唐装

唐装是中国服饰，但是有两种不同的意义和款式。一是指唐代服装，即唐代汉服，为汉族服饰系统中一种款式，特征是交领、右衽、系带、无扣或隐扣。代表有齐胸襦裙、唐圆领袍、交领襦裙等。二是满族入关后,在“男从女不从”的服制规定下,汉族妇女暂时得以沿袭使用明式立领袄和褙子等所谓“汉装”。（这一问题可以从明朝和清朝流传下来的皇宫画像中得到佐证，明朝的 皇后已经穿高领系扣的中衣，而清朝皇帝皇后仍然穿着“厂字领”圆口衣。）清朝中期，明式立领逐渐满化衣襟从斜襟变成了厂字襟形成清朝袄裙。清朝后期汉族女子流行旗装，后来汉族女子将旗装进行改良将腰部变的略细，更融合了汉族元素立领、左右两面开叉等等形成旗袍，后来汉族男子也学汉族女子将旗装进行改良更融合了汉族元素立领、左右开叉形成长衫，同时期汉族男子又将马褂进行改良融合了汉族元素立领形成唐装。

唐朝服装不但有汉族服饰，还包括西域胡服、少数民族服装、艺术装等不符合古代唐装体系的服装。一种是传统的襦，裙装，这种风格一般流行在初唐时期，基本上是沿袭了自东汉以来华夏妇女传统的上衣下裳制。人们总说到的衣裳二字，其实衣是衣，裳是裳，衣是上身穿的，裳其实是指现代所说的裙子，衣与裳分开。这种妇女的服饰不是连衣，而是分两截的穿法一直延续到明末。上衣的穿法基本上是右衽交领或对襟系上带结，下面的裙子围起来系上长长的裙带，上衣或者掖里面或者自然的松散着，后来这种松散的上衣不断加长，一直复到膝盖部，就后来发展成了明代的褙子。

外面直接套上罩衫，罩衫一般都很华丽，基本上都是拖摆至地，有的达几余米，比如，有的袖阔4尺，裾曳地达到5尺，因此，如同后来的欧洲一样，衣摆的长短决定着妇女的身份地位。罩衫一般都是广袖的，广袖就是人们常看到的宽大的袖子，唐代的广袖基本呈方片形，类似今天的和服袖子。另外还有一种晚唐时期的礼服，都为宫廷命妇所着，称为钗钿礼服。

到了中晚唐时期，服装中加强了华夏的传统审美观念，开始复古，从以显出女子身材为主逐步恢复到秦汉那种宽衣大袖，飘逸如仙的风格，服式越来越肥，这种风格定了型一直影响到后期华夏女装的基本理念，既宽松随体肥大，这自然在后来也成了礼教所要求的对象，柔和自然，无形无欲。

中晚唐女装华丽大气，一般类似于礼服，她们里面直接穿抹胸——抹胸原本是内衣，在唐代和裙子结合形成了一体，它不系腰带，宽松自然。是中晚唐女装向古代礼仪服饰的过渡的进一步证明，这种款式为礼服一层叠一层，层数繁多，厚重拖摆，穿起来很麻烦。

首先穿上很多层广袖上衣，层层压叠着，然后在围上伟大拖地的厚重裙子，即著名的“唐裙”，然后再在外面套上宽大的广袖上衣，虽然繁琐，却给人稳重的感觉，赋有层次感。

值得一提的是，日本的著名古代宫廷和服“十二单”就是从此款礼服演变过来的。日本人称之为“唐衣”即从唐朝传来的服饰，样式基本上没有多大改变，只不过在风格上增添了几许日本本民族的特色。

唐风汉服

唐装中的妇女上衣种类一般分为襦，袄，衫三种。襦是一种衣身狭窄短小的夹衣或棉衣。袄长于襦而短于袍，衣身较宽松，也有夹衣或棉衣。襦、袄有窄袖与长袖两类。

襦

是一种衣身狭窄短小的夹衣或棉衣。

袄

长于襦而短于袍，衣身较宽松，也有夹衣或棉衣。襦、袄有窄袖与长袖两类。

衫

是无袖单衣，功用吸汗，有对襟及右衽两种。

衫在春秋天也可穿在外面，但和穿在外面有短袖的衫不同，后者就发展成了背子或半臂。而在以前，裙子的造型向来都是一种长方形的方片直裙，有点类似的和服裙子。

方片裙

样式显得较呆板硬性，因此女性穿起来并不能显出美丽来。因此到了唐代，裙子的形式流行高腰束胸，宽摆拖地的样式，既能显露人体结构的曲线美，又能表现一种富丽潇洒的优美风度。

