几首荷叶杯

空课无事，闲翻纳兰性德词集，在两首《荷叶杯》上停留许久：

1

帘卷落花如雪。烟月。谁在小红亭？玉钗敲竹乍闻声。风影略分明。

化作彩云飞去。何处？不隔枕函边。一声将息晓寒天。肠断又今年。

2

知己一人谁是？已矣。赢得误他生。多情终古似无情，别语悔分明。

莫道芒时易度。朝暮。将息好花天。为伊指点再来缘。疏雨洗遣钿。

《荷叶杯》有单调、双调两体。此系双调，五十字，前后段各五句，两仄韵、三平韵。词谱多以韦庄下面这首《荷叶杯》为例：

记得那年花下，深夜，初识谢娘时。水堂西面画帘垂，携手暗相期。

惆怅晓莺残月，相别，从此隔音尘。如今俱是异乡人，相见更无因。

六言打头，紧接二言，下、夜二字，韵脚贴近（只隔一字），读来别有顿挫。后三句，五言七言又五言，由韵脚（时、垂、期）贯穿，且“娘时”、“帘垂”、“相期”连续三个双平。若拿掉“水堂”两字，连续三句都是“中仄仄平平”，不可谓不奇。另外，四度换韵，可视为全词层面的顿挫。这是该词牌形式上的别致或优胜处。去年因之技痒，依样填过二首：

1 荷叶杯

难忘那年端午，梅雨。淡淡艾菖香。清凉风自醒雄黄。双燕语前廊。

梦觉半轮残月，刀截。何处问相思。离骚每读每痴痴。又写数行诗。

2 荷叶杯  悠悠三里长街，午后与友人雪中同往返，往事历历

碧水乌篷飞雪，情惬。缓步认当时。一枝青小总依依。谈笑入无稽。

远近望中苍莽，人惘。无数白蛾虫，翻腾到水便无踪。游客渐嗡嗡。

前者无题，就像李商隐的许多无题诗，关乎情事，自不待言。上片回忆，下片梦醒。回忆全是端午景物，并不写人而人自在，且相依相偎卿卿我我，由“双燕语前廊”透出消息，所谓暗示。美梦易醒，但见残月似刀，想必是世俗之刀落下，鸳鸯分飞。全词中心句自是：何处问相思？每到端午的读诗写诗，聊寄痴情耳。“又写数行诗”的又字，欲尽痴情人的无奈无用无补于事。

后一首是眼前雪景与话里往事，虚实相生。“缓步认当时”的当时正是“人不风流枉少年”时。“一枝青小总依依”，友人嘴里这位姑娘，让我无端想起杭州花牌楼那位早夭的杨三姑，想起周作人若有若无的初恋：“每逢她抱着猫来看我写字，我便不自觉的振作起来，用了平常所无的努力去映写，感着一种无所希求的迷蒙的喜乐。”三十年后再提及，不免要稀释以无稽之笑谑。下片又回到眼前雪景。雪花翻腾，触水即无。算是在思考人生了吧。虚无幻灭之感油然。幸好此时游客渐多，苍蝇般的嗡嗡随即填充或替代了这虚无幻灭。

既然也叫写诗或填词，少不了要在“情景交融，虚实相生，意在言外”上面下功夫。我知道，“平淡近自然”的至境，未必都是不期然而然，也许更是功夫下到极至的产物。当然，这功夫多半是功夫在诗外的功夫。当然，王夫之的“现量”，依然是我的虽不能至心向往之：

“僧敲月下门”，只是妄想揣摩，如说他人梦，纵令形容酷似，何尝毫发关心？知然者，以其沉吟“推”“敲”二字，就他作想也。若即景会心，则或推或敲，必居其一，因景生情，自然灵妙，何劳拟议哉？“长河落日圆”，初无定景；“隔水问樵夫”，初非想得：则禅家所谓现量也。

《因明入正理论》云：“此中现量，谓无分别。”“池塘生春草”、“胡蝶飞南园”都是当前之景，系感官直接所得，尚未介入思维。这样的现量，可遇不可求。或者说，不是不想，只是不能。

走笔至此，意犹未尽，似乎很有必要再填一首《荷叶杯》过过瘾：

电线西风麻雀，萧索。大地已残棋。山门猎猎响红旗，霾雾渐浓时。

惟有龟山堪托，停泊。苔滑几逃禅。清明冬至看烧钱，白鹭绕圈圈。

欲“平淡自然”而不得，终究还是雕琢太过，如之奈何？

也不妨退而求其次，若有人敏感于“残棋、红旗、霾雾……”诸意象，或能从中读出点现实意味来，或多少触及了我的“为什么而写”，那么为这五十个字，一整个中午时间的折腾就不是毫无意义的了。