专访丨《我在未来等你》：这是中国人自己的青春剧

文 | 居澄妙书

“Hello where are you？我很想，说声谢谢。17岁的昨天，带我前往每个明天。”

这是“不老男神”钟汉良最近新出的一首ost，名字叫做《嘿，你还好吗》，词作者不是别人，正是近期热播剧《我在未来等你》的原小说作者兼该剧监制刘同。

中国式青春剧《我在未来等你》根据知名青年作家刘同同名小说改编，讲述了37岁的“中年废材”大学老师郝回归，平日里一地鸡毛式的生活，让他心生悔意想要回到过去重塑自己，不料却误打误撞地成为17岁的自己——刘大志高中班主任的人生重启故事。

此次，原小说作者兼监制刘同、导演薛凌，在秉承将现实主义落地的创作原则下，重现了每一个人对17岁青春年少的怀念与追忆。通过17岁“正经历”和37岁“回首望”的双视角叙事，展现了无名之辈最切实的青春遗憾和人生反省。整部剧不再满足于对青春之殇的单纯表达，更多地是把重心放在向观众们传递生活中的种种温暖与美好上。

中国式青春向阳物语

“从格局框架上讲，我们就是想拍一部中国人自己的青春剧。”采访过程中，刘同、薛凌两人斩钉截铁地对记者说。

近年来，当以“明媚的忧伤”为显性标志的青春疼痛文学与广大受众渐行渐远，伴随着《匆匆那年》《最好的我们》《一起同过窗》《你好，旧时光》《忽而今夏》等为代表的青春佳作“横空出世”，校园青春剧火了。而后，越来越多的青春剧，开始逐渐打破传统偶像剧“疼痛”枷锁的桎梏，摆脱狗血的固化模式，宣告进入主打烟火气的「青春剧+」下半场。

这其中，在播的成长治愈系话题剧《我在未来等你》，依靠“双视角叙事”标新立异，成功打造了中国式的青春向阳物语。

17岁刘大志的“正经历”，在跨越时空障碍的基础上，是对每一个历经青春期懵懂与迷茫的你我走向成熟的最佳诠释；37岁郝回归的“回首望”，将成长的遗憾变成人生的反思，“中年废材”最终学会与过去的自己握手言和。

“与过往青春剧相比，我觉得我们这部剧的最大亮点，就是双视角叙事。37岁的郝回归穿越回1998年，遇见17岁的自己刘大志，两个人共处一个时空互相改造。”刘同如是说。

中国人讲中国故事，创作者要进入现实生活中去找寻影视作品中的原型人物或真实故事。《我在未来等你》影视化的创作灵感，恰好来源于刘同《谁的青春不迷茫》中自己的日记。剧中主人公的一些经历，更有他生活中的一些影子。

从当下市场环境和普通观众需求来说，以青春为蓝本的中国故事，是符合时代趋势的，也是有怀旧情怀在里面的。参考近些年的国产电影市场，《战狼2》《红海行动》《我不是药神》等票房大卖的影片，都是中国人讲中国故事。唯一的不同，就是立意点差异。

如果说刘大志、陈小武是生活中“不完美小孩”的化身，那么王微笑、陈桐就是身边家长口中“别人家的孩子”。你看刘大志学习成绩不够好，也喜欢偶尔耍些小聪明，会给郝回归送注了泻药的饺子，“整蛊”自己的新班主任。也会因为自己心中的女神王微笑与高冷学霸陈桐的暧昧互动，而吃闷醋……刘大志对郝回归的种种恶作剧，对王微笑的暗生情愫，可以说是学生时代的我们与自己任课老师相处的一个缩影，也是对很多“不完美小孩”青春期成长困境的全方位还原。

在今年的国剧市场中，小人物的群像戏，可谓风光无限。《都挺好》和《长安十二时辰》把小人物作为主人公，分别撑起了现代剧与古装戏口碑热度的半边天。《我在未来等你》也是，小人物戏与群像戏兼备。剧中几位主人公的家庭故事，既是中国式家庭群像戏的生动呈现，也是小人物酸甜苦辣生活的直观表达。