这种裙子的结构必须和人体的主体结构有机适应，所以是一种下摆呈圆弧形的多褶斜裙，或喇叭裙。

袒胸露臂

在妇女中间，出现了袒胸

露臂的形象。在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下着绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象，从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。

慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。

唐装女士服装

的领子，有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。

短襦长裙

特点是裙腰系得较高，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，给人一种俏丽修长的感觉。

“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丝”。“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花”。唐代的裙子颜色绚丽，红、紫、黄、绿争艳斗研，尤以红裙为姣姣者。街上流行红裙子，不是现代人的专利，早在盛唐时期，就已经遍地榴花染舞裙了。

也许是受阴阳五行说的影响，杨贵妃最喜欢着黄裙，那是地位的象征。

“慢来罗裙半露胸”，从一个侧面反映了当时社会思想开放的程度。

分类

唐代服饰主要分为

1：襦裙

2：唐代大袖衫

3：幞头

4：圆领窄

5：半臂

6：改良唐装（唐代服饰）

敦煌壁画

唐代的大统一，带来了敦煌壁画空前的大发展。唐代三百年间的壁画，随着河西历史的变化，自然地划分为前后期。唐初至吐番占领河西为前期，这以后至唐亡为后期。

唐代吉祥天女的服饰装扮已经完全中国化了，并且其服装、发式在符合中国传统审美观念的基础上，形成了固定的程式，用以表现这一具有固定身份的宗教人物，既不依照原本印度佛教造像原则，也不受世俗人物服装款式流行与变化的任何影响，而是形成了中国式的符合此宗教人物身份与个性的特有装扮，自初唐到五代一直没有太大的变化。通过恒定而又特殊的服饰特点可以将吉祥天女从壁画中众多的人物形象中区别辨识出来，不会与其他女性人物诸如菩萨、伎乐天、世俗供养人等相混淆。

从初唐开始，吉祥天女的发式变为高髻或高鬟。早在两汉时期，贵族妇女就开始流行梳高髻，汉代民谣中有“城中好高髻，四方高一尺”的形容。并流行用假髻使发髻进一步增高。汉代文字记载中有“凌云髻”、“望仙九鬟髻”等名，均是形容高髻之美。高耸的发髻从视觉上使身体显得增高，突出女性的窈窕，更重要的是表明了地位的尊贵。“凌云”“望仙”等名，则更赋予了一层通神升仙的神秘意味。因此人间的贵妇，天界的仙女，无不以头上高耸的云髻来显示其地位身份的独特。汉画像石中的西王母，即“头顶太华髻”，为三出高髻。汉代宫廷之中还流行一种“垂髾”发式，即在头后或两鬓垂下发缕，有时前面两鬓的发缕向上卷作蝎尾形，最早见于西汉画迹。而敦煌初唐334窟维摩诘经变中的吉祥天女，梳的正是这种汉代的发式。（图4敦煌334窟维摩诘经变初唐）魏晋南北朝时期，高髻与高鬟更加流行，也更重视对发髻的装饰。“钗朵多而讶重，髻高鬟而畏风。”髻与鬟的区别在于空心和实心，鬟是中空作环形，多为未婚年轻女子所梳饰，有垂鬟和高鬟之别。东晋顾恺之的名画《洛神赋图》中的洛神，头上梳的就是当时宫中贵族妇女流行的高鬟，以这种发式突出人物年轻貌美的特征。自唐代始，敦煌壁画中同为女神的吉祥天女，大多也以梳一对高鬟的形象出现，并且固定下来，说明了中国传统审美的继承与连续性。到了唐代，妇女的发式“造型之精美前所未有，高低错落婀娜多姿，华丽繁复达到顶峰。”有文字记载的发式名称就有几十种，其中许多都在敦煌壁画中得到了再现。但无论新的发式如何层出不穷，自古对于高髻（鬟）的崇尚一直未变。唐诗中吟咏的“插花向高髻”、“峨髻愁暮云”、“翠髻高丛绿鬓虚”、“髻鬟峨峨高一尺，门前立地看春风”……等等，如实反映了当时的风气。中唐之后，贵族妇女特别流行梳高鬟发式，“高鬟在一般发环中以假发为饰，以铁丝为骨架支撑，高一尺有余。”其中一种用发作环形并以金钗支架的高鬟，名曰“双鬟望仙髻”，在壁画中吉祥天女即多梳这种发式，并加以更多的美化和夸张。中国传统审美意识中对于美的普遍认识和崇尚一直具有某种恒定的因素，由上述女性发式的分析研究可见一斑。将传统美赋予吉祥天女这样一位人们心目中理想化的女神，反映了中国审美文化对传统的尊崇并一贯继承发扬的特点。

