写诗莫怕丑，怕丑莫写诗---章清志谈写诗的苦与乐
4月30号，王香元大姐把她刚写的一首七律《一多颂》发给我，拜读后，引发我心潮波澜。今年是纪念闻一多先生诞辰120周年，我是否也拼凑几句，以示后学的缅怀和悼念。
于是，当天晚上，我写了一首七绝《忆闻一多》。
5月1号早上五点开始写七律《颂闻一多》，写来写去都不满意。这个时候才回头看闻一多先生的作品，网上搜资料，再反复修改十几次，还请教老师，弄得我一天吃不好饭，睡不好觉，快把自己折磨成是精神病了。于是，我计划不再写了，罢、罢、罢，要命不要诗，可以定稿了。
下午，回想闻一多先生为了查证一个“鸿”字，仅参考书目就有51种、72处以及多种外语和方言、俗语佐证；他那严谨治学的精神感染了我。我是否还可以写得更好，才能够对得起闻一多先生！把现在平庸的诗歌再写好点缺什么.缺对闻一多先生的感情。
闻一多先生说过：“诗人胸中的感触，虽到发酵的时候，也不可轻易放出，必使它热度膨胀，自己爆裂了，流火喷石，兴云致雨，如同火山一样——必须这样，才有惊心动魄的作品。诗人总要抱着这句话做金科玉律：‘可以不作就不作’”怎么办？我马上找感情，打电话给浠水县闻一多纪念馆的原副馆长朱兴中先生，他在纪念馆工作近二十年，读了闻一多先生很多文章，纪念馆拿出的关于闻一多先生的文章很多就是出自他的笔下。我与他交流闻一多的事迹，才发现什么叫感情。他介绍闻一多先生时居然带着泪花，还发一些他写闻一多的文章给我看，尤其是《泣拜闻一多先生》。我被感动了，体会到，对闻一多了解越深，感情越深，马上对闻一多先生产生了深深的敬意，即兴改写原诗。尽管改了还是不尽人意，但是，诗歌里已经融入了我对闻一多先生深厚的情感，诗歌也多了一份感染力。
本来已经改好了，定稿了，当我再次搜闻一多的文章读的时候，《死水》、《洗衣歌》、《忆菊》、《口供》、《红烛》、《七子之歌》等诗歌透出来的爱和呐喊，深深地震撼了我，“救苦”、“为民”等词语直接从心里蹦出来写进了诗歌里。有了闻一多精神的冲击力，所有的修饰词都没有力量，直白变成了直接的力量，那就是情到深处直接喊。
再检查，又发现正如闻一多先生所说“戴着脚镣跳舞”的问题，感情有了，平仄和对仗欠缺了，需要按照格律要求去写，需要再改，于是，我把所有的方方面面都需要考虑好，平仄韵律呀，对仗意境呀，主题与各部分的联系呀，怎么样把字词用得更到位呀，还有闻一多的爱国精神怎么样充分体现出来呀等等，我明白，闻一多先生很多方面值得我写，但是，在有限的几句诗歌里，我只能写闻一多先生那爱国为民的不怕死的精神。
最后，我再次检查发现，我写闻一多的诗歌，也适合泛指别人，没有体现出闻一多的个性。于是，我最后还得修改，需要写闻一多的独特品质，只适合闻一多，其他任何人都不能适合诗的内容。
于是，我就多次把写好的诗歌发到几个诗群里，发给几位老师，就是把丑拿出来给大家看，最后写出了下面的诗歌；
章清志颂闻一多（坡底韵）
学成回国为千家，红烛之光醒世华。
死水洗衣歌带泪，口供忆菊笔生花。
诗将热血浇残日，画绘红光映早霞。
七子之歌如愿了，迎回港澳品新茶。
章清志忆闻一多
笑看潮头唱大风，
昆明拍案炮声隆。
今逢盛世和平日，
烛影摇红忆此公。
我心里明白，因为坡底韵的限制，七律诗局限很大，没有写出诗的语言，想改都难。我想听听高人的意见，又发到诗词群里，居然没有一个人指导我，最后，终于有一位萧尘老师主动加我微信，点拨我需要重新用诗的特有语言写闻一多。他说，看到我写作的精神感动了他，他看到群里没有一位老师发表评论，才善意提醒我。
到昨天晚上11点多，我在微信里与杨习和老师交流写诗的体会，他的意思是写诗不要管人家看不看的懂，想法怎么样，把自己心里的真实想法写出来就可以了。夜深人静的时候，我独自细品闻一多诗歌，发自内心有了情感，提笔一口气写出《读闻一多》，今天早上修改以后，就是这般模样了：
章清志
读闻一多
风吹死水泛漪涟，红烛心光照大千。
恨为思乡怀爱骂，哭因忧国寄情燃。
鼎新笔似青锋剑，革故文如破浪船。
视死如归彰本色，杜鹃泣血映长天。
写到这里，虽然两三天时间，我修改了几十次，还算不上好诗，但我觉得自己在进步。我终于明白了一些写作道理，怕丢丑永远不会有进步，把丑丢尽了，以后才没有丑。好诗不做作，做作无好诗，好诗也不是随便写出来的，情到诗自来，是灵感的激发、字词句的推敲和锤炼，更需要真实感情的升华！
闻一多先生对写诗总结为三美：音乐美、绘画美、建筑美。这么多人在写诗的过程中与我一样，享受着创作过程中的苦与乐。
写诗是自讨苦吃，可以把一个正常人变得不正常了。但是，写成以后，又自得其乐。如果让我总结写诗的一句话是什么？
写诗莫怕丑，怕丑莫写诗！
如果再总结一句话是什么？
正常（写）无好诗，好诗不正常（人）。
2019.5.2
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