可以说，绝大多数人都能从刘大志、王微笑、陈小武等为代表的几组家庭中，找到自己所在家庭的影子。比如郝铁梅因为担心影响大志，把儿子外公离开的消息先瞒了下来，这是站在父母的角度对自己孩子爱的表达。微笑在很小的时候失去了妈妈，一直故作懂事地长大。爸爸看在眼里疼在心里，怕找后妈让自己女儿受委屈。父女间的这种无声陪伴，是世界上最美好的亲情。陈小武作为家里唯一的长子，原生家庭的不幸让他无法像普通小孩一样无忧无虑的成长，17岁这年陈小武退学。

剧组特意将拍摄地选在了刘同的老家郴州，涉及的老城区基本保留着1998年原有的样貌。小到一本《当代歌坛》、一个卖臭豆腐的老太太，大到一场徐怀钰的演唱会、一次公示考试排名对学生自尊心的影响……无时无刻不是对中国人成长环境的高度还原。

以上种种，瞬间将中国式的青春剧立住了。

说起整部剧的基调，是那种温馨又搞笑的。尽管前面笑得有多厉害，后面哭得就有多惨，但《我在未来等你》还是想传递给观众一种积极向上的正能量：所有青春里的遗憾不是你做错了什么，而是你没做什么。青春正当时，只要你放手一搏了，就不会留有遗憾，所谓的错了就更不算什么了。

 bgm正青春，合理改编最动人

这几天，朋友圈和微博几乎都被一个人刷屏，那就是周杰伦。9月16日晚上11点，周杰伦最新单曲《说好不哭》腾讯音乐独家上线，QQ音乐服务器一度因此宕机。一代人的青春符号，杀伤力还如此之大，毕竟他的歌里有我们每一个人的年少回忆。

“我认为音乐与剧一定是密不可分的，所以你真要我说我们与别的青春剧有什么不同，那一定是音乐。”谈起剧中的bgm，刘同这样告诉记者。

刘同表示，光线负责音乐的同事专门为《我在未来等你》制作了48首ost，最终由国际首席爱乐乐团17位乐手在录音棚通过乐器实奏高质量、超水准地录制完成。比如，第一集郝回归与刘大志初次相遇时的背景音乐，就是向魂斗罗致敬的电子乐，是主创团队对每一个人青葱岁月的另一种致敬。

现如今，一部影视作品中，多元化的ost似乎已经成为一种标配。此次，《我在未来等你》也不甘落后，光原创歌曲就高达12首，借由音乐将众主人公的关系一一道明不说，演唱歌手也足够吸睛，包括钟汉良演唱的人生主题曲《嘿，你还好吗》，周深的暗恋主题曲《避难所》，费启鸣的17岁主题曲《刘大志的歌》等。

在众多的演唱歌手中，有一个人不得不提，他就是刘同17岁时的偶像——钟汉良，其实现在也是。聊到钟汉良时，刘同这样说道：“钟汉良是我17岁时最喜欢的唱跳歌手，他真的是我的整个青春了。”

眼尖的观众会发现，钟汉良的这首《嘿，你还好吗》，填词人就是刘同本人。说起歌曲的由来，刘同强调，之所以想做这样的人生主题曲，希望经由钟汉良之口，想对每一个过去的自己说一声谢谢。同时，也想告诉大家，其实人生很长，只要我们拼尽全力默默向前，风景将会慢慢出现。当然，小太阳钟汉良本身的榜样作用，也给予了刘同本人成长路上披荆斩棘的无限力量。

为了渲染90年代的氛围，《我在未来等你》还购买了24首怀旧金曲的版权，这其中不乏《爱》《朋友别哭》《天意》《友情岁月》等耳熟能详的经典名曲，刘同戏称“是和制片人吵赢后得来的”。

垂直细分、将现实主义进行到底的「青春剧+」，是当下国产青春剧成功破圈的一大黄金法则。开播至今，《我在未来等你》受到越来越多人的关注与喜爱，原因之一就是接地气的合理改编。

第一集郝回归在游戏厅发泄情绪，意外穿越回1998年的特别方式，是编剧们在推动情节发展上设定的一个小巧思。薛凌认为，郝回归回到过去重走青春的过程，就像重打一个游戏的二周目。37岁的郝回归没有办法阻止怪兽出现，也无法改变任何人生关卡。但这次不同的是，他身边有了另一个自己——17岁的刘大志。上述剧情虽与原著小说有些出入，但从整体上看，改编得并不突兀。