胡服

唐朝诸多新颖的服饰中，胡服是影响最为巨大的一种。胡服，指胡人所穿的衣服，即西北地区少数民族（历史上称北方的民族为“胡”）的服装，与当时中原地区宽大博带式的汉族服装，有较大差异。一般多穿短衣，长裤和革靴。衣身紧窄，活动方便，史称“胡服”

。

唐代男子胡服

胡服是一个宽泛的服饰概念，一般指汉民族以外各少数民族和北方游牧民族服饰，在各个历史时期的民族融合中，胡服都有不同程度和形式地渗入和融合，在唐代，胡服有更为广泛的特殊意义。唐朝时这种服制渗透与融合已经进行了数百年；流行于军队和男性穿戴中。

胡帽不仅胡汉兼用，而且还是男女通用的服装。主要指唐代及以前由西北或北方非汉族名族中传入，并在唐朝境内流行的皮帽或毡帽，又称“蕃帽”。它最明显的特点是顶部尖而中空。

左衽的款式是符合胡人的衣服风格，不同于中原传统的右衽，由于五胡乱华和南北朝分裂的两大变动，汉人的衣冠制度上受到胡人的影响。

唐代女子胡服

事实上胡服的传入，到唐代为止，已有几百年的历史了。唐代贞观到开元年间，胡服在妇女中迅速流行乃至成为了一种时尚。

从唐代出土文物来看，唐代妇女穿的胡服多为锦绣帽、窄袖袍、袖口、领子、衣襟多缘上一道宽锦边。胡服中的幂䍠有两种形制：一种为大幅方巾，用轻薄透明的纱罗制成，全身披裹，遮盖全身；一种以衣帽相连类似斗篷一类的装束。这种服装可能与阿拉伯的服饰有关。由于西北风沙很大，人们远行骑马用它围裹身体可以遮蔽沙尘。有人认为，只有妇女远行时才着幂䍠，以免男人窥视。也有人认为，它是男女通服。日本东京国立博物馆收藏的唐人绘画《树下人物图》，图中一个妇女左手高举摘掉蒙在头上的面幕。这种面幕用黑色布帛制成，长度约在胸际，左右各缀一根飘带至腰间，面部开有圆孔以便目视。这是戴幂䍠的妇女形象。到唐高宗时，汉族妇女戴帷帽的增多，逐渐代替幂䍠。《新唐书·车服》记载：“初，妇女施幂䍠以蔽身，永徽中，始用帷帽”帷帽是一种高顶宽檐，檐下垂一个丝网的帽子。它比幂离更具有点：一是摘戴方便，不像幂䍠那样从头蒙到胸前，二是外形比较美观，三是缀在帽檐上的网随时可以撩起。废幂䍠兴帷帽，反映了唐代妇女摆脱束缚、追求自然的思想。到武则天时，不论宫女还是民妇，骑马外出多戴帷帽。真可谓“帷帽大行，幂䍠渐息”（旧唐书·舆服志）。

唐代胡人俑服饰装束非常引人注目，如梳辫盘髻，卷发虬髯、高尖蕃帽、翻领衣袍、小袖细衫、尖勾锦靴、葡萄飘带、玉石腰带等等，都在陶俑塑刻中表现的淋漓尽致。时尚是社会变化的缩影，服装的流行趋势随着社会在不停的变化，胡人服装对汉人的影响肯定是这一时期胡人进入中原社会后的融入结果。特别是唐代流行的女扮男装或是女穿胡服均是当时社会风俗表现的特征，唐高宗、武则天时期还成为时髦装束之一。

