中国诗词大会
1.最近很火的中国古诗文大会，正如悠长的晨钟暮鼓一般，唤起了我们对于古诗文那深埋心底的记忆。我们常常会有这样的感受，小时候经常背诵的古诗文，现在已然忘却，但只要哼哼几句，脑袋又突然间冒出几句隐隐约约的诗句，却也说不明、道不白。我们常说，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，诚然，背诵古诗文是最直接抚摸到古诗文脉搏的途径，但又有多少人真正感悟到古诗文的真正魅力？
老沈有个问题想问：“熟读，多背，就真的能够真的理解古诗文背后的内涵吗？”
2.就例如陶渊明的《 归园田居（其三）》，老师常常只在文章的写法特色粗粗带过，“这首诗平淡醇美，富于情趣”，点评了哪句诗包含了以上特点，仅此而已。至于什么叫做“平淡醇美”，“富有情趣”又体现在哪些地方，陶渊明为什么会写下归园田居这些诗等等的更深入的了解却很少。静心思考一下，我们在背诵古诗文的时候，是为了寻求高分，还是为了陶冶灵魂；是为了自己在人前炫耀，还是为了获得心灵上的富足？
橘子洲头
3.一切景语皆情语。古人凭借着文字寄托情感，传达思绪，无一不是情景交融，借景抒情。当我们静下心思考当下兴起的古诗文热潮的时候，再来反观语文教育中的古诗文赏析内容，我们能否有做到一种“戴着镣铐跳舞”的自由呢？
今天和大家分享一下诗歌阅读的原则和鉴赏。
下面干货来袭........
古诗文阅读原则：
一、抓诗眼、抓意象、明意境
1、诗眼诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。
2、意象诗作中作者所写之景、所示之物。这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。
3、意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。
二、掌握古诗词基本知识
诗歌分为古体诗（又称“古风”）、今体诗（又称“格律诗”）。
三、把握不同的诗作题材
就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景（抒情）诗、记事（咏怀）诗、咏史（怀古）诗、咏物（言志）诗、田园（山水）诗、边塞（征战）诗等等。
水墨锦鲤
诗歌鉴赏五步法：
【第一步】先看一下诗歌是哪一类（按表现手法分为现实主义和浪漫主义：按内容分为田园诗、边塞诗等）古诗一般选择唐诗宋词，以抒情诗居多，抒情诗可分写景抒情，借古感怀，托物言志。写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，这是第一步。
【第二步】到诗词的后半部分去找诗的中心（作者要抒的情，要表达的志）。
【第三步】看诗词的前半部分，想一想，写了哪些意象，这些意象构成什么画面，这些画面有什么特点，对诗歌的中心有什么作用（这实际是景情相融，就是把握意境）。
【第四步】做到五必看：
①必看题目（题目常常是诗眼，或中心事件，有助于了解诗的内容）；
②必看作者（知人论世，了解作者风格）；
③必看注释（可以借此了解诗歌的感情基调，难懂的知识典故，有时答案也在其中）；
④必看名句（中心句、诗眼常常在此。诗歌鉴赏也常常是名句的鉴赏）；
⑤必看题干（题干的指向性很强，必须看清要求，必须结合原诗内容、题干作答，不能空洞的阐述概念。答案必须有针对性、指向性，一定要问什么，答什么，要什么，给什么，这一点非常重要，可谓重中之重）。
【第五步】看一看诗歌运用了哪些手法，这样古诗鉴赏就很容易做了。组织成文时一般可用这样的表达程式：这是一首什么类型的诗，诗人摄取了哪些景物组成了怎样一幅画卷（或通过什么形象的描写刻画），从中寄寓了诗人怎样的思想情感。在艺术特色上，主要运用了什么表现手法，起到了怎样的表达效果。或这样表述：这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。
[结尾]
今天的文章分享到这里，下次再见！
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