谭晓婉这一人物角色的添加，是推动剧情发展的助燃剂。身为郝回归在回来世界里的唯一好友，在1998年的这一时空里，郝回归不可能是没有朋友的人。随着后面剧情渐入佳境，谭晓婉更像是郝回归的心理治疗师，及时疏导、排解自己好友生活与工作中的郁闷心情和各种压力。

努力100分的team，感谢遇见每一个你

在采访之初，记者让刘同和薛凌给自己在《我在未来等你》这个项目上的表现打分，两人不约而同地打出了“努力的100分”。言外之意是，倒不是说这部剧有多好，而想说整个主创团队足够用心与努力。

“我就是个打杂的，啥都做。”刘同笑着形容自己在主创团队里的工作担当。玩笑归玩笑，实际上，《我在未来等你》从筹备到播出，刘同既是原著小说的作者，也是整部剧的联合出品人及监制，身份多担。

当记者问到哪一个身份更让刘同费心时，他这样解释：“其实都差不多。先说原著小说作者，当你用心把架子搭建好之后，这一身份就被暂且搁置了。接着就要开始写剧本了，就要开始谈判了。这其中，去跟磨铁谈判，去和爱奇艺谈判，去找演员，去聊片酬，说白了就是一个商业博弈的过程。这些都解决完了，出品人的身份就短暂消失了。监制的话，最开始想找别人来做，但没找到，万般无奈下，只能自己扑在那里弄。这时候要每天带着编剧开会，还要给他们订饭。”

除此之外，刘同还补充说：“比方说现在，我觉得最难的事情是，每天要跟制作团队、演员团队了解我们剧的具体播出情况，去和大家商定接下来的宣传策略等。所以说，当前最重要的是，如何与每个人在有限时间内，进行高效沟通。”

采访当日，比起双鱼座刘同的能说会道，射手座的薛凌显得有些许安静。临近结尾了解到，因为结束之后薛凌马上要在自己的母校西南大学进行《我在未来等你》的校园放映见面会，难免会紧张。

薛凌会和记者打趣地说：“文字上自己可能会有多说一点的能力。”翻开他的个人微博，“非著名导演薛凌”的微博ID，才多了几分射手座该有的调皮。四百五十多条的更新里，尽管在与别人的互动中，会偶尔自嘲就要写不出段子了，但文艺青年的形象还是挺深入人心的。

《我在未来等你》是薛凌执导的第一部电视剧，因为之前没有拍过长片，所以拍摄过程中难免会受到一些质疑。面对四面八方不同的声音，薛凌选择用“撕掉标签”的方法来化解。尽管难熬，好在有信任的人陪他一起。他也始终坚信，拿到好的成绩，做出好的作品，就是对质疑他的人的最好反击。即使最后失败了，像陈小武一样是最后一名，那也无妨，起码包括自己在内的团队努力过了，我们态度是认真的。

“我们不是为了让观众看剧中主人公如何谈恋爱，而是想每个人追完剧后，能够引起共鸣，充分意识到那个别人眼中不太厉害的自己，其实是很厉害的。也希望大家能够重新找回自己17岁时的那份单纯、热血与勇气。”这是薛凌所认为的《我在未来等你》的独特标签。

关于剧中的两位主演，李光洁与费启鸣留给刘同、薛凌两人的印象是难忘的。戏骨李光洁除了在演技上保持惯有地稳定发挥，在《我在未来等你》这部戏中，与过往的硬汉形象有所突破，是出演角色中幽默感最足的一次，还将郝回归这一人物的尴尬与窘迫展现得淋漓尽致。

至于费启鸣，让人抛弃对网红偏见的同时，对角色本身的敏感，拍戏时忘我的投入，使与他对戏的几位经验老到的演员，比如李光洁、方晓莉、刘涛，都不敢相信《我在未来等你》是费启鸣的处女作。

薛凌在自己的微博上有提到，《我在未来等你》的其他主创，总制片人是做过电影《左耳》《嫌疑人X的献身》的李传龙，美术指导王典典刚拍完荒诞喜剧电影《无名之辈》，联合导演张超理是著名导演陈可辛的御用执行，可见班底雄厚。

采访即将结束时，记者脑海中浮现出鲁迅先生《故乡》里的那句至理名言：其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。《我在未来等你》又何尝不是，双视角叙事的大胆尝试，bgm的千挑万选，恋爱元素的合理淡化，就连对成长遗憾的动情表达……对中国式青春剧的积极开拓，已足够让人心生敬佩。 

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