分类

唐代妇女服装可归纳为三种类型：

1、窄袖衫襦、长裙；2、胡服；3、女着男装。这三种不同特点的服装，构成了盛唐女装的主流。妇女衣胡服、着男装，更是盛唐的一大特点。

现代唐装

由来

西方国家称“中华街”为“china town”英文发音很像“唐”于是译为“唐人街”，于是就把这些华人街的“唐人”所着的中式服装叫做“唐装”。”现代唐装“来源于满族马褂，和唐朝或唐人的服装无任何关系。

根据APEC会议各国元首所穿“唐装”的主要设计者余莺女士的意见，“唐装”应当是中式服装的通称，因此当初设计好服装后，设计组一起讨论给这套服装起名的时候，决定把这种服装命名为“唐装”的过程便是深受这种“出口转内销”的对“唐装”的解释的影响。现代寿衣服饰是现代唐装的一种重要表现形式。

特点

这种“唐装”是由清代的满族马褂演变而来的，其款式结构有四大特点：一是立领，上衣前中心开口，立式领型；二是连袖，即袖子和衣服整体没有接缝，以平面裁剪为主；三是对襟，也可以是斜襟；四是直角扣，即盘扣，扣子由纽结和纽袢两部份组成。另外从面料来说，则主要使用织锦缎面料。这种“唐装”不是唐代的服装，而是改良过的满族服饰装而已。满人的服饰原本是没有立领的。

新唐装是指2001年APEC会议20位中外领导人服装，实则为结合满族马褂立领和西式剪裁的一种时装。此次APEC领导人的服装款式外型概况表述如下。

外套（男）：

立领、对襟，领口与门襟止口处用镶色料滚边；前衣片二片不收省不打折、前门襟处钉一排七粒葡萄纽扣，后衣片二片、背缝拼缝，二片袖装袖，肩部处内装垫肩，左右摆缝处开摆叉。

外套（女）：

立领、对襟，袖口、领口和门襟止口处用镶色料滚边；前衣片二片收腰省打胸折、前门襟处钉一排六粒葡萄纽扣，后衣片二片收腰省、背缝拼缝，二片袖装袖，肩部处内装垫肩，左右摆缝处开摆叉。

衬衫（男）：

立领、对襟；前衣片二片、左胸袋一只；前门襟处钉九粒蜻

蜓纽扣排列成三个“王”字，后衣片一片、肩部二层幅势，一片袖长袖，宽袖口订三粒蜻蜓纽扣排列成一个“王”字。

衬衫（女）：

立领、对襟；袖口、领口与门襟止口处用镶色料嵌线；前衣片二 片收腰省打胸折、前门襟处钉五粒蜻蜓纽扣；后衣片一片收腰省、一片袖短袖。

看似简单实际不简单的外套和衬衣的款式之所以能够脱颖而出，除了幸运之外，最大的成功之处就是在于紧紧抓住了传统服装特征。立领、对襟及手工制作的布纽扣。领子只有立领、无领，门襟只有对襟、斜襟，袖子只有直袖、连袖，纽扣绝大多数都是用布料制作的。而这些基本不变的服装特征是世人有目共睹的。

当然．如果此次服装的款式只有清服特征而没有现代造型也是不成功的。如由于清代服装的肩与袖是不分割的，因此它的前后衣片也是联体的，虽然穿起来较舒服但看起来却不那么美观。而现代服装则把美观放在突出位置，强调的是服装造型与人体体型的完美结合，特别是在肩袖部位更是现代造型对传统造型的一种创新。因此，这次把现代肩袖造型合理的组合到清代服装上也是值得可圈可点的。

唐装是源自清朝满族马褂的传统和现代的结合品。它吸取了清代时期服装的文化韵味的款式和面料，同时采用了西方服饰的元素。

发展

唐装“是清代满族马褂的改良品。它继承了马褂的特点，使马褂重新登上

了时尚舞台。 现有”唐装“已经进行了很多改良。比如中式服装很少用连袖，因为连袖就等于服装没有肩部，也不能用垫后，那样肩部就不够美观：传统中式服装是不收腰的，女士穿着缺乏曲线美，中式服装都改成收腰的了：过去的裙子下摆非常窄，走路只能迈碎步，现已把裙摆做大了，便于活动；还有像旗袍，清代的开襟特别高，现代人尽管比过去开放得多，但穿起来还是有点别扭，所以开襟就低多了。

