中国台湾的电视剧一段时间里，影响国内好几代人。八十年代，国内引进了中国台湾的第一部电视剧84版《一剪梅》。当时的《一剪梅》蹿红了大街小巷，好评如潮。我父亲告诉我，当时我们家刚有黑白电视机，父亲和妈妈都是废寝忘食地追剧。

《一剪梅》

中国台湾为何能在国内发展

中国大陆经历文化大革命，还在休养生息。对影视文化的概念还不太明朗。七十年代，随着电视机的普及，中国大陆的影视行业逐渐崭露头角。在当时，中国香港的影视发展，可以说是无敌的存在。而中国大陆的电视题材，基本上是以红色革命和文艺题材为主。从八十年代开始，中国终于引进了中国香港和中国台湾的优秀影视。

随着中国大陆和中国台湾关系缓和，更多的海峡电视剧被引进。《一剪梅》在国内上映成功，催生了像寇世勋、张晨光等老一辈的优秀演员。

00年代之前，中国台湾和中国香港之间的影视一直保持着非常亲密的合作关系。打开大陆市场之后，台湾首先引进了香港演员，然后一步步将影视发展起来。

《新白娘子传奇》

我们熟悉台湾电视剧里的香港演员

我们熟悉的93版《包青天》，里面的展昭扮演者何家劲便是出生于香港。

还有《新白娘子传奇》白素贞扮演者赵雅芝，许仙扮演者叶童。

《戏说乾隆》里乾隆扮演者郑少秋。

当时的热播荧幕，基本上都是被中国台湾的电视剧剧霸屏。像《包青天》和《新白娘子传奇》基本上一直在不断的重播，成为大家津津乐道的话题。

《包青天》

“琼瑶”系列的魅力效应

要说最早的爱情剧，应该属于琼瑶剧。琼瑶剧的一大特点，便是男女之间青涩的爱情戏份。就好像我们比较熟悉的，《青青河边草》、《望夫崖》、《还珠格格》、《情深深雨蒙蒙》等等。

琼瑶剧除了爱情戏份比较突出之外，虐心的桥段，也是一大亮点。我记得和奶奶一起看《还珠格格》的时候，没少抹眼泪，被里面跌宕起伏的桥段，虐得不行。琼瑶剧里面的好人角色善良得可以让人又爱又恨，坏人角色能让人恨之入骨，不得不佩服琼瑶奶奶的文笔。

琼瑶剧很符合当代的影视要求，爱情戏份不是非常露骨，里面还有不少励志的画面，最主要它能唤醒大家的善良之心。

偶像剧盛行，引起年轻人疯狂追剧

中国台湾电视剧已经奠定了大陆的霸屏地位。大陆娱乐也成喷井式的发展，对影视题材的引进也有了松动。大陆开始对偶像有了概念。而偶像带来的效应，更是空前的强大。

我们熟悉的F4组合，简直火遍了大街小巷。可以说，当年要是有哪个年轻人不认识F4的，恐怕没几个。各种海报，各种贴纸，各种广告代言，就连厕所，都能看到F4的身影。

《流星花园》

F4火了之后，由他们主演的《流星花园》开始上映。《流星花园》可以说是开创了中国大陆偶像剧的先河。偶像剧有特殊性，适合刚步入青春期的年轻人，老人和孩子，可能不太容易理解。不过依然无法掩盖偶像剧带来的疯狂节奏。

F4和《流星花园》火了之后，偶像剧逐渐占据优势。偶像和偶像剧带来的产品效应，也异常的强大，或许这是偶像剧盛行的其中一个原因。

偶像剧催生了年轻一代的演员，我们熟悉的霍建华、明道、阮经天等等。还有我们熟悉的偶像剧《王子变青蛙》、《海豚湾恋人》等等。

《情深深雨蒙蒙》

台湾影视没落

2010年之后，已经很少能看到台湾的电视剧了。总结了几点，或许是没落的真正原因。韩剧的引入的冲击。韩剧的发展不输台湾。国内对韩剧的引入强度也有所加强。而且剧情也和台湾的有所不同。韩国偶像剧有自己的独特的文化，给大家不一样的冲击。类似《蓝色生死恋》的韩国偶像剧，一度霸占屏幕一段时间。

美剧也有一段时间影响很大，像《越狱》这种优秀的美剧，大胆而又独特的影视题材，招揽了不少的观众。

《海豚湾恋人》

大陆对影视方面的发展，也在不断的进步。无论是演员和导演，都在用心用力的培养。具有中国文化的国剧，也开始占据一片天地。直到今天，国剧已经占据了大陆大部分的席位。大家对优秀的国剧也是好评如潮。可以说，台剧经受了几面夹击。

台湾对影视人才的培养似乎落入了疲惫，有一段时间，台湾影视环境不是很好，大家都转场综艺。影视人才出现了空洞，导致今天无人能演的尴尬境地。

智能手机和电脑的盛行，让大家可以从更多的渠道去挖掘优秀的电视剧。台剧缺乏创新，观众已经不仅限于偶像剧，中国需要更多题材的优秀影视。

《王子变青蛙》

观众的喜欢已经发生了变化，况且大陆的互联网环境要比中国台湾超前太多，台湾已经赶不上大陆发展的进程。

大陆有一个现象，基本上每天都会有不下几部影视上映，而且各大卫视的档期已经排得非常的满，有些可能已经被被排到了几年以后。

网络剧的兴起，也是对传统影视的另一个冲击。像中国大陆要引进中国台湾电视剧，可能需要一年的时间，但是网络剧从拍摄到上映，只不过短短的半年。

《蓝色生死恋》

国内能产出电影的公司，恐怕不少于六百多家。而出名的流量平台就这么几个，如何能第一时间展示给观众，就必须筛选出优秀的作品。

台湾艺人转场大陆，也是另外一个原因。大陆艺人收入可观，台湾艺人想打入大陆，造成台湾无人可演的尴尬境地。

可以说，台剧在国内的竞争力，已经微乎其微。可能每年还会引进几部，满足一下台剧的爱好者。不过台剧在大陆的没落，已经是不可逆转的。

《越狱》

对台剧说点什么

台剧在大陆没落已经成了不可争辩的事实。那么我们是否想对曾经辉煌的台剧说点什么呢？首先缺乏创新，剧情老套，一直在消耗偶像剧的IP。其次是跟不上时代的变化，现在已经是互联网高速发展的时代，还一味地停留在传统的影视拍摄和宣传手法。最后是演员和导演的培养，没有演员和导演人才储备，一直都在重复地启用老人，已经让观众没有了新鲜感。要产出优秀的影视，不能仅靠几位老人，还需要培养更多的后代。

当然市场运作和影视环境也是很重要的因素。中国大陆的娱乐市场不断在高速发展，只有抓住了机会，才有可能脱颖而出。

结束语

国内的影视不断泛滥，作品良莠不齐，这是由市场来决定的。很多人觉得，国剧发展快，不代表比台剧强。毕竟，台剧的代表作，影响了几代人。我们不可否认台剧对大陆影视的贡献，只是观众的需求也是很重要的。快节奏的生活，出现更多影视作品，满足不同人的需求，也是挺好的。台剧的没落确实很可惜，不过跟不上时代的步伐，注定是要被取代，这是不变的定律。台湾电视剧的没落，恰巧证明了国剧的成长。