艺术鉴赏——范宽的《雪景寒林图》和《溪山行旅图》

      一山高过一山，峰岭连绵，看不到边，望不着顶，古木浓阴，遮天蔽日。崎岖的山路上，一个老道士，身背酒壶，骑着一头毛骡，艰难缓慢地行走，他看看山看看水，老是看不完的山景，走不完的路，数十年间他就生活在西北秦川一带，遨游于秦陇山脉的太华山、终南山的千山万壑中，他爱这祖国的山川，用他的画笔歌颂这祖国的山川。他性情是那样的宽厚，仪容干瘦苍老，信奉道教，喜欢庄老之学，不求高官厚禄，不随世沉浮。他曾拜大画家李成为师，后来从真山水中领悟到:与其师人,不如师物,要画好山水，要向前辈画家学习，继承传统，还要向自然学习，然后融化于心中，自出己意。所以叫做“师人、师物、师心”。这人是谁?他就是宋代的大画家范宽。

      如果你生活在江南或平原地带，你是不可能想象到西北有如此的大山川，也不可能理解中国山水画，尺幅之内表现出层层叠叠，变化万端的重山复水，真是神奇奥妙!看范宽的山水画简直要惊叹他“胸罗丘壑，气雄万夫”。他喜欢画雪景寒林，万仞山冈，平地直立，象个顶天立地的神话中的巨人，岩石峥嵘，坚韧不拔，天空满布阴霾，衬托着皑皑雪山冰崖，晶莹透亮，山头上古松杂树密集，庄严穆肃的寺塔隐现在群峰中，好象清幽的钟声在寒流中回荡，万山宁静,宇宙无穷,触引人们的无限情思。他的《雪景寒林图》现藏天津市艺术博物馆。

      现存台湾故宫博物馆的范宽的代表作《溪山行旅图》，这是一幅双拼绢的大山水画，迎面耸立的主峰，堂堂正正，逼迫在眼前，山骨嶙峋，坚硬挺拔,都是用雄健的笔力勾勒出山的轮廓和石纹脉络，再用密密麻麻的雨点皴表现山石坚厚的质感，浓黑的墨点簇山上的灌木林，山间石缝深处，一线清泉蜿转而后直下，把整个大山都带来清新的生机不息的活力。山下的巨石，各色古树，山溪古道，商旅和庙宇等布置得井然有序。无怪乎现代大画家徐悲鸿赞不绝口，他说：“中国所有之宝，故宫有二。吾所最倾倒者，为范宽的《溪山行旅图》，大气磅礴，沉雄高古，诚辟易万人之作。此幅既系巨帧,而一山头，几占全幅面积的三分之二，章法突兀，使人咋舌。全幅整写，无一败笔，北宋人治艺之精，真令人倾倒。”

      范宽(约950-1027),字中立，华原(今陕西耀县)人。他画雪景,古人评为“宋画中当为无上神品”，评《溪山行旅图》是“宋画第一”。号称宋代三大家:李成、范宽、董源。范宽得山的骨法,董源得山的神气，李成得山的体貌。李成“墨润而笔精，烟岚轻动，如对面千里，秀气可掬”，范宽“如面前真列峰峦浑厚，气壮雄逸，笔力老健”，称为一文一武。古人的这些评论和形容的语句，值得我们作深入理解，然后可以进一步认识范宽的为人和艺术创作态度，更有助于欣赏他的山水画。