亦谐亦要庄

       今天回看了《王牌对王牌》第三季的“王牌传声筒”集锦，这个集锦融合了真人秀许多现场临时发挥，充满意想不到的笑料。当然除了笑料，也有许多细枝末节、值得思考、回味的地方。

      有一期是六小龄童老师排在传声筒最后一个位子，第一个演员观看了老版《西游记》片段后予以演绎，由接下来的演员依次传递，台词尽可能传递到位。在传递过程中，由于掺杂了表演和综艺的成分，台词并不能很好地抓住人的注意力，台上的演员现场又不能大容量记忆，在第三、四棒的时候，基本台词已经走样。但当传到六小龄童老师那里时，他居然能过滤掉其他演员传递过来的无效信息，仅凭着“师父”“找”“嘿”等断断续续的语词基本还原故事情节、脉络、自己和对手演员台词。其实这并不是唯一一例把知名演员、导演的台词放到游戏中的做法。但往往收到了“我把台词刻在灵魂里，唯独没有刻在记忆里”的效果。

       六小龄童老师对三十年前所参与拍摄的影视剧仍历历在目，至少证明了这个演员对剧本台词是深深理解的，对工作、对艺术的态度是敬业的，这在浮躁的现实社会是何等难能可贵。我注意到，在其余的传声筒游戏中，观众席上的六小龄童老师不苟言笑，这并不是说，他脱离了时代。相反，他以一种旁观者的冷静姿态，没有在闹哄哄的嬉笑中随波逐流，而是认真思考用什么方式来传达，才能将自己看到的和受众真正联系在一起，以致于在自己接棒的环节，六小龄童老师向演员们说明了他对于表演的理解。诚然，说教式的老干部作风在这个娱乐环境下并不讨喜，但我们的文化如果不能包容、敬重这样认真、负责、一心扑在演绎上的老艺术家，那么也很难期待再有真正严肃、引人深思、富有感染力的作品问世。

        记得在某大型真人秀节目上，赵丽颖当着朱茵的面，以一种幽默活宝的形象重新诠释了紫霞仙子一角，所有人都笑了，朱茵没有笑。我想，那一刻的朱茵，绝非有心责难年轻人轻率的态度，而是一个演员，对于自己赋予过深情和灵魂演绎过的角色，油然而生的敬重和深情，使她本能地对那个角色充满敬虔。角色能带给演员的，并不仅仅是经历或体验，更是人生的一部分，甚至是灵魂和初心的寄居地。

        无论是从文化还是从社会角色的角度来讲，今天的我们进入了一个娱乐至死、效率至上的年代，许多我们接触的环境和事物不可避免地流于肤浅。娱乐本身没有错，但空洞的娱乐是让人担心的。所以，穿梭在人群中，也要保持亦谐亦要庄的态度，不时停下，等等灵魂跟上来。