今天小编给大家带来的是一副清代陶瓷艺术家唐英的挂屏，上面写着：“勤为本能治壹方，看敲虑即之百世”落款为唐英鸿福堂制，此件作品框架为红木制，宽：32cm、高：124.5cm，内部字体为景德镇高岭土所制青花瓷字体。唐英（1682-1756年），清代陶瓷艺术家，能文善画，兼书法篆刻且又精通制瓷。沈阳人，隶属汉军正白旗，1728年奉命兼任景德镇督陶官，在职将近30年，先后为雍正和乾隆两朝皇帝烧制瓷器。唐英被称为“前无古人，后无来者”、“史上最牛”的督陶官。但凡瓷器中涉及唐英的，都是官窑，且无一例外都是精品。
由于唐英潜心钻研陶务，并且身体力行，从而积累了丰富的制瓷经验，由他主持烧制的瓷器无不精美，深受两朝皇帝的赏识，因此，乾隆年间的官窑也被人们称为“唐窑”。在唐英的督办下，乾隆斗彩瓷器，器型变化多端、装饰富贵华丽、色彩绚丽缤纷；纹饰图案多以缠枝莲花、双鱼、灵芝等吉祥物组成，主要器型有碗、盘、瓶等等。1756年也就是乾隆二十年，唐英退职，由此乾隆官窑在持续了一段时间后，开始出现了衰退的迹象。
雍正朝瓷器之美堪与明永乐、成化相媲美，的确达到了“增一分则拙，瘦一分则陋”的境界，无愧后世“隽永”的美誉。烧制之精更是空前绝后，显示出雍正皇帝极高的审美品位及唐英常年如一日的谨慎做事态度。唐英在效忠贯彻帝王要求的同时，也将自己的审美情趣巧妙地融入到了官窑生产之中。如此督造而成的器物，既保持了皇家御用之物的富贵大气，又不失文人阶层的儒雅意趣。
经过康熙、雍正两朝的经济积累，到乾隆朝社会各方面都呈现出繁华景象。在瓷器烧制方面，不论是规模还是数量都达到了历史顶峰，特殊品种层出不穷，工艺技巧鬼斧神工，令人叹为观止。而在仿古方面，历史上的各时代的名窑名品，无所不包，釉色齐备。
乾隆时期的“唐窑”瓷器，从造型上来看，较之于以往更加繁多，从生活器具到文具、玩具、赏玩品再到陈设品、佛藏品应有尽有。装饰手法上，镂刻技术更上一层楼。由于乾隆的好大喜功，唐英为投其所好，创造出了转心瓶、镂空套瓶等华丽奇巧的新器型，这类瓷器对工艺的要求更加精细，较之康熙时挺拔风格和雍正时的优雅风格对技术的要求更高。
唐英死后，由于督造者不同，景德镇官窑再也无法烧出如乾隆早期的精美绝世之作。乾隆中期，趋向华缛繁巧，古朴之风尽失，末期更堆迭庸俗。而再往后走，衰微的也就不再是冶陶一门。耳听鸦片战争轰隆隆的炮火，大清国这个精美的瓷罐子，哐当一声砸在地上，任历史的滚滚车轮辗过。“唐窑”，这是后人对唐英任督陶官时期的景德镇官窑的称谓，也是至高无上的荣耀。景德镇“古窑”遗址现存唐英一副看似平常实则寓意深刻的楹联：“未曾随俗唯求己，除却读书都让人”。此副挂屏也是唐英为数不多的一副佳品，充分的体现出了唐英的制陶水平，这也是给世人留下最好的传谣佳话，此件作品即将在2019年1月25日洛克菲勒中华古韵-迪拜专场中上拍，如有意向的买家敬请关注！也可直接联系深圳御鼎国际进行咨询。
网友评论