有没有朋友和我一样,身为初级写作者,读了几本写作技巧的书,在修改故事的时候,把这些技巧零散地用在自己的初稿上。
或者,连技巧也没有学,完全就是凭着模糊的感觉在修改故事?改得精疲力尽要抓狂,还是不满意……
前段时间,我阅读了多本写作技巧之类的书籍,总结了故事写作的四大问。
图片来自青鸟集这样就有框架了吧?我曾经也单纯地这么认为,后来,我才发现这样太宏观了……
我们按照这些问题去修改故事,除了获取别人的反馈,我们怎么判断修改的好还是不好呢?
而这个问题要解决,我们必须先得弄清楚咱们凭着什么标准去修改故事?为什么按着这个标准修改?以及怎么修改才能达到这个标准。
一、咱们凭着什么标准修改故事?
修改故事的标准就是煽动对方内心的情绪。
在贝尔的《这样写出好故事》的序言里,开头第一句话就是“因为创作大谎言,我浪费了写作生涯的黄金十年。”
看到这,我的第一感觉就是:什么是创作大谎言?为啥这么厉害?
贝尔成功煽动起我的好奇心,引领我进入中段。
中段讲述的是贝尔如何爱上故事的。第一句话就反映了初级写作者的通病,“因为我写的东西没有情节。”
然后,他通过学习写作技巧,获得了一些成果,并告诉我们,这些技巧,新手作家也可以使用。
贝尔这次不但煽动起我的感同身受感,还让我多了一份欣喜感和认同感。
末尾,在告诉我们如何去写一篇故事之前,贝尔用自己学篮球总是想跳投,而教练却总是要他做基本练习的例子,来纠正那些不切实际的想要一飞冲天的想法。
这之后,他教的每一个技巧,分析的每一个故事,要么引起我的好奇心,要么博得了我的认同感……
特别是最后一句话最燃,“让我来教你梦想成真……”,刺激!我的大笔已经饥渴难耐了……
所以,修改故事心中要有标准,即开头能煽动起好奇心,中段能煽动起欣喜感和认同感,末尾能够刺激别人行动。
二、为什么按着这个标准修改?
人比动物高级的地方,就是能够控制自己的情绪和欲望,所以,能够调动他人情绪的故事,就是好故事。
无论是美国大片的英雄旅程结构,还是LOCK系统,本质上,都是在煽动观众的情绪,引起对主角命运的好奇,同情,担忧,认同等等情绪。
好比斯皮尔伯格的电影《头号玩家》,一开始的背景介绍,就调动起了观众对绿洲的好奇心——绿洲到底是个什么样的存在?
变性,换装,真人或卡通形象,一夜风流等等,现实世界有的,绿洲有,现实世界没有的,绿洲也有……当然,除了吃饭,睡觉,上厕所。
到了中段,印象深刻地是韦德拿到了哈德森的第一把钥匙,被101公司盯上,一个凶神恶煞的光头已经发现了韦德,而韦德却不知道,还沉浸在喜悦当中。
我不由得为他捏了把汗……那光头,越来越来近,脸上暗色的纹透露出庞大的凶煞之气,有力的大手要扭断韦德的脖子……
到后面,发现韦德还活着,呼,一口紧张的气息散去,原来那光头是反101军的。
之后,韦德决定深入敌营,营救被困的伙伴,引起我强烈的认同感……
戏耍101总裁的把戏,我哈哈大笑……
呼唤全绿洲的玩家,捍卫自己的梦想,又刺激又豪迈又自然而然地生出一种使命感……
所以,自嗨的故事都是发泄自己的情绪,而好故事都是想着如何煽动别人的情绪,
三、怎么修改才能达到这个标准?
要明确认识到一个故事,不可能煽动任何人的情绪,必须做到精准定位,让修改的标准随故事的定位而改变。
就如《头号玩家》定位的是虚拟游戏,主角是一个热爱游戏,在游戏里风生水起,现实里却狼狈不堪地屌丝,那么他定位的就是酷爱虚拟世界,厌恶现实世界的这一群人。
再比如《我不是药神》,原本我以为他仅仅定位的是慢粒白血病患者,到后面,我才知道,他定位的是一群在人世间苦苦挣扎的小人物。
不过,无论故事怎么定义,大的方略是不变的。
开头要有吸引力,煽动起特定观众的好奇心,引领他们看到中段。
中段继续煽动他人情绪,要使观众或有认同感,或有欣喜感,或为主角的命运担忧……
结尾要有冲击感,要么引起人的反思,要么引起人的行动,要么把对方五味陈杂的心绪都煽动出来了……
根据这三个方略,我总结出关于内容的三大问:
一问,我的故事是什么类型,我的主角是什么人?别人会好奇我的开头吗?能把人吸引到中段吗?为什么?
二问,我的中段能使人欣喜吗,主角遇到的困难真实吗?能让人认同主角的做法吗?为什么?
三问,我的结尾有冲击力吗?能够引起人的反思或情感吗?为什么?
如果,这些问题你都能做到,并回答出为什么,那么,恭喜,你能够判断自己修改地好还是坏了。
可这些问题又要如何回答清楚呢?
没有标准答案。好好学写作,好好拆解故事,随着学识的增加,见识的加深,这个问题的答案也会不断变化。
最后,愿你坚持下去,找到自己的最佳修改方式。
图片来自青鸟集
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