帮她纠正错误，沮丧到怀疑自己

帮她纠正错误，沮丧到怀疑自己

《刻意练习》是一本书，但我没看过，我理解的刻意练习，应该是有反馈，有反思，对同一个动作或同一件事情在正确并有针对性的基础上不断练习以达到精进，在古筝课堂上对基本指法教学我有这样的潜意识，但仍有少数学生没能理解我一遍一遍的苦口婆心与示范的刻意，一遍一遍的强调关键弹奏要点，但还是一遍一遍的犯错。

1、100次错误手型的快速弹奏，不如10次静心的正确的慢练，稳练

我发现一个现象，固定了的手型，特别是启蒙不是我自己带的学生，在教学习过程中就需要花大量的时间来纠正，上课时，我会强调放松，手呈半握拳放松状态，先不说身体要如何，单就放松这一个动作，口头教，怎么才算放松了，放松到多大程度才算放松，其实是比较抽象的。

特别是6、7岁的小朋友似乎根本理解不了，只能依葫芦画瓢，我也想出各种办法让她们体会手彻底放松的动作，课堂上，有的学生，能理解的手放上去，整体弹奏的感觉就能出得来，看着就比较顺眼，懂得弹弦时能控制手指的稳定及呼吸，紧凑而独立，手的动作也无大的跳跃，实实在在找到了指尖的触感，发力点及角度。

有的学生，手往琴上一摆是正常的，一但弹奏，扯弦，抠弦，拽弦，用手腕甩弦等不规范不严谨的动作全出来了，急急慌慌，从来不用心去体会我说的弹奏要点，琢磨手指稳定性如何训练才最正确定而有效，掌握要领，正确练习，三个月的时间基本就可以看出学生与学生之间的差距，天赋也许有一部分，但真正的差距在于是否用心用脑，三分学，七分练，快是在稳、准的基础上进行的，乐器特长，没有别的技巧，多练，熟能生巧，前提是正确规范的练习。

2、张牙舞爪，肢体动作夸张，弹完就真的算学好了吗？

昨天给学生上课，一节课基本在纠正她的手型，基本指序在我的指导下能按正确的手型弹，一旦去弹之前学习过的曲目，手型全部乱套，虽快但手散，手上窜下跳，张牙舞爪，节奏肯定更不用说，她弹奏时手的肌肉已经有了机械记忆，已经顺手了，按原有手型无任何改变的动作再来一遍，我是真心的崩溃，她也很无语。

学习了二十几节课完全被否定的沮丧感也随之而来，我教导她要慢练，哪怕放慢到二倍三倍的速度，不要着急，没站稳就想要跑，不摔跤才怪，那一个小时完全在纠正她的错误动作。

她是个勤奋的孩子，自己存在哪些问题也很清楚，但有的时候就是不能理解核心重点，一遍一遍的练，弹，觉得曲子弹得也还行，音符节奏也没毛病，自我感良好，知错但就是改不了。

看她弹的时候你心里有一百个否定与不忍直视，根本就没弹到位，韵感，层次，快慢，整个节奏不能评价为好听，动听给人以舒服之感，学完与弹好差距的是手型的自由放松与稳定，对节奏强弱、主题层次等一系列的理解与把控，是肢体的舒缓，手，腕，大臂等呼吸自然，左右手配合自如的协调，温故知新，反复正确的练习，才会好听，有感。

不是有句话说，你只是看起来很努力，也就是努力一定要有效率，否则，你花大量时间做错误的事情，是不被认可的无效努力

的确，我们成人都会犯这样的错误，何况是小朋友。

所以，不要在同一件错误的事情上一错再错，修正它，总结它，过程虽然枯燥乏味，但有用，有效。