”唐装“的面料已不再局限于织锦缎面料，真皮”唐装“已面市并开始在白领阶层慢慢流行开来。真皮与”唐装“的结合不仅保留了”唐装“原有的雍容华贵、富态休闲的韵味，同时皮质面料和制作工艺使”唐装“显得挺括。中式的”唐装“被赋予了一些西式特征，使”唐装“得以走出工作场所、节日服装的小空间，日常生活以及工作中都能穿，拓宽了唐装的穿着场合。

工艺

面料

唐装“一般以真丝、织锦缎等为主要面料。因这些都是天然的面料，一

般都会缩水，所以在选购时要询问一下商家是否已经做过缩水处理，如果是单选面料请裁剪师制作的话，应该向其说明面料情况，以免衣服洗过之后无法再穿。购买染色面料制作唐装时，不妨先用手摩擦一下，看看是否掉色。

在挑选服装面料时，也应结合自身的气质进行选择。因为适合年轻人和老年人的款式和面料都是不同的，年轻人选购应以绸缎、丝织面料为佳。

如今有很多面料也可以用来做唐装。对男性而言，牛仔布的硬朗和随性比起柔软的丝绸更符合男士的感觉。如果嫌它太休闲了，那试试皮毛与精致盘钮相搭配的奢华感，但如果用皮革来做唐装的话，它柔的气息就会变得粗犷，相对来说更适合男士穿着。

款式

第一类 全面复古型

女装新款织锦缎、盘扣、刺绣等基本中装元素一应俱全，完全沿袭旧时的清代样式。新人结婚或逢年过节时穿着。外籍人士多钟情于这类，因为可以体味到地道的清代风情。

第二类 民族型

同属中式服装，但更符合民族性的定义。这类服装在洋装中加入了中装元素，如中国文字或诗句，将现代面料与传统工艺相结合，用料多以棉麻为主。这类服装不仅局限于唐装，在休闲装中也较为多见。

第三类 时尚型

这类中装与时尚更为贴近，像绸缎加双面闪光麻为面料的样式，更富现代感。传统线条加上现代的元素。选购者多为追求时尚的年轻人。

印花面料、小立领、中间扣的样式是唐装的典型模式。

传统唐装款式的几大要素：

立领：上衣中心开口，立式领型；

连袖：

盘扣：也叫直角扣，由纽结和纽袢两部分组成。造型别致、做工精良的盘扣就注重一个“盘”字，是唐装整体中“画龙点睛之笔”，也是非常值得品味的艺术。

而如今时尚的唐装相对于以前的款式已经有了些许改变，比如把圆领变成方领，把对襟变成偏襟等，吸收了外来洋装精华的唐装，改变了以往古板的样式，针织衫、外套、裤子的款式层出不穷，成了传统和现代的结合品，既吸取了传统服装富有文化韵味的款式，又吸取了西式服装立体剪裁的优势，成了街头一道新的风景。

搭配

佩饰

如今的唐装已经在保留满满族特色的基础上，融入了各种不同的风格元素。只要你把内心的想法、个性的感觉表露出来，再配以适当的发型、化妆和配饰，就可以穿出唐装不同的感觉了。喜欢传统的人士可以用“老派”的首饰做配件，如玉镯、玉器挂件、花卉头饰等等，不过，这些配件应该适度地出现在你身上，一两件即可，不要因为贪心而大量堆砌。

时尚搭配

唐装+牛仔裤：已经流行了两三年的绣花钉珠仔裤，已经走到了流行的尽头，如果还想发挥它的余热，那么花花绿绿的它与花花绿绿的唐装倒真是一个绝配。甚至再后现代一点，拿HIP－HOP那种极肥大的板裤来配唐装，谁说这样就一定不好看呢？

唐装+灯笼裤：印度风劲吹，裤管口有细绳如抽褶的灯笼裤风靡一时，而唐装面料的镂玉错金，正与印度风的繁密丰满的图案有不谋而合的地方，配合灯笼裤，自然也是一个和谐的选择。

