浮世绘

   在为KINDLE电子书挑选书壳时，我一下子就喜欢上这幅具有鲜明日式风格的书壳。高大的富士山在翻腾的海浪映衬下显得如此矮小，只能看到远处白雪皑皑的山顶，翻滚的巨浪裹挟着千钧之势向一叶扁舟压来，就像一个庞大的怪物张牙舞爪地迎面扑来，仿佛下一秒就要把小船拍翻。远处的小船被海浪抬得极高，让人不禁感叹人类在自然灾难面前的渺小和无助。而船上的人却似乎毫不慌乱，只是伏在船上，随着波涛起伏，在巨大灾难面前，不屈不挠、奋力抗争，让人感觉真切而奇妙。

   这幅画是一幅浮世绘名作，《富岳三十六景》画集中经典之作——《神奈川冲浪里》，作者是日本江户时代浮世绘大师葛饰北斋（1760-1849）。浮世绘，也就是日本的风俗画、版画，是在江户时代（1603-1867，也叫德川幕府时代）发展起来的一种独特的艺术。前身是平安时代的“大和绘”，主要表现贵族的日常生活，代表作是《源氏物语绘卷》。到了封建社会晚期的江户时代，社会稳定，经济发达，“町人文化”（市民文化）季度繁荣，浮世绘应时而生。主要描绘人们日常生活、风景、和演剧。 “浮世”是佛教用语，即人世、忧世，认为人类所处的这个世界总是浮浮沉沉、变幻无常的。大器晚成的葛饰北斋成就最大，70岁时所画的46幅《富岳三十六景》，其中最有名的就是《神奈川冲浪里》和《凯风快晴》。

   在亚洲和世界艺术中，浮世绘呈现出特异的色调与丰姿，历经三百余年，影响深及欧亚各地，十九世纪欧洲从古典主义到印象主义诸流派大师也无不受到此种画风的启发，尤其是梵高，属于受浮世绘影响较大的后印象派大师，他在巴黎期间受印象派和日本浮世绘的影响，一改过去阴郁的画风，画板开始明亮起来。浮世绘给印象派画家以启示，让他们知道还可以不用科学透视来构图，可以使用明亮不混合的色彩，可以大块平面铺色，并被运用到创作作品中去，所以我们在很多印象派的画作中都能找到不少浮世绘的影子。