《18岁的文森特•梵高肖像照》
什么人会惧怕黑夜？也许我们能得到很多不同的描述：
“万物寂静的午夜，
灵魂在时光里飘荡。
疼痛的知觉敲响了月色。”
“我恐惧黑夜
无情的关上窗
黑夜有多长
无情的流淌...
颤抖的心房
装进了无限的忧伤”
“你呀，我唯一的所爱，我从黑暗深处
祈求你的怜悯，我的心不幸堕入万丈深渊
环顾这阴森森的世界，只见铅灰色的天边，
茫茫黑夜里笼罩着诅咒与恐怖”
诗人们对黑夜的恐惧的描述多少少了那么些晦暗阴森的恐惧，而是多了些诗意，在领略诗意的同时，我们走进一位黑夜的领主，他沉迷于黑夜，心醉神迷，在伸手不见五指的漆黑中他是如何来描绘自然的。让我们走近他，他就是梵高，让我们领略一下他的夜的色彩，也许它比白天更丰富，更让人着迷。
梵高
他用笔描绘夜晚室内景物的画有《吃马铃薯的人》，画中描绘了一个典型的民间生活场景，色调昏暗，唯一的光亮来自画面中间的煤油灯，他所选择的色彩生动地描绘出“灰扑扑的土豆”，令阴暗的画面衬托出农民的贫苦。这样的夜和这些普普通通的穷苦人并不让人感到恐惧，而是会令我们生出深深的同情和梵高画中传达出了对穷人的亲近。
《吃马铃薯的人》
夜晚这个主题一直萦绕在梵高的心头，他画了一幅夜幕降临后的咖啡馆的夜。夜晚的到来，一切都改变了模样，尤其是色彩，会变得会扑簌迷离或单调恐怖。在夜幕下，要忠实地表现景物并不容易 ，但梵高给了我们意想不到的精彩呈现。
感谢十九世纪出现了煤气灯，梵高在1888年的整个夏天都在想方设法观察研究夜晚的色彩，他惊异地发现：“夜晚比白天更生动 ，色彩更丰富。”
在9月一个闷热的夜晚，梵高画下了弗洛姆广场的露天咖啡馆。灯光近在眼前，咖啡馆笼罩在一片金黄色和柠檬绿的反光中，让人看得想要在一张咖啡桌旁坐下，或是追随光线投在街石上的倒影，走进画的深处，到那里去散散步。画面中的夜晚是那么的美，一切都是蓝色的。画面上方的星辰照亮了铺满街石的小路，也为画面带来了亮光。我们也常常可以在梵高的画中看到星辰的身影。
《夜晚的露天咖啡馆》
我们在某一个夜晚独自走在外面，在灯光和黑夜的深处也常有想找个地方，一个小茶舍，一个小咖啡馆可以安静地坐下来享受一杯清茶或一杯热咖啡，看灯光在夜色中交融，闪动，看夜空中美丽的星辰。
在完成《夜晚的露天咖啡馆》之后，对夜有着独到领悟的梵高只画了12幅描绘夜晚的作品。急匆匆又把画架挪到了罗纳河河畔。
灯光在远处若隐若现，但这已足够。梵高对露天绘画和夜晚露天绘画情有独钟，创作出《星空》这样的大师之作。
他使用了层次各异的普鲁士蓝，只用这一种颜色，或浓或淡，来描绘河流、天空、河堤……忽然，星辰和灯光亮了起来，就像火堆一样。谢谢你，可爱橘黄色!多亏了你啊，天上的繁星和人造灯光穿透了沉沉的黑暗给我们带来了视觉和心灵上极大的享受，蓝夜橘光，又清澈又温暖。
《罗纳河上的星夜》
接下来的这幅名画作，我们再熟悉不过了，他再也用不着人工照明了。梵高对现实的景象已经失去了兴趣，这一点无须解释，看了画就知道。
夜幕中，小城沉睡着，喧嚣一片的天空，则让人如坠幻境。在这幅《星空》中我们几乎看到了白天的影子!
这不是很奇怪:月亮非常大，围绕在四周的繁星闪闪烁烁，这些斑斓的星辰照亮了整个画面。梵高将短小的晕线交叠在一起，辅以色彩和简单的形状，细致地描绘出这幅犹如天体爆炸般的奇幻景象。
梵高当时本来只想尝试描绘布满星辰的夜空，但效果远远超出了预想，他的画笔不跟着原来的路径跑了，而是跑出了爆炸般的星空。这幅被他当作习作的画，后来成了举世公认的杰作，让我们后来看到它的人无不发出一声声惊叹。
《星空》
梵高有一幅《星空》就足以担当黑夜的领主，他渴望有一幢幸福的房子，迎接新生活的曙光。
《黄房子》
可在完成《乌鸦群飞的麦田》的地方，在双向情感障碍疾病的折磨下结束了自己的生命。
《乌鸦群飞的麦田》
这位黑夜的领主，生前心中装着斑斓纷呈的色彩和无数个黑夜不在不断碰撞，用自己全部的感官和整个的精神描绘着大自然的力量，描绘着自然的猛烈和激荡，这正像他的一生内心都充满着纷乱和不安，他的内心在动，他画的蓝色的天空在动，金黄的麦田在动，花瓶的向日葵在动，麦田中的柏树在动，路边的柏树在动。
《向日葵》
《柏树》
《普罗旺斯夜晚的乡间小路》
《麦田里的柏树》
《柏树与两个人物》
最终疾病也罢，世间的凄雨冷风，人们的冷嘲热讽也罢，他是黑夜的领主，也是胜利者。他的画作在全世界无人不知，无人不晓，时至今日，这些斑斓的作品仍以其真挚的情感和独特之美打动着我们，而且必将永远流传下去……
《播种者》
网友评论