慢慢读，慢慢写

慢慢读，慢慢写

回顾今年买过的书、翻看过的书，发现自己依然对艺术史还是很有兴趣。这两年一直在提醒自己多汲取传统营养，但也不完全封闭在经典里，总是适当地管窥当代视野，反而有助读懂经典。每年年初都会给自己制定一个可行的阅读计划，不贪多，以免嚼不烂。

《美的历程》是引领我进入艺术史的第一本书，建立起对中国美学史的初步印象，也对这种语言文风已经有了心理准备。学习美学的过程，发现这种学院派步骤的确很有必要，因为艺术史的时空性是一切故事的前提，它的发展和历史政治密不可分，学习的过程会发现触类旁通，很多其他学科的知识都在其中。当自己很有把握的说，大抵主流的艺术史（信息）都了解了，那么再读美学抽象的文字（思维），心理感受和理解力是不同的。

作为我个人来说，往往在读书时给自己刻意设置一些挑战，强迫自己读可能暂时还无法读懂的书，然后再一点点见证进步。那种喜悦是无可比拟的。但当别人问我最近在读什么的时候，我常常无言以对，因为我从来不是同时只读一两本，而是至少交杂着五六本，我视此为坏习惯，最稳妥的读书方式当然还是全身心投入地读完一本再继续。希望2017年会有良好的“饮食”方式，一小口、一小口。因为只有跟随作者的循循善诱，才能渐渐进入他的秘密花园。快速翻阅、中途进入、看到一半又丢开，这些都是坏习惯，至少在目前阶段是不适宜的。切记，要改。

刚进入“美学世界”时，胃口大开，感觉宇宙浩瀚无比，有趣极了。遇见每一本书都是注定的缘分，它也会让我遇见新同伴，每一本书都有新的牵连，很多曾经觉得枯燥的内容，现在看来都是闪光。这个过程很奇妙，思维的快感太奢侈。读书会改变一个人的气质，改变你的心性，改变你对生活的渴望，然后不知不觉改变你的命运。但，值得警惕的是，如果任何一种思想让自己变得狭隘，变得愤怒而不是更宽容，变得骄傲却不懂得谦卑，那么知识也是有害的。

虽然我有时为此感到痛苦，但我得承认，知识也是有阶级的。我们只能按照自己的方向，享受片刻的欢愉，然后路漫漫，无限追寻......

慢慢读，慢慢写

2016  Book  list

1. 艺术概论类：傅雷《世界美术名作二十讲》

摘抄：

“绘画之有热情的流露，生命的自白，与神明之皈依者，自乔托始。”

“艺术革命有一个永远不变的公式：一种艺术渐趋呆滞死板，不能再行表现时代趋向的时候，必须得要返回自然，向其汲取新艺术的灵感。”

简介：

傅雷，翻译的巴尔扎克作品值得一读。因其英语造诣，对西方艺术的感受比旁人更显亲密。处于新旧交替的年代，汉语的表达也分外优美严谨。这是一本既可作为入门读物，又可反复重读的书。另外《傅雷家书》也是青年必读。

2. 文艺论述类：宗白华《美学散步》

摘抄：

“楚国的图案、楚辞、汉赋、六朝骈文、颜延之诗、明清的瓷器，一直存在到今天的刺绣和京剧的舞台服装，这是一种美，‘错彩镂金、雕缋满眼’的美。汉代的铜器、陶器，王羲之的书法、顾恺之的画、陶潜的诗、宋代的白瓷，这又是一种美，‘初发芙蓉，自然可爱’的美。”

简介：

宗白华，新中国美学的开山元老。文章不多，但篇篇经典。其著作曰之散步，可见其学术风格的诗意倾向。书中着重描写了魏晋风骨，以及中国独有的“意境”之美。对中国传统美术史的体验，可从这里起步。

3. 近代小说类：玛格丽特.杜拉斯《情人》 王道乾 译

摘抄：

“她上了黑色的小汽车。车门关上。恍惚间，一种悲戚之感，一种倦怠无力突然出现，河面上光色也暗了下来，光线稍稍有点发暗。还略略有一种听不到声音的感觉，还有一片雾气正在弥漫开来。”

简介：

杜拉斯，她的语言太特别了，个人烙印无比强烈。一读就知道，那是杜拉斯。对她的喜爱是无可比拟的，浑然天成的独特。一定要读，但不可多读。

4. 哲学类：康德《判断力批判》之审美判断力批判 邓晓芒 译

摘抄：

“美的艺术是这样一种表象方式，它本身是合目的性的，并且虽然没有目的，但却促进着对内心能力在社交性的传达方面的培养…所以审美的艺术作为美的艺术，就是这样一种把反思批判力，而不是把感官感觉作为准绳的艺术。”

简介：

康德，他是西方哲学史的一座高峰。甚至可以说西方哲学史应以他为界，分为康德之前和康德之后的，可见有多么影响深刻。在审美来说，他对“快适”、“美”、“德性”的分析，对二律背反的运用，将成为我们探索美学途径的一把利刃。

