一一看泰特不列颠美术馆珍藏展(1700 一1980)《心灵的风景》
十八世纪英国产生了一批热衷于描绘乡村风光的画家,上博展出的泰特不列颠美术馆珍藏的这批画家的风景画,以《心灵的风景》作标题,我以为不如“精神家园”好。
《心灵的风景》海报这批画家都出生在18世纪,如托马斯·庚斯博罗出生于1727年,约翰康斯太勃尔是1776年,约翰·瓦莱是1778年,约瑟夫是1734年,约翰.林内尔是1792年,托马斯.吉尔丁是1775年。他们中的大多数人生活在乡下,他们的家庭都有乡村的背景。这些人接受了泛神论的观念,崇拜一切同自然相关的东西,而且都讨厌声色犬马的城市生活和社交活动。他们视乡村为自己的精神家园。
並不偶然的是在英国文学界,在同一时代产生了一批有名的诗人,华滋华斯出生于1770年,济慈1795年,柯勒律治1772年,雪菜1792年,穆尔1779年,拜伦1788年,他们是十八世纪英国文学天空中的灿烂星辰。
《演奏提琴的约翰·查菲牧师》他们有一个共同的特点,热爱和讴歌自然,勃兰兑斯在写《十九世纪文学主流》时,给他们的定义就是“英国的自然主义” 。诗人和画家处于同一时代,面对同样的社会问题,接受了同样的社会思潮,对自己的精神家园作出了同样的选择:回归自然。
这批画家中康斯太勃尔是“最纯洁,最实在,最完美的一个。”《戴德姆的水闸和磨坊》,画中的磨坊是他父亲的财产,河就是他家相邻的斯陶尔河,粮仓、码头、村舍都是画家看到的模样,还有一个中世纪的教堂。作者对自己的家乡怀有深深的感恩之情,他对自己乡村风景的描绘,看作是对国家热爱的表现,所以,评论家们说他“忘记了罗马大战、荷兰的海岸、德国的森林。他感兴趣的只是英国的山水。”国外的风景,同他无关。
《戴德姆的水闸和磨坊》这些画家的作品还有一个共同点,风景中经常会出现过去年代的遗存,在《演奏提琴的约翰.查菲牧师》( 作者庚斯博罗),在他的背后有一只爬满常青藤的大缸和一间神庙,在《托斯卡纳海岸,月光下的灯塔》( 作者约瑟夫.莱特),画面右侧有一尊无头雕像,黑暗的山坡上有一座城堡。《古城郊区》(作者约翰瓦莱)中古城城堡占据了大半画面……对乡镇中古代遗存的描绘,带有对乡村深深的怀旧情意,精神寄托显得更加深邃。
《托斯卡纳海岸》对故乡的过往深深的眷恋,于是产生浓浓的乡愁,故乡是游子的精神家园。
2018年6月20日
网友评论