摘要：一个浪出成绩，浪出水平，浪出风格的男人！

今年夏天，伦敦大英博物馆举办了名为《巨浪之外》（Beyond the Great Wave）的葛饰北斋作品展。

和小编这种含蓄的浪不同，这个男人用他大气蓬勃的浪吸引了世界的目光。

所以，小编今天要向你们好好介绍一下我的精神偶像！

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谁在浪？

葛饰北斋（KatsushikaHokusai），日本江户时代的浮世绘三大家之一，是入选“千禧年影响世界的一百位名人”中的唯一的一位日本人。他的代表作之一就是这幅辨识度极高的《神奈川冲浪里》。

《神奈川冲浪里》

葛饰北斋的绘画风格对后来的欧洲画坛影响很大，德加、马奈、梵高、高更等许多印象派绘画大师都临摹过他的作品。

莫奈二十七岁时完成《圣阿德雷斯的花园》，构图就是致敬葛饰北斋的名作《五百罗汉寺荣螺堂》。当然仰慕者不只有画家：德彪西自己承认过，他的交响诗《大海》，就是打《神奈川冲浪里》来的。

《圣阿德雷斯的花园》 《五百罗汉寺荣螺堂》

为何浪？

作为浮世绘三大家之一，葛饰北斋的作品在当代获得了极高的赞誉，然而当时在皇室眼中，浮世绘就是不入流的民间艺术。

《浪千岛》葛饰北斋

浮世绘，从字面来解，就是“虚浮世界的绘画”。“浮世”是佛教用语，指虚无缥缈的人世，即此岸、秽土。这个词最早出现在井原西鹤所撰的《好色一代男》中，这本“日本的《金瓶梅》”，实际是一本文学色彩浓厚的“小黄书”，而浮世绘就是这种小说题材中的插画。

《捉鲍鱼》 喜多川歌麿

尽管不被皇室所接受，浮世绘却还是逐渐发扬起来，并有了美人绘、役者绘、花鸟绘、名所绘、武者绘等多个不同绘画内容，成为了与歌舞伎、相扑齐名的“江户三绝”，后被誉为日本国粹。

《吉原仲の町桜時》 歌川广重

怎么浪？

北斋开始时只是为黄表纸、洒落本之类的小作品配插图。15年间，作品并不太多，风格也大多模仿其师，但为他以后的创作打下了深厚的根基。

葛饰北斋早期作品 葛饰北斋早期作品

从38岁号“北斋”，开始在风景画上找到出路。这时的北斋，在大胆吸收荷兰风景版画手法的同时，又继承日本名胜画的传统，细心观察江户市民的生活风俗。

北斋还以日本各地的山川大海为题，创作了其他风景版画杰作。自然通过北斋的视觉而被把握住本来面目，并与画中人物互感。他的具有革命意义的表现形式，对当时江户市民的冲击之大是可想而知的。

《神奈川冲浪里》 《怒涛图》之女浪 《怒涛图》之女浪 《甲州石班泽》 《凯风快晴》 《骏州江尻》

关于本次展览

葛饰北斋的艺术生涯很长，直到90多岁去世前，他还在创作。

虽然晚年北斋的光芒与荣耀已被年轻的歌川广重夺去，但其晚年的作品更能体现其炉火纯青的艺术手法。

大英博物馆5月25日至8月13日的《巨浪之外》这个展览便聚焦在葛饰北斋最后30年创作的110幅画作，重要作品包括《神奈川冲浪里》、《凯风快晴》等。

另外，此次展览从日本、欧洲和美国借来了很多印刷品，油画和插图，全面地展示这位浮世绘巨匠的独特的构图、精湛的描绘以及奇特的想象力。

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