5. 诗歌类：里尔克、帕斯捷尔纳克、茨维塔耶娃《抒情诗的呼吸—一九二六年书信》

摘抄：

“莱内，昨天傍晚我走到屋外去收床单，因为快要下雨了。我把全部的风都揽进了自己的怀抱，------不对！是抱着了整个北方。这也就是你。（明天这就将是南方！）我没有将他带到家中去，他留在了门口。他没有进屋，但我刚一入睡，他就带着我飞奔到海上去了。”

简介：

如果我们想知道诗歌是什么，爱情是什么，就从这一本三诗人书柬开始吧。

6. 现代戏剧类：苏珊.桑塔格《床上的爱丽斯》

摘抄：

“我的意识。我可以在意识中旅行。我在意识中到了罗马，玛格丽特寄居、哈里造访过的罗马。我已经把他们的书撇到了一边。现在轮到我了。我走在大街上。意识有这个本事。我看到洗衣妇。宫殿。我闻到大蒜味儿。贫民窟里的橘皮味儿。我听到附近女修道院的钟声。小贩们大呼小叫手舞足蹈，一心想把东西卖给你…当我在那里旅行，在我的意识中。那就是我想象中的一切。”

简介：桑塔格以美学著作《反对阐释》名声大噪。而她说她感觉整个一生都在为写《床上爱丽斯》做准备。阅读剧本是一种奇特的感受，尤其是充满想象的。同时推荐乔伊斯的剧作《流亡者》。都是带有自传和梦魇色彩的。还记得这本小书是在旧书店淘的，当时看起来很不起眼，没想到内容如此惊艳。

7. 旅行随笔类：永井荷风《法兰西物语》

摘抄：

“端庄秀丽的地中海的夜。我蓦然想起了轮廓明晰的古代裸体像，想起了古典艺术的美丽，想起了凡尔赛宫庭院修剪严谨的成排植木。这也是我作品所追求的境界。像夜一样广漠忧郁的影子纠缠着用色、音、香表现出的感动，一丝不乱地编织起锦缎的帷帐肃然地垂挂在那里。”

简介：荷风，成名作是小说《地狱之花》，一辈子留恋江户风情，直到晚年依旧孑然单身、穿街走巷，记录下不少明治维新之前老日本的余味。青年时期游学欧美，留下一串串与女子相恋的故事。另外森鸥外的《舞姬》也是这样的故事。忧伤得很美。我想，如果和荷风这样的男子处于同一时空，很难不迷恋他。尽管他如此绝情。

8. 生活美学类：麻生圭子《慢活京都—京都二十四节气》

摘抄：

“名为【音之水滴，心之旋律】的这场音乐会，第一回选在五月举行，正值青山绿水，【床之绿】最美丽的季节。此时二十四节气的‘小满’刚过，小满是指‘生气蓬勃，万物总算成长满盈’之意。因此也有‘五月晴’这个说法。”

简介：日本人的确是将东方美学渗到骨子里去了，不仅将传统的二十四节气予以保留，更赋予不同的饮食起居等生活内容与艺术氛围。走近传统美学，应该从生活的点滴拾起。我常常在失眠的夜晚读这本书，写得十分虔诚，事无巨细，洗手作羹汤。这本书暂时大陆还未出版，可以在广州方所书店或其他有台版书的地方购买。但是竖排繁体，初读大概不习惯。

9. 西方文艺理论类：莱辛《拉奥孔》 朱光潜 译

摘抄：

“据说造型艺术方面最早的尝试是由爱情鼓动起来的。不管这是传说还是历史，有一点却是确实的：爱情曾经孜孜不辍地指引古代艺术家的手腕。因为绘画作为在平面上摹仿物体的艺术，现在所运用的题材虽然无限宽广，而明智的希腊人却把它局限在远较狭窄的范围里，使它只摹仿美的物体。”

简介：这是一本论述同主题的诗与美术作品差异的书。如今很火的一个美学话题就是图像与文本，文献考证与视觉化研究的关联。莱辛的这本文艺理论以《拉奥孔》为切入点，逻辑非常清晰，我读的时候忍不住连连称赞，一环扣一环的套路令人着迷，也给我很多启发，是西方美学经典之作。如果喜欢这一类评论，还有波德莱尔、狄德罗、德拉克罗瓦的都值得一看。

10. 文学理论类：林文月《读中文系的人》

摘抄：

“在我个人涉猎我们的古典文学时，经常发现藉文字以沟通古今的一种喜悦。譬如以我们最古老的诗歌总集《诗经》为例吧：它除了给我们以【兴观群怨】的潜移默化的力量与信念外，突破文字语言的障碍与差距之后，我们竟发现在哪三百篇之中，活跃着超越时空的人类的感情和思想。我们所看到的的不仅只是一堆古朴的诗歌而已，而是人类活生生的喜怒哀乐的记录。”

简介：常说传统文化在台湾。的确，他们拥有一个更为长久的大师云集的时代。台湾散文之精巧、灵动，是负重的大陆学者无法比拟的。九歌出版社有一套名家散文集，收集了林文月、余光中、董桥等众多优秀散文集的作品。别开生面。林文月这本关于古典文学的集子，更是浓墨重彩探讨了中国古文化的美，深深沉浸其中，会有无尽美的所获。拾起一颗颗古文化的贝壳，会懂得作为中国人的后代，是多么骄傲。