00 先说整体感觉：这是一个最不像工作手册的手册，更像是内容创作者的工作指南
他是从脱口秀的角度讲了很多个大家关心的脱口秀的专业问题，但是李诞给的答案，确不止是告诉你该怎么去做（其实没告诉具体该怎么做）。这本书里的语言，很简单，很李诞，一边读，就好像李诞坐在边上在讲一样，形式上听着松弛，但是内容是紧实的。这种紧实，不是说内容多么多，思维多么缜密，而是我能感受到，李诞想传达给“脱口秀后人”的，是一种严肃对待工作的态度，他告诉我们的，是那种他悟出来的，好像听起来谁都懂，但是做起来真的挺难的那种道道儿。
01‘价值/工作/交易成本’
工作的本质是交易，通过公司，换钱，就是在企业里工作；自己直接到市场上换钱，那就是自由职业者，应该也叫自雇者。交易成本，就是用工作这个价值换钱所消耗的成本。无论在企业里换钱，还是自己换，只要靠工作这件事挣钱，我们都应该始终关注如何降低交易成本。在企业里干，如果条件允许，那就挑个大的，有影响力的，交易成本本身就低，自己的专业进步+企业背景的加持，你自身会升值，当你面临下次职业选择的时候，交易成本也就会降低。如果自己干，那就挑自己擅长干的，好干的，这本身也是挑选了相对较低的交易成本。然后坚持把每一次交易做成“成功案例”级别的。一个个成功案例的积累，相当于是自雇者的
02‘有意义的失败总比无意义的成功有价值’
这是书里在讲脱口秀演员不断上开放麦，为了不是一次次炸场，为了是练自己。他讲，我们不应该单把眼光放在要更好的效果，而是应该放眼，要更好的自己。
虽然这个话听起来有点“鸡汤”，但就是如实的滋养到我了。视觉引导也是一样，一场场视觉记录，一张张的视觉笔记，不单是为了当场给大家带来新鲜感，课后当大家打包带走，而是为了，让信息更有效的被传达，提升信息表达的效率，达到一个plus的效果。对于视觉引导师来说，更不是，也不能是为了“炸场”，而是怎么能做好一名视觉引导师。
03 ‘情绪就是你和观众连接在一起的虫洞，是情境与真实世界的任意门。’
李诞在书里写，情绪就是你和观众连接在一起的虫洞，是情境与真实世界的任意门。作为脱口秀演员传递价值观，需要情绪这个任意门；作为企业主，传递企业文化，是不是也需要这个任意门；作为妈妈，教育孩子，传达知识的时候，是不是也同样需要打开这个任意门。其实无论你想传达什么，无论是用说的，还是用写的，或者是用演的，唱的，跑的跳的，无关于各种形式，都要先把握好情绪这个任意门，情绪这扇门要先开开，再把你想传达的，“塞”进去，才可能有效果，否则，都是徒劳。
那再说视觉引导这件事，为什么视觉呈现会吸引更多人的目光，让很多人觉得好，就行好在哪里？理性的讲，视觉呈现是直观的，一览无余的，是清晰的，一目了然的，难倒视觉呈现的好，仅限于此么？我想，视觉呈现正式因为它是手工的，被记录师个人加工处理过的，好像拉近了我们和信息（演讲、文字、ppt等）之间的距离，至于为什么会有这种被拉近的感觉，我认为，就是情绪，视觉呈现比那些干巴巴的文字，更能带动人们的情绪。情绪的门被打开，信息就更容易被传达到位。
04 ‘最重要的提升写稿能力的方法：天天写’
李诞这本书里的话，全是这种…你非常熟悉的大实话，但从他的角度说给你，又觉得挺新鲜的。我觉得他也不是想表现说，你要刻苦，你要努力！而是保持一种活跃的状态。我又想说青蛙跳井的事，白天跳三米，晚上掉两米，那怎么才能最快跳出去呢，肯定是坚持天天跳，但是也天天掉，但是总会坚持每天跳，就一定能跳出去。写稿也是这样，每天写，写多了，改多了，就会有进步。本质上还是量的积累达到质的变化，没积累，就向质变，不现实。
提升开车技术的方法，天天开，提升画画能力的方法：天天画，提升视觉呈现的方法：天天练。做不到天天，也要保持住“顺”的那种“眼明手快”的状态，多给自己创造去视觉呈现的机会，写日记，改成写视觉日记；想感触，改成以图抒意；想学习，拿起笔，画个视觉笔记。我说的挺简单，但确实践行起来有点难，起码这个意识要有，意识强化了，行为慢慢就跟上了
脱口秀是个新兴的行业，视觉引导也算是个新的领域（称不称得上行业，我不好说）。我觉得这两者之间有太多的相似之处。因为脱口秀行业的发展，脱口秀演员在面对市场的时候，交易成本在不断的降低。我作为一名视觉引导师来说，也觉得经过这几年的发展，因为很多优秀的视觉实践者不断的传播视觉引导的理念，积累的了越来越多的案例，影响了更多的人，现在市场对于视觉引导的接受度变高了，也慢慢意识到了视觉引导的好处，让我们这些“视觉从业者”交易成本变低了很多。李诞在书里劝脱口秀演员，在公司里工作，共同把公司变的越来越好，让演员和公司的价值不断提升，让市场的交易成本不断降低。我也希望各位视觉从业者，也共同联合，让我们变得更好，让视觉传播的更远~
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