唐装+七分裤+长靴：今冬流行的七分裤裤管很大，配合上身贴体的唐装，走动时很有点惠安女的感觉，再加上有搭扣的长靴，可以说是虎虎生风、摇曳生姿。

唐装+短裙：唐装与百褶裙倒是原配，就像五四运动时的女大学生，当然你已经远离那个时代，所以换成短裙。另外，为免显得头重脚轻，得另加点新东西：彩色长袜。想要淑女一点，可以选酒红色；想要卡哇伊一点，可以选五彩格纹的；想要性感一点，那么非鱼网袜莫属。特别是对于有一双美腿的女孩子，别人的视线很快会集中到你的袜子上来，哪怕唐装再大路，也不会觉得了。

唐装+小黑裙：对于比较宽大的唐装，不如把它与小黑裙相搭，小黑裙所呈现出的内敛深沉，同唐装质地与纹样的灿烂光华，西方的优雅情调与东方的古典味道可以进行完美的融合。

选购

唐装的颜色一般是红色、黑色或者宝蓝。嵌镶金络银的织纹、如意吉祥和铜钿样的花纹，以及手工制成的盘扣。唐装吸收了时尚元素，所以颜色并不局限于以前的大红大绿，五彩缤纷，应有尽有。

我们在挑选唐装时，要根据每个人的身材特点来挑选，比如是深是暗，是否符合自身品位等。值得注意的是，肤色较深或偏暗的人，在选择颜色的时候，要尽量选择明亮的暖色系，让自己看起来更精神一些，也喜庆一些。而年纪大的未必就要选颜色彩暗淡的，带有现代风格且颜色鲜亮些的反而能更显年轻。春节时大多数人都喜欢穿红色团花图样的团团圆圆、大吉大利的衣服，当你挑选时，不妨选一些柔和的中性色：如紫莲灰、雪青、秋香绿，还有军绿色等等，保证可以令人眼前一爽。

在图案方面，团花依然是主流。所谓团花，就是花纹呈四周放射或旋转式纹样，由牡丹、梅、兰、竹、菊等花卉分别表现，也有福、禄、寿、双喜等文字图案。此外一些具有时尚感的图案也加入了唐装之流，如柳叶花、凹凸的回形纹样、抽象的图案等，而局部精致的手工绣花更是流行的设计。

设计理念

其中主要设计元素如下：立领、对襟、盘扣、对襟。

立领，起源于明代竖领，后来随着小冰河时期的降临，起先用于女装，后男装也使用立领。

盘扣，起源于宋代末年。也称为盘纽，盘扣由古代中国汉族而发明的，并且宋代汉服已有使用，江西德安的南宋墓中出土的印金罗襟折枝花纹罗衫（褙子）就以盘扣系结，最初只用于女装常服。盘扣成为中国民族服饰的代表性部件之一。可称得上是中国传统的一个符号。盘花扣是古老中国结的一种，是中国人对服装认识演变的缩影。我国古代用长长的衣带来束缚宽松的衣服，元明以后，渐渐用盘扣来连接衣襟，用布条盘织成各种花样，称为盘花。盘花的题材都选取具有浓郁民族情趣和吉祥意义的图案。

箭袖，自赵武灵王胡服骑射以来，习从北方民族。与满清马褂的马蹄袖区别很大。

对襟，因两襟对开，纽扣在胸前正中，故称。

基于以上元素，又在此基础上汲取了民国国服中山装的特征。

服饰评价

在中国经济处于上升时期的当前，“唐装”的兴盛似乎可以看做中华文明复兴的一种征兆。然而撇开它背后宏大的象征意义，现代“唐装”本身其实是一个十分模糊的概念，关于这个名词的内涵，时装界有多种表述，例”如改良服饰“等。很多人对“唐装”的提法大惑不解：以中华之大，唐代以降，岂无装可穿？其实，真正唐代人穿的长袍大袖，甚至离人们更近的明代袍服（两者其实是同一事物），才是真正的中国传统服饰。“长袍大袖”只是现代的人们对“古装”的模糊认识（从先秦一直到明末的传统中国人的穿着主体款式是“交领右衽，隐扣系带，褒襟广袖，峨冠博带”，其中，“褒襟广袖，峨冠博带”仅为礼服特征，而“交领右衽，隐扣系带”的特征则为礼服、常服所共有），也就是说，真正的唐装除了作为主体款式的礼服外，还有作为补充的“窄衣窄袖”的常服。