再访M+

豹子爸照管孩子们午饭，我再访M+博物馆。

上次来还是在五月中旬，当时是两个人一起，必须赶着回去接娃放学，没看过瘾。

偶然间得知重头戏《希克藏品：从大革命到全球化》将于9月12日撤展，当即上网预约。

虽然为了控制人流，哪里都须预约，不过香港的绝大部分展馆都是免费入场的。

于2021年11月11日开幕的中国当代视觉文化博物馆M+第一年参观费用全免，现在正是饱享视觉盛宴的好时机。

因为时间充裕，这次的观展是沉浸式的。

重点有二——

一是从头到尾看完了温普林长达52分钟的单频道数码录像作品《七宗罪》。

作品记录了1989年由艺术家自发组织、在中国美术馆举行的“中国现代艺术展”上七位艺术家极具争议和颠覆性的行为艺术展演，详细介绍了渊源与现场、作品和艺术家、二十年前和二十年后的种种情形。

这部作品内容非常震撼，态度和表现手法却十分克制、真诚，令我深受触动。

三十多年过去了，艺术家们有的已经离世，有的老态毕现；有的被人记着，有的已淡出公众视野。

可是一代又一代，总还是有人心内如岩浆沸腾，有人骨头如钢铁硬铮，有人用作品呐喊，有人用灵魂呼号。

那样的作品，在媚于流俗的所谓艺术当中，就连外行如我，也能辨识得出：粗粝、野蛮的表达样式，内核却是极度的敏感和洞察，是不惜代价的坚守与维护。

纯真得让人目瞪口呆，几欲落泪。

二是参与到台湾艺术家李明维的作品《鱼雁计划》当中，在三个亭子里，分别以禅定时站、坐、跪的姿势，给三个孩子各写了一封信。

展馆工作人员会代我寄出三封信，在香港的豹子狮子和在深圳的朵朵，在未来的某一天，会收到它。

在寂静的博物馆里，小桌前，面对着素白的纸，想着心爱的人，独自一人也感觉饱满幸福。

没有巡遍所有楼层，也没有看尽所有展馆。

不想走马观花、生吞活剥，把能得到的一切都塞进眼底。

虽然需要过海，下了公交车还要步行一两公里；虽然回家的时候找不到路，走了两三公里，奔跑追逐公交车，坐上去才发现坐反了，下车再走路去找地铁站，地铁又要转线……好容易才回到家——可是还想要再三再四探访。

对作品的理解会有微妙的变化，当然还有很多时候，理解并没有因为又看一遍而有所叠加；还有些作品，根本就没看懂。

可是没关系。不急，甚至也不怎么惭愧。

就算一辈子没弄懂，也不打算责备自己。

当我向它奔赴的时候，当我与它相对的时候，我不是在迎接一场考试，也不是在面对一道阅读理解题。

我是我，作品是作品，艺术家是艺术家：我们各自完整而独立地存在，彼此探询、激荡，发出各自的电波，捕获此时此刻。

如此而已。

詹姆斯·李·拜尔斯说：“唯一的预设是面对艺术时，以它本身为一种体验。”

以为然。