实现对丑与恶的超越，从而得到心灵的解脱与精神世界的升华。丑所产生的痛苦能够激励人们的精神，人们因此而变得崇高和坚强。《恶之花》所带给人们的情感体验与精神超越，也正是他想达到的意图。
第二，现代主义文学普遍运用象征隐喻的手法，追求艺术的纵深。女人是诗人笔下经常出现的意象，在《恶之花》诗集中存有三十多首情诗中，三个不同的女性形象被波德莱尔着重勾勒，即黑美人让娜·迪瓦尔、白美人萨巴蒂埃夫人和一位绿眼睛的女郎玛丽·迪布朗，其中令人印象深刻的绝唱涵盖有《阳台》、《永远如此》、《秋之歌》、《邀游》等诗篇。
在波德莱尔看来，女人是有着娇美身姿的优雅女郎，如诗篇《舞动的蛇》所描述的：“香泽浓烈的乌黑秀发上，像蓝褐波涛飘忽的芬芳海洋上，如同一艘在晨风中醒来的船，我梦幻的心灵朝远天扬帆。”然而也是阴毒的“吸血鬼”，如诗篇《吸血鬼》所描述：“有如一把刀，刺入我哀怜的心。”或：“凶猛似群魔，醉酒，疯狂且有备